《送远曲》唐·张籍

紫骝：紫色的骏马，泛指良马。

萧萧：象声词，形容马嘶鸣声。

车辘辘：车轮滚动的声音。

掩泪：掩面流泪。

别曲：送别的歌曲。

城头月堕：城楼上的月亮已经落下，指天将破晓。

钟鼓残：报时的钟鼓声渐渐稀疏、停歇。

轮方马无足：希望车轮是方的（无法转动），马没有脚（无法行走），以此挽留行人。

荧荧：微光闪烁的样子。

向人冷：灯光对着人，却显得清冷。

孤影：孤独的身影。

星在青天泉在井：比喻两人从此天各一方，如同天上的星星和井底的泉水，永远无法相见。

紫色的骏马萧萧嘶鸣，车轮辘辘作响，我为你掩面流泪，唱起送别的歌曲。城头的月亮已经落下，报晓的钟鼓声也渐渐停歇，怎样才能让车轮变成方的、马儿失去四蹄，好让你无法离去？离别的灯火荧荧闪烁，对着人却显得格外清冷，这灯火啊，即便你归来，也只能照见我孤独的身影。从此以后，我与你将永远遥遥相望，就像天上的星星与井底的清泉，一个在高远的青天，一个在幽深的井底，再难相聚。

张籍的《送远曲》是一首情感深挚、构思奇巧的送别诗。全诗以细腻的笔触，层层深入地刻画了送别时的场景与别后的孤寂，将离愁别绪推向极致。 开篇“紫骝萧萧车辘辘”，以骏马的嘶鸣与车轮的滚动声，以声衬静，渲染出离别在即的沉重氛围。紧接着“为君掩泪歌别曲”，一个“掩泪”的动作，将送行者的悲伤与强作镇定表现得淋漓尽致。第三、四句“城头月堕钟鼓残，安得轮方马无足”是全诗情感的第一次爆发。月落钟残，暗示送别时间之久，从深夜直至拂晓。而“安得轮方马无足”的奇想，源自《古诗十九首》中“愿得常巧笑，携手同车归”的痴愿，但张籍化用得更显痴绝无理，以违背常理的愿望，反衬出挽留之情的深切与无奈，极具艺术感染力。 后四句转入对别后孤寂的想象。“离灯荧荧向人冷”，一个“冷”字，既是灯光的清冷，更是心境的孤寒。“便是归来照孤影”，预想即便友人归来，面对的也只剩自己的形单影只，将当下的离别之痛延伸至未来，时空交错，更添悲凉。结尾“与君从此永相望，星在青天泉在井”是全诗的点睛之笔。诗人运用了比喻手法，以“星”与“泉”这两个空间意象的极端对立，形象地揭示了别后天各一方、永难再会的残酷现实。这个比喻新颖而深刻，将抽象的离别之痛具象化为可见的、永恒的空间阻隔，使全诗的意境得到升华，情感也达到了高潮。 整首诗语言质朴而情感浓烈，想象奇特而比喻精妙，通过场景描绘、心理刻画与奇特意象的结合，成功塑造了中唐诗歌中深沉内敛而又动人心魄的离别意境，是张籍乐府诗中的佳作。

此诗为中唐诗人张籍所作。张籍生活于安史之乱后的中唐时期，社会虽趋于稳定，但藩镇割据、朋党之争等矛盾依然存在，士人宦游、漂泊成为常态，因此送别题材在此时期的诗歌中尤为突出。张籍以乐府诗见长，其作品多反映社会现实与个人真情，风格平易而意蕴深远。 《送远曲》的创作具体背景已不可详考，但从诗中所流露的深挚情感与“永相望”的决绝之语来看，很可能与诗人某次重要的、甚至是诀别式的送行经历有关。中唐时期，友人或因贬谪、调任、求仕等原因远行，往往前路未卜，重逢渺茫，这加深了离别时的悲剧色彩。张籍此诗，正是这种时代氛围与个人体验相结合的产物。他继承了汉魏乐府民歌真挚直率的抒情传统，又融入了中唐文人诗精于构思、注重意境的特点，通过个性化的艺术表达，将普通的送别主题写出了新意与深度，成为唐代送别诗中的名篇。