《观前古美人图》明清·佚名

璧月：形容月亮如美玉般皎洁，常用来比喻美人的容貌或美好的时光。

琼树：传说中的仙树，也比喻美好的人物或风姿。此处与“秋”连用，暗示美好事物的凋零。

荼蘼：一种蔷薇科植物，春末夏初开花，花谢后表示花季结束，有“开到荼蘼花事了”之说，象征繁华将尽。

梅妆：即梅花妆，古代女子的一种面部妆容，相传起于南朝宋寿阳公主。此处“冷”字形容妆容虽美却无生气。

鹦鹉声低：鹦鹉学舌，本为热闹之景，用“声低”反衬环境的幽寂和美人内心的孤冷。

唾背：字面意为唾其背，引申为唾弃、鄙弃。

祸水：旧时指惑人败事的女子，如“红颜祸水”之说。

迷楼：隋炀帝所建奢华宫殿，后泛指令人沉迷的奢华享乐场所。

无盐女：指战国时齐国丑女钟离春，因封地无盐而得名，后成为丑女的代称，亦指德胜于貌的女子。

美玉般的月亮被尘雾笼罩，琼树也染上了秋的萧瑟，画中那百般娇媚的美人再也无法回眸一顾。荼蘼花的香气飘过，她脸上的梅花妆显得清冷；鹦鹉的低语伴着幽远的玉笛声。只需唾弃其背便能知晓她是祸水红颜，逢此春日，切莫登上那令人迷失的楼台。归来后，安心守护那无盐丑女般的伴侣，没有恩宠也没有惊扰，平平淡淡共度一生，直到白头。

这首《观前古美人图》是一首立意深刻的咏史怀古诗，借观画评说历史，实则表达了对美色误国、追求浮华人生的深刻反思与警戒。全诗采用对比手法与象征意象，艺术构思精巧。首联“璧月尘昏琼树秋”以“尘昏”、“秋”等字眼，为整幅“美人图”定下了衰败、朦胧的基调，暗示红颜易老、繁华易逝。颔联“荼蘼香度梅妆冷，鹦鹉声低玉笛幽”进一步渲染，荼蘼花开象征春事将了，梅妆虽美却“冷”，鹦鹉声“低”、玉笛声“幽”，共同营造出一种凄美冷寂的意境，美则美矣，却毫无生气与温暖，暗喻徒有其表的美色之空虚。颈联笔锋陡转，由写景状物转入直接议论，“唾背但能知祸水”用语犀利，直指历史上那些被视为“祸水”的女子，而“逢春且莫上迷楼”则是对观者（亦是对世人）的当头棒喝，警告不要被眼前的“春色”（喻指美色与浮华）所惑，重蹈历史覆辙。尾联“归来安守无盐女，不宠无惊共白头”是全诗主旨的升华，诗人提出了一种超越外表、回归本质的生活理想：与其追逐那带来“宠”与“惊”的绝色红颜，不如安心与德胜于貌的“无盐女”相伴，在平淡是真的相守中白头偕老。这体现了中国传统文化中重德轻色、崇尚中和之美的伦理观与审美观。整首诗语言凝练，意象丰富，从观画生发，由表及里，由古及今，完成了从艺术鉴赏到人生哲理的跨越，具有强烈的讽喻和劝诫意味。

此诗具体创作年代与作者已不可考，从内容与风格推断，可能出自明清时期文人之手。其创作背景与明清时期历史反思思潮以及仕宦文化密切相关。明清易代之际，许多文人痛定思痛，从历史中寻找兴衰教训，其中“女祸论”是传统史观中解释王朝衰亡的常见角度之一，如妲己、褒姒、杨贵妃的故事常被引用。诗人观看一幅描绘古代美人的画作，并非单纯欣赏其美貌，而是触发了对历史教训的深刻联想。画中美人的“百媚”与“冷”、“幽”形成反差，暗示其美丽外表下可能隐藏的悲剧与祸端。诗中提到的“迷楼”典故（隋炀帝）和“祸水”观念，都是对统治者沉溺享乐、荒废朝政的典型批判。尾联推崇“无盐女”，则反映了在经历社会动荡或个人宦海浮沉后，部分士人转向追求内在德行与安稳生活的价值取向，是对繁华喧嚣的一种疏离与反动。这首诗可以看作是一首借画言志、以古鉴今的讽喻诗，承载了特定的历史认知与人生哲学。