《中江道中》宋·杨万里

中江：地名，可能指今四川中江县一带，或泛指江河中游地区。

茅结萧萧：用茅草搭建的房屋，在风中发出萧萧声响。萧萧，形容风声或草木摇落声。

松周浅浅山：松树环绕着低矮平缓的山峦。周，环绕。浅浅，形容山势平缓不高。

斧桑云堕绿：用斧头砍伐桑树，枝叶落下如绿色的云朵坠落。

堤水月留弯：堤岸边的水流中，倒映着一弯新月。

杨蕊风团去：杨树的花蕊被风吹成一团团飘走。

虫丝燕掠还：虫儿吐出的细丝，被飞掠而过的燕子带起又落下。

双只堠：古代记里程的土堆，五里为单堠，十里为双堠。此处指经过多个路标。

彻重关：通过重重关隘。彻，通过，到达。重关，指路途遥远，关卡众多。

茅草搭成的屋舍在风中萧萧作响，松树环绕着低矮平缓的山峦。砍伐桑树，枝叶如绿云般坠落；堤岸边的水面上，一弯新月的倒影静静停留。杨花被风卷成团吹向远方，虫儿吐出的细丝被飞燕掠过又飘回。我一路行来，经过了一个又一个记程的土堠，却还远未到达那重重的关隘。

《中江道中》是南宋诗人杨万里的一首旅途即景五言律诗，充分体现了其诚斋体清新自然、活泼灵动的艺术特色。全诗以行旅者的视角，撷取沿途六个富有生趣的片段意象，构成一幅流动的江南山野行旅图。 首联“茅结萧萧宅，松周浅浅山”，从听觉与视觉入手，以“萧萧”摹风声，以“浅浅”状山形，一响一静，勾勒出旅途起点荒疏而宁静的村野环境。颔联“斧桑云堕绿，堤水月留弯”尤为精妙，将动态的劳作（斧桑）与静态的倒影（月留弯）并置，前者色彩鲜明（绿云堕），后者意境空灵，体现了诗人对瞬间光影与色彩的敏锐捕捉，展现了白描手法的高超。颈联“杨蕊风团去，虫丝燕掠还”，继续捕捉细微的动态：杨花成团随风远逝，虫丝被燕翼轻掠而颤动，这些细微、短暂甚至不易察觉的景象，被诗人精准定格，赋予了画面无限的生机与动感，这正是诚斋体“活法”的典型体现——于寻常处见奇趣，于细微处见精神。 尾联“行经双只堠，曾未彻重关”，笔锋一转，从对景物的沉醉中回到行旅的现实。诗人点数着经过的里程堠，感慨路途尚远，关山重重。这一结句，不仅点明了“道中”的主题，更在轻灵流转的景物描写后，注入了一丝淡淡的羁旅愁思，使得全诗的情感层次更为丰富，避免了单纯写景的浮泛。整首诗语言平易晓畅，构思新颖别致，意象选取独具匠心，将一次普通的行程写得妙趣横生，充分展现了杨万里对自然万物细致入微的观察力和化平凡为诗意的非凡笔力。

此诗创作于南宋时期，具体年份不详，应是杨万里在地方任职或旅途奔波期间所作。杨万里一生仕途辗转，多次在江南各地为官或往返于都城临安与地方之间，其诗集中有大量纪行诗，《中江道中》便是其中之一。 南宋时期，虽然北方领土沦丧，但江南地区相对安定，经济文化持续发展。杨万里作为“中兴四大诗人”之一，在诗歌创作上力辟新径，摆脱江西诗派的窠臼，创立了独具一格的“诚斋体”。其诗多从日常生活和自然景物中取材，强调“活法”，即用活泼的语言、新颖的构思和敏锐的观察来表现瞬间的感悟与生机。这首《中江道中》正是这一创作理念的实践。诗中描绘的茅屋、松山、桑田、堤水、杨花、虫丝、飞燕、路堠等，都是江南乡村道路上常见的景象。诗人并非在书斋中冥想，而是在真实的行旅过程中，将即时所见、所闻、所感信手拈来，以诗笔记录，充满了浓厚的生活气息和现场感，反映了宋代文人将日常生活高度诗化的审美倾向。