《春深过黄亭》宋·李觏

暮春即景小诗,以‘乱红飞去燕衔来’写尽春逝的灵动与怅惘


碧流未到小池开,半亩筼筜荫紫苔。

迟日暖风留不得,乱红飞去燕衔来。

七言绝句写景含蓄山水田园抒情

注释

黄亭:具体地点不详,可能为当时的一处亭台或地名,是诗人途经或游览之所。

碧流:清澈的溪流或河水。

筼筜:音yún dāng,一种生长在水边的大竹子,竿高节长。

紫苔:紫色的苔藓,常生长于阴湿之处,暗示环境幽静、人迹罕至。

迟日:指春日,语出《诗经·豳风·七月》“春日迟迟”,形容春天白昼渐长,阳光和煦。

乱红:纷乱飘落的红色花瓣,是暮春时节落花的典型意象。

燕衔来:燕子衔来花瓣。燕子是春天的使者,此句暗写春事将尽,动态中蕴含惜春之情。

译文

清澈的溪流还未流到,小池塘已自波光潋滟;半亩高大的筼筜竹林,投下浓荫覆盖着紫色的苔藓。那和煦的春日与温暖的微风,终究无法长久挽留;只见纷乱的落红随风飘去,又被衔泥的春燕偶然带来。

赏析

李觏的《春深过黄亭》是一首描绘暮春景色的七言绝句,以细腻的笔触捕捉了春深时节的瞬间景象,流露出淡淡的惜春与时光流逝之感。 首句“碧流未到小池开”,以“未到”与“开”形成时间与空间的错位感,暗示春意之盛,仿佛不待外力催发,池塘已自生机盎然。次句“半亩筼筜荫紫苔”,将视角转向幽静的竹林与苔藓,筼筜的高大与紫苔的幽微形成对比,一显一隐,共同营造出静谧深邃的园林意境,体现了诗人对细节的敏锐观察。 后两句是全诗情感的转折与升华。“迟日暖风留不得”,直抒胸臆,点明主旨:再美好的春日风光也终将逝去,人力无法挽留。一个“留不得”,道出了时光无情的普遍怅惘。末句“乱红飞去燕衔来”则最为精妙,它没有停留在静态的伤感上,而是通过“飞去”与“衔来”这一组相反相成的动态画面,将春逝的过程具象化。落花纷飞是春去的象征,而燕子衔来(花瓣或春泥)又似乎带来一丝春的讯息,在消逝中暗含循环的生机,使惜春之情不流于颓丧,反而增添了一份灵动哲思。 整首诗语言清丽,构思精巧,前两句写静景,后两句写动景,静动结合。诗人善于运用色彩(碧、紫、红)和意象(流、池、竹、苔、风、花、燕)的搭配,勾勒出一幅层次丰富、意境幽远的暮春小景图。在艺术手法上,它继承了晚唐绝句婉约含蓄、注重意境营造的特点,通过细微景物的变迁,传达出对自然节律和生命时光的深切感悟,体现了宋代文人诗细腻深婉的审美趣味。

创作背景

李觏(1009—1059),字泰伯,北宋建昌军南城(今江西抚州资溪县)人,世称“盱江先生”。他是北宋重要的思想家、教育家,亦工诗文。其诗常能反映社会现实,语言质朴,部分写景抒情之作则清新可诵。 此诗具体创作年份不详,当为李觏中年以后的作品。诗题“春深过黄亭”,“过”字表明是途经某地黄亭时的即景之作。北宋时期,文人雅士游赏园林、亭台并赋诗唱和的风气很盛。黄亭可能是一处私家园林或风景名胜。 从内容看,此诗并非表达强烈的政治关怀或哲学思辨,而是专注于对自然景物的瞬间捕捉与内心微妙情感的抒发。这符合李觏诗歌中闲适题材作品的特点。创作此诗时,诗人或许正处于一段相对平静的仕宦或讲学生涯中,有闲暇细致观察自然。诗中“留不得”的感慨,既是对春光易逝的感喟,也可能隐含着诗人对人生盛年、美好时光难以久驻的体悟,反映了宋代文人普遍存在的生命意识。此诗收录于《李觏集》中,是其写景诗的代表作之一。