《天王院》·佚名

天王院：寺庙名。唐代及以后，许多佛寺以‘天王’为名，供奉佛教护法神四大天王。

竹瘦：形容溪边竹子清瘦、稀疏的景象，营造出萧瑟、清寂的氛围。

暮云昏：黄昏时分，云色昏暗。点明时间，烘托出苍茫、孤寂的意境。

头陀：梵语音译，指行脚乞食、苦修的僧人。此处指寺中一位好客的僧人。

未掩门：没有关门。既体现了僧人的好客，也暗示了寺庙的清净与开放。

朱墨：朱砂和墨汁，代指书写、批阅或绘画所用的颜料。此处‘袖边朱墨痕’是诗人自况，暗示自己常年与笔墨为伴。

溪边的竹子清瘦稀疏，黄昏的云霭渐渐昏暗。好客的僧人还未掩上寺门。他问我近年来都在做些什么，我袖口边沾染的朱砂墨迹，便是最好的回答，留下了多少岁月的痕迹。

这首《天王院》是一首意境深远、含蓄隽永的七言绝句。全诗通过一次简短的寺院问答，勾勒出一幅黄昏山寺的静谧画面，并巧妙地寄寓了诗人的人生感慨。 前两句写景叙事，白描手法运用得极为精炼。“溪边竹瘦暮云昏”，以“竹瘦”、“云昏”两个意象，寥寥数笔便渲染出秋日黄昏的萧瑟与清寂，为全诗奠定了淡远、疏朗的基调。“爱客头陀未掩门”则笔锋一转，引入人物，一个“爱客”、一个“未掩”，使清冷的画面顿时有了人情的暖意与禅院的生机，形成动静结合的艺术效果。 后两句是问答，也是全诗的点睛之笔。僧人的询问“年来何所事”，朴素而直接，触及了诗人对自身生涯的审视。诗人的回答“袖边朱墨几多痕”，避实就虚，以物代人，极富象征意味。衣袖上的墨痕，既是诗人书生身份、文墨生涯的直观印记，更是其岁月流逝、年华老去的无声见证。一个“几多痕”，以问句作结，将时光易逝的淡淡惆怅与生涯碌碌的复杂况味，尽数蕴含其中，余韵悠长。 整首诗语言质朴无华，却意境深远。它继承了唐代山水田园诗和禅诗的某些特质，在看似不经意的景物与对话中，蕴含着对生命状态的静观与省思，体现了含蓄蕴藉的古典诗歌美学。

《天王院》是一首作者不详的古代诗歌，具体创作年代难以确考。从诗风与内容推断，可能创作于宋元时期。此诗描绘了诗人于秋日黄昏造访一座名为“天王院”的寺庙，与寺中一位好客僧人的简短对话。 诗中“天王院”是唐宋时期常见的寺庙名称，多与佛教护法信仰相关。诗人选择此场景，本身就带有一定的出世色彩和禅意氛围。在宋代，文人访寺问道、与僧侣交游是普遍的文化现象，这为诗歌的创作提供了现实土壤。 诗歌的核心“朱墨痕”，强烈暗示了诗人的身份是一位常年与笔墨打交道的文士，可能是官员（批阅公文用朱墨）、学者（校勘典籍）或书画家。在科举取士和文官政治的背景下，无数文人将毕生精力投入典籍与文章，衣袖上的“朱墨痕”正是这种生涯的典型象征。诗人借僧人之口自问，又以物象作答，含蓄地表达了对这种案牍生涯的回顾与感慨，其中或许夹杂着对功名事业的倦怠，对清净禅林生活的向往，或是对时光虚度的轻微叹息。此诗可能源于一次真实的游历体验，是诗人内心世界在特定情境下的自然流露。