《满江红》宋 · 何梦桂

春色三分：化用苏轼《水龙吟·次韵章质夫杨花词》“春色三分，二分尘土，一分流水”句意，指春日美景。

几番风力：指几度春风吹拂。

柳摇金色：指柳树新芽初绽，呈现嫩黄如金的颜色。

无著处：无处安放、无法排遣。

幽禽：幽居的鸟儿，或指啼声清幽的鸟。

目断：望断，极目远望直到看不见。

孤云隔：被孤独的云彩阻隔视线，暗喻与所思之人或地的阻隔。

琴酒我，成三一：化用李白《月下独酌》“举杯邀明月，对影成三人”之意，谓以琴、酒为伴，三者合而为一，聊以自慰。

湖外舫，山头屐：湖边的游船，山间的木屐（代指登山）。泛指游赏山水之乐。

乱红堆积：凋零的落花杂乱堆积。

年时：当年，往昔。

重门深处：庭院深深之处。

桃花碧：桃花盛开，一片碧绿（指桃叶）与嫣红（指桃花）相映的景象。

楚天：古时长江中下游一带属楚国，故用以泛指南方的天空。

无行客：没有可以托付书信的旅人。

这三分春色，怎能禁得住几番春风的吹拂？又早已看见，亭台边绿水荡漾，柳条摇曳着嫩黄如金的颜色。满眼的春愁无处安放，能懂得我心事的，恐怕只有那幽居的鸟儿。遥望青山，目光在夕阳的边际望断，被一片孤云阻隔。 有琴与酒相伴着我，三者合而为一，聊以自遣。向往着湖边的画舫，山间的登临。暂且不要让春天就这样离去，任那凋零的落花杂乱堆积。还记得当年，在庭院深深的桃花碧影之中，陪伴着宴饮赏春。想要修书一封，寄往那遥远的南天，却找不到可以托付的旅人。

这首《满江红》以春暮为背景，抒发了深切的伤春怀人之情。上片写景起兴，"春色三分"化用苏轼名句，开篇即点出春光易逝的无奈。"柳摇金色"捕捉早春柳芽初绽的瞬间，色彩鲜明。"满眼春愁无著处"由景入情，将无形的愁绪具象化，而唯有"幽禽识"，更显主人公的孤独。"望青山"三句，以目断夕阳、孤云阻隔的苍茫景象，将空间的阻隔与内心的怅惘融为一体，意境开阔而苍凉。 下片转入对自我排遣与往昔追忆的描写。"琴酒我，成三一"巧妙化用李白诗意，写出现实中的孤独与精神上的自我宽慰。"湖外舫，山头屐"是对自在生活的向往，与眼前"乱红堆积"的春残景象形成对比，"且莫教春去"是无力挽留的深情呼喊。"记得"句转入对过去美好时光（宴赏于重门桃花深处）的追忆，温馨画面反衬当下孤寂。结尾"欲寄楚天遥，无行客"，将思念推向远方，却因音书难通而更添一层愁绪，余韵悠长。全词情景交融，婉转跌宕，语言清丽而情感深挚，体现了宋代婉约词风的典型特色。

此词作者不详，从词中"楚天遥"等用语及整体风格判断，当为宋代文人所作。宋代是词体文学发展的巅峰时期，文人词多抒写个人情怀、伤春悲秋、离愁别绪。这首词以暮春景象为触发点，表达了时光流逝、美景难留的感伤，以及对往昔欢聚时光的追忆和如今孤独无侣的怅惘。词中化用前人诗句（如苏轼、李白），体现了宋代文人词注重学识与才情的创作特点。作品可能创作于作者宦游或漂泊南方期间，面对春残景象，触发了深藏的怀旧与思乡之情。