寄题喻叔奇国博郎中园亭二十六咏·其四·芦苇林

儿孙：本指子孙，这里借指春天新生的芦芽、嫩叶，写芦苇不断抽生繁衍。

朋：朋友、同伴，这里写夏日芦苇丛生，枝叶相依，如有群朋相聚。

寒影：清寒的月下身影，指月光映照下芦苇摇曳的冷清姿态。

腊晴：腊月里的晴天，指冬末晴朗天气。

销尽：消融净尽。

为底：为什么。底，何、什么。

雪不晴：表面写林间积雪不曾放晴消尽，实际是说芦花洁白如雪，即使天晴也不会消失。

春天里有新发的芦芽嫩叶，如同儿孙滋生；夏天里成丛成片，相与为伴。月光之中可见它清寒的身影，雨落之时可闻它飒飒的声响。腊月晴天里，满园积雪都已经消融殆尽，可为什么这林子里的“雪”却总也不见晴消呢？原来那并非真雪，而是满林洁白的芦花。

这首《芦苇林》是一首极见杨万里笔力的小诗。全诗四句，前两句从四时变化中写芦苇的生命状态，后两句从冬景设问中点出芦花如雪，构思灵巧，语言明快而有余味。首句“春有儿孙夏有朋”，以人格化、家庭化的笔法写芦苇。春日新芽层层抽出，故曰“儿孙”；入夏则丛生连片，故曰“朋”。两个极平常的词，经诗人点化，顿时使芦苇具有了亲切的人情意味，也写出了它旺盛的生机。次句“月中寒影雨中声”，由视觉转入听觉。月夜的芦苇，瘦长清冷，故其影“寒”；雨中的芦苇，摇曳相击，自成音响，故其“有声”。这一句把芦苇最富诗意的两种境界概括出来，空灵而传神。 后两句最见巧思。“腊晴销尽一园雪”，先写冬日晴光下积雪尽消；“为底林间雪不晴”，忽作一问，造成悬念。所谓“林间雪”，实是芦花。诗人不直说芦花白如雪，而以“雪不晴”反衬其白，既新颖又含蓄。此种写法化实为虚，化景为趣，使寻常之物顿生奇致。全诗虽为咏物，却不板滞，不专在形似上着力，而是抓住芦苇一年四季的特征与最动人的神韵，写其生意、声色与风姿。杨万里擅长从日常景物中翻出新意，此诗正体现了“诚斋体”活泼自然、善设机趣的特色：语言口语化，却绝不浅率；设问近于家常，却自有诗味。短短二十八字，写尽芦苇由春到冬的风神，读来清新可喜。

这首诗出自杨万里《寄题喻叔奇国博郎中园亭二十六咏》，是组诗中的第四首。题目中的“寄题”，说明诗人并非一定亲临其境后即席题咏，也可能是根据园亭题名、友人所述或自己对景物的想象而作；“二十六咏”则表明这是为园中多处景致分别赋诗的系列作品。“国博郎中”是对喻叔奇官职身份的称谓，显示这组诗作带有文人交游、题园唱和的性质。宋代士大夫多有园林生活，寄题园亭既是文学雅事，也是一种审美表达，往往借园中景物抒写性情。 杨万里的诗以白描见长，尤善从平常景物中发现新鲜感受。他写花木鸟兽、水光山色，不重堆砌典故，而重捕捉瞬间印象和生活趣味。这首《芦苇林》正是在这样的创作风格中产生的。芦苇本是常见之物，诗人却从春芽、夏丛、月影、雨声到冬日芦花，一层层写出其四时之美，并在结尾设置“雪不晴”的巧问，使普通园林景物焕发出诗意光彩。其背景不必拘泥于宏大历史事件，而更应理解为宋代文人园居审美、友朋唱和传统与杨万里个人艺术趣味共同作用下的产物。