和张功父梅诗十绝句 其七

道是：说是，意思是“若说……”。

梅兄：对梅花的拟人化称呼，含亲近、敬爱之意。

不解琴：不懂弹琴；这里是反说，借以写梅在风雪中自有天籁之音。

南枝：向阳的梅枝。古人咏梅常以“南枝”指先开之梅。

自成音：自然构成乐音，形容风吹梅枝、梅临风雪，别有韵致。

玉绳：星名，常指北斗附近的星，也借指夜深时分。

金盆落：指月落。古人常以金盆、金盘比喻圆月。

此君：此人、此物，这里指梅。古诗文中也常作对所敬爱之物的雅称。

谈此心：倾诉、相契于这种幽独高洁的心意。

若说梅花老兄不懂琴，那南枝在风雪之中却自然奏出了清音。待到夜深玉绳低垂、明月西落之时，我独自与这位“君子”般的梅花相对，倾谈彼此相通的心意。

这首绝句以奇思写梅，把“听梅”与“对梅”结合起来，极见杨万里诗歌新警活脱的风格。首句“道是梅兄不解琴”，先以似乎贬抑的口气发端，实际是欲扬先抑。梅花本不会抚琴，但诗人偏从“琴”字着眼，已经把梅由自然之物提升为可与人神会的对象。次句“南枝风雪自成音”，立即翻转前意：梅虽“不解琴”，却在风雪之中自有清音。这里的“音”并非实写某一具体声响，而是诗人审美感受的外化。风拂梅枝、雪压花影，清寒幽绝之境，本身便如琴韵一般高古。诗人不从色香写梅，而从“音”写梅，使梅的神韵更见空灵。 后两句转入夜景与心境。“玉绳低后金盆落”写夜阑月落，时间感极强，也把环境进一步收束到清冷、寂静、深邃的氛围中。星低月坠，天地澄明，正是最宜对梅凝想的时刻。结句“独与此君谈此心”点出全诗主旨：诗人和梅并非普通的观赏关系，而是知己关系。“此君”一词本带雅敬意味，常用于称竹、梅等清高之物，此处用来称梅，既显人格化，也流露出诗人对高洁品格的认同。所谓“谈此心”，不是言语上的交谈，而是精神上的默契，是诗人与梅在孤清、坚贞、淡远之境中的相互映照。 全诗语言看似平易，实则层层转折。由“不解琴”到“自成音”，由写景到写心，由白日风雪之中转入夜深月落之后，意脉紧凑而不板滞。它没有堆砌典故，也不刻意雕琢形容，却借拟人、比喻和时间转换，把梅花写得既可听、可观，又可亲、可谈。诗中所表现的，不只是对梅花外在风姿的赞赏，更是对一种孤标自守、清音自足人格境界的礼赞。

杨万里是南宋著名诗人，其诗以活泼自然、善于从寻常景物中翻出新意著称。这首《和张功父梅诗十绝句 其七》从题目看，属于唱和之作，是应和友人张功父所作咏梅诗而写成的一组绝句中的第七首。宋人文士交游频繁，彼此以诗相答、以物寄兴，是常见的文学活动；而梅花又是宋代诗歌中最具代表性的审美意象之一，常被赋予高洁、坚贞、孤标、清雅等人格意味。 此诗应当产生于诗人与友人共同赏梅、论梅或因梅寄怀的文化氛围之中。题中“和”字说明它不是单独咏物，而是在他人诗意基础上的再创造，因此既要回应“梅”的主题，又要显示自己的独特笔法。杨万里没有沿袭一般咏梅诗偏重色香形态的写法，而是别出心裁地从“琴音”入手，以风雪作弦、以夜月作衬，把梅写成可与之神交的“此君”。这种写法既体现了宋诗重理趣、重心灵体认的一面，也显示出杨万里善于从细微感受中生发诗意的艺术个性。作品虽短，却很能代表南宋文人借梅自写胸怀、以物证心的审美取向。