舟过安仁五首 其二

安仁：地名，宋代县名，诗题写行舟经过安仁时所见所感。

遥山：远处的山峦。

献画图：好像把一幅天然画卷呈献到眼前，形容远山景色清丽如画。

卷去：像把画卷忽然收起，形容山色被云雾遮没。

淡如无：颜色极淡，几乎看不见了。

莫欺：不要以为，不要轻视。

老眼：诗人自指年岁渐长的眼睛，含有自嘲意味。

和雾和烟：连同雾气、烟霭一道。

数得渠：还能辨认清楚它们。“渠”在这里代指山峰、山影。

起初，远处的山峦像献上一幅清美的画卷，展现在眼前；忽然之间，这画卷又像被卷了起来，山色淡得几乎没有。可别小看我这双老眼还算明亮，就是隔着雾气和烟霭，我也还能把那些山影一一数出来。

这首诗篇幅极短，却把江行途中山景忽隐忽现的动态变化写得极有情致。首句“初受遥山献画图”，写船行之中远山初现，仿佛大自然主动把一幅画卷送到诗人面前。“献”字用得很活，使静止的山景有了人格化的姿态，也写出诗人乍见美景时的惊喜。次句“忽然卷去淡如无”紧承上句，把山色为雾烟遮掩的瞬间变化，比作画卷忽被收起，构思新警，既写出景物的朦胧无定，也传达出水路行舟中视野不断变换的真实感。 后两句从景物转到观者自身。“莫欺老眼犹明在”，诗人忽然插入自我调侃，既有俏皮口吻，也显出自信神态。表面像是在与人说话，实际上是对眼前景致的再次确认：山虽被雾烟笼罩，却并未真正消失。末句“和雾和烟数得渠”尤其见功力，一个“数”字，写出诗人凝神远望的专注，也显示他对山水景物极熟稔、极敏感。雾与烟本使物象难辨，但诗人偏说“数得”，语带夸张，却不失真切，反而更显观察入微。 全诗最大的特点，是把“看山”写成一种富有节奏感的审美过程：先见其明丽，再见其隐没，最后见其虽隐犹存。诗中既有画意，也有机趣，体现了杨万里诗歌善于从日常行旅中捕捉新鲜感受、以口语入诗而又风神灵动的艺术特色。它不追求宏大沉郁，而以轻快活泼的笔调写瞬息景象，显得自然、清新、耐人咀嚼。

杨万里是南宋著名诗人，主张从日常生活与自然景物中发掘新鲜诗意，形成了活泼自然、机趣横生的“诚斋体”风格。《舟过安仁五首》当作于其行舟经过安仁一带之时，是途中即景组诗。这类作品往往不重铺陈典故，也不过多寄托沉重身世之感，而是直接摄取旅途中的一瞬景象，用极灵敏的感受力把它转化为诗。 此诗所写应是江上舟行时最常见也最难捕捉的山色变化：远山在水气、烟霭之间时隐时现。宋代山水审美本就强调“烟云变灭”“远近层次”之趣，而杨万里更善于把这类视觉经验写得贴近生活、带有口语神情。诗中的“老眼”一语，未必只是叹老，更多是一种自我打趣，表现他在自然面前仍保持旺盛的观察兴致与审美敏感。放在组诗背景中看，这首诗尤其体现了诗人旅途中的闲适心境，以及他面对寻常景物时总能别出新意的艺术本领。