杨万里《与次公夜酌》

次公：人名或字，诗人友人，这里指一同夜饮的人。

夜酌：夜间饮酒。

汤盂：盛汤的器皿，此处借指酒器或席间器具。

深浅：指器皿中酒液多少，也写出杯盏倾侧时的不同状态。

横斜：歪斜、倾侧，写夜饮时器皿随意摆放的情态。

酒力：酒的效力，指饮酒后的醉意。

微醺：略有醉意，将醉未醉的状态。

剪烛：修剪烛芯，使烛火明亮。

小童：侍候席间的童仆。

解事：懂事，会体察人意。

烛烬：蜡烛燃烧后结成的残渣。

留花：指保留下烛花。古人常以烛花为吉兆，也可增添席间清雅情趣。

夜里与友人饮酒，席上的汤盂酒器深深浅浅，任凭它们随意横着斜着摆放；酒意只是微微上来，比先前还略略减轻了些。那位剪烛的小童格外懂事，他不把烛花一并剪掉，只除去烛烬，却特意留下那一点漂亮的烛花，给夜饮平添了几分情味。

这首《与次公夜酌》是杨万里小诗中很见生活情趣的一篇。全诗仅四句，却把一次夜间小酌写得活色生香，既有视觉上的细微观察，也有情绪上的轻灵流转。首句“汤盂深浅任横斜”，不正面写“饮”，却先写席间器具的错落杂陈。一个“任”字，极有神采，写出宾主之间不拘礼法、随兴自在的气氛。器皿“横斜”，并非狼藉失态，而是夜酌渐深后自然形成的闲散格局，顿时使场景有了生活质感。次句“酒力微醺略减些”，写醉意不重，恰到好处。“微醺”二字，透露出诗人所享受的并不是沉醉失态，而是清醒与醉意之间最宜人的那一层朦胧与松弛。一个“略减些”尤其耐人寻味，似是酒意回落，也似是心绪转静，表现出夜深之后柔和、清淡的精神状态。 后两句笔锋一转，聚焦于“剪烛小童”。本来极细小的侍席动作，经过诗人的提炼，竟成为全诗最有韵味之处。“殊解事”是赞语，也是点睛之笔，说明这小童并非机械侍候，而是懂得揣摩主人雅兴。“不留烛烬却留花”更是妙句。烛烬本应剪去，烛花却被特意留下，一方面符合实际的剪烛动作，另一方面又让人感到一种审美选择：既清理妨碍光亮的残渣，又保留可赏可喜的烛花。这样一来，夜饮的情调便从一般的饮宴，提升为带着文人雅趣的清夜小集。 此诗最可贵处，在于它不写宏阔议论，也不作浓烈抒情，而是从日常细节中见出诗意。这正合杨万里诗风中善于捕捉瞬间、以口语入诗而又自然活泼的特点。全诗语言浅近，意趣却不浅；描写轻巧，余味却绵长。读者仿佛能看到微晃的烛光、散置的杯盏、懂事的小童，也能感受到诗人与友人之间温和闲适的夜饮之乐。这样的诗，不靠典故堆砌，而凭生活本身取胜，故格外亲切耐读。

杨万里是南宋著名诗人，诗风以清新活泼、善写日常景物和生活情趣著称。《与次公夜酌》当是他与友人“次公”夜间小饮时即景而作。关于“次公”的具体身份，今人未必能据此诗确考，但从题目和诗意看，应是诗人熟识之人，彼此相处随意亲近，因此诗中不见应酬场面的拘谨，反而充满闲适、温暖的私家气息。 南宋文人生活中，夜饮、剪烛、清谈，都是很常见的雅集情境。杨万里尤其擅长从这些寻常场面中提炼诗意，不追求铺张叙事，而是以瞬间感受和细部观察取胜。这首诗所写，无非杯盏、微醺、烛光、小童等平凡事物，但恰恰因此更能体现诗人“诚斋体”重自然、重机趣的创作特征。它并不依赖重大的历史事件或强烈的人生悲欢，而是在清夜微醺中，记录一种可感可亲的生活审美：酒不必浓醉，席不必盛大，懂事的小童与一枝烛花，便足以构成值得吟咏的诗境。这也反映出宋代诗歌由宏大转向日常、由铺陈转向体物的审美趋向。