又和二绝句 其二

剪剪：形容风轻细而带有连续吹拂之态。

未是轻：还不能算是真正的轻柔，意谓风力虽细却仍有劲。

花片：飘落的花瓣。

红声：花瓣被风吹动、拂落时仿佛发出的细微声响，以“红”代花，属新巧写法。

情重：感情深厚，这里指往年对春天格外珍重留恋。

嫌春浅：嫌春光短浅、不够深长，意谓总觉得春天太短，不能尽兴。

老去：年岁渐老。

无点情：一点兴味、情思也没有。

轻轻吹拂的微风，其实也并不算真正轻柔，它还能把花瓣吹落，仿佛发出细细的“红声”。回想自己一生中，曾那样深情地眷恋春天，常嫌春光太短太浅；可到了老年，如今对春天竟一点情思也没有了。

这首绝句篇幅短小，却很能见出杨万里“诚斋体”善于从细微处翻新出奇的本领。前两句从春风写起：“剪剪轻风未是轻，犹吹花片作红声。”表面写风轻，实则先以“未是轻”一转，指出这风虽然轻细，却并非柔弱无力，仍足以吹落花瓣。尤其“作红声”三字极为警策，以视觉之“红”移作听觉之“声”，将落花写得既有色彩感，又有动态感，形成一种通感式的艺术效果。花本无声，诗人却写其有声，这正是由于惜春之心太切，遂连花落都仿佛可闻。句法新巧而情思幽微，最能体现杨万里善于捕捉日常景象中细腻感受的特点。 后两句忽然由景入情，由今忆昔：“一生情重嫌春浅，老去与春无点情。”这两句最耐咀嚼。年轻时乃至一生的大部分时光里，诗人对春天感情深挚，总嫌春天太短、太浅，仿佛怎样爱惜都不够；然而到了晚年，却说自己“与春无点情”。这并非全然无情，而是一种故作冷语、深藏感慨的写法。正因为曾经“情重”，如今才更能感到年华流逝、心境迁移。所谓“无点情”，未必是真正麻木，而更像历尽世事之后的淡然、自嘲与自省。前句情浓，后句情淡；前句嫌春短，后句似乎不复关心。两相对照，形成强烈反差，透露出深沉的人生况味。 此诗妙处还在于情景之间的内在照应。风吹花落，本是春将阑珊的征象，诗人由此引出自己对春的态度变化，景象虽轻，意味却重。全诗既有对自然细节的敏锐体察，也有对生命阶段变化的冷静观照。它不是直抒衰老之悲，而是在轻灵的语调中含藏时序催人、盛景难留的怅惘，因此显得尤为蕴藉。四句之内，既写春风落花，又写人生迟暮，清新中见深刻，平淡中有波澜，是宋诗以理趣、情趣见长的典型表现。

杨万里是南宋著名诗人，号诚斋，其诗自成“诚斋体”，以语言活泼、观察细密、善于从寻常景物中翻出新意著称。这首《又和二绝句 其二》从题目看，当是和答他人诗作的组诗之一，属于文人唱和背景下的即景抒怀之作。宋代诗歌创作中，唱和极为常见，诗人往往因友人原作、眼前景物或一时感触而连作数首，以见机锋才思，也寄寓个人情怀。 此诗内容写春风吹花，由惜春而转入感叹年老心境变化，显然带有诗人晚年常见的自我观照意味。杨万里晚年经历世事，对时光流逝、人生盛衰有更深体认，因此诗中“一生情重嫌春浅，老去与春无点情”一联，不仅是写春，也是在写自己由盛年到老年的精神转折。需要注意的是，这种“无点情”并不宜机械理解为完全失去审美能力，而更像是历经沧桑之后的一种淡泊口吻。结合杨万里一贯善写自然景物、又长于在景物中寄托人生感受的创作特点，这首诗应看作其晚境心绪与诚斋诗法相结合的一则精巧小品。