临江仙 其二

流莺：流转啼鸣的黄莺，常用以点染暮春景色

相过：相互飞过、往来穿梭

婆娑：形容柳枝随风摇曳、舞动的样子

弄色：显露颜色，指樱桃开始转红

萱草：多年生草本植物，古人常称“忘忧草”

成窠：形成丛聚之状，这里写萱草自然丛生

早是：已经是、早已是

芳菲：花草繁盛、香艳美好的春景

追游：追随春光出游，亦指相约游赏

期会：约期聚会

眉山：形容女子双眉如山，黛色含翠

敛翠：谓眉色微蹙，如翠色收敛，写含愁之态

秋波：比喻清澈流动的眼波，常指女子的眼睛

相和：相伴相应，这里指愁绪与病体交并而来

庭院里落花满地，一片幽静，只有成双的黄莺飞来飞去。千万条柳丝在风中轻轻摇曳。樱桃才刚刚开始泛红，萱草也自然丛生。早已到了春色将尽的时候，能够相约出游、赏春的机会已经不多了。她双眉微蹙，青翠如山，眼波又近乎秋水般含情。白昼渐长，刚从午睡中起来，心中的愁闷又与身上的病意交织在一起。

这首《临江仙》写暮春庭院之景，而重心却落在闺中人的迟暮情绪上，属于典型的以景衬情、情景交融之作。上片起句“遍地残花庭院静”，先用“残花”点明时令已近春暮，又以“庭院静”奠定全词清寂的基调。接着写“流莺对对相过”“万条风柳间婆娑”，表面上是活泼灵动的景象，实际上正以鸟语、柳舞反衬人物的孤独与无聊：外界春意尚存，内心却已先觉其晚。再写“樱桃初弄色，萱草自成窠”，笔触细致而含蓄，樱桃初红、萱草丛生，都是暮春向初夏过渡时的鲜明物候，既增加画面层次，也暗示青春与良辰正在悄然流逝。 下片由景入情，转折极自然。“早是芳菲时节晚，追游期会无多”二句，是全词情绪的关捩。春色将阑，不仅意味着景物的衰歇，也意味着游赏、欢会的机会难再，因而生出一种既惋惜又无可奈何的怅惘。接下来的“眉山敛翠近秋波”专写人物神态，眉蹙而眼含波，容貌之美与愁思之深相互映照，含而不露，极有婉约词风的神韵。结尾“日长初睡起，愁与病相和”尤见精炼。一个“初睡起”写出暮春白昼漫长、百无聊赖的生活状态；“愁与病相和”则将心理与生理两层苦况合而为一，余味低回。 全词语言柔婉清丽，章法上由外景到内心，层层递进。它不作激烈悲叹，而以细微景物、体态神情和生活瞬间表现闺中愁绪，最能体现宋词婉约一派细腻含蓄的艺术特点。

杜安世为北宋词人，今存作品多属婉约一路，善于描写闺情、春愁与宴游情境。这首《临江仙 其二》从题调和内容看，应是词人借传统闺怨题材抒写暮春伤感之作，未必专指某一可考史事，也难以坐实为词人亲历某次事件后的即景之篇。宋代词体常在宴乐、歌筵及日常唱和中流传，像这种写庭院、落花、莺柳、昼长、午睡的作品，正符合当时士大夫及歌妓歌筵中常见的审美趣味。 从时令铺写来看，此词取暮春向初夏转换之际的典型物候：残花满地、柳丝迎风、樱桃初红、萱草丛生。这样的景象在宋词中常被用来寄寓“芳菲将尽”的人生感受，与女子春晚伤怀、病中慵倦的情态相结合，形成一种柔婉而低徊的情感色调。它的创作背景，更适合放在北宋婉约词的整体传统中理解：词人通过闺中女性视角，书写良辰易逝、欢会难期、春去愁生的普遍心理，从而使作品具有超越具体时地的审美感染力。