《满江红·自入春来》宋·辛弃疾

花信：即花信风，应花期而来的风。古人将春天分为二十四番花信风，从小寒到谷雨，每五日一候，每候应一种花信。

红妆万点：形容繁花盛开，如同无数盛装的美人。

苍颜一笑：指老树开花，如同苍老的容颜露出笑容。

沈香亭北：用唐玄宗与杨贵妃在沉香亭赏牡丹的典故。李白《清平调》有“解释春风无限恨，沉香亭北倚阑干”句。

濯锦江头：即成都锦江，以江水濯锦色泽鲜艳闻名。此处借指蜀地。

最可人：最令人喜爱。

月笼春，烟含晓：描绘春夜或清晨，月色朦胧、烟霭笼罩花枝的幽美景象。

亨会称：亨通的际遇，盛会。

花王：指牡丹，常被誉为百花之王。

嘉聘惜，梅兄早：美好的聘约（指春天）令人珍惜，梅花（作为报春使者）来得太早。梅兄，对梅花的敬称。

羯鼓：古代羯族乐器，声音急促高烈。唐玄宗曾击羯鼓催花。

霓裳：指《霓裳羽衣曲》，唐代著名舞曲，此处喻指繁花盛景。

梨园老：梨园是唐玄宗培训乐工的地方，梨园老指乐工年老或技艺过时，喻指美好事物易逝。

殿韶华：在美好的春光中最后开放。殿，最后。

杜鹃：杜鹃花，春末夏初开放。

呼殷道：殷切地呼唤、说道。

自从春天到来，为了等待花期，已费了几番春风周折。先是将万点红妆般的花朵，交付给苍老的枝头，博得它欣然一笑。旧时传说沉香亭北的牡丹最美，如今即便在濯锦江头也少见这般景致。最惹人怜爱的，是那月色笼罩下的春枝，在晨烟含蕴中愈发娇媚。 都说这是亨通的盛会，牡丹不愧为花中之王。令人惋惜的是，那作为聘使的梅花，报春来得太早。我对着这芳美的容颜细细赏玩，赞叹它天然的新巧。不必像唐玄宗那样急促地敲击羯鼓催花，须知《霓裳羽衣》般的盛景易散，梨园的乐工也会老去。任凭那杜鹃花还在春光的末尾殷切呼唤，我自安然欣赏这眼前的静好。

这首《满江红》是辛弃疾的自和之作，即用自己前一首《满江红》的词韵再作一首，展现了词人深厚的艺术功力和丰富的内心世界。词以咏春惜花为表，实则寄寓了深沉的人生感慨与时局之思。 上阕从“入春”写起，以“花信费、几番风了”起兴，暗示美好事物的达成需要等待与机缘。“红妆万点，苍颜一笑”运用了拟人手法，将老树开花写得极富生机与情感，苍老与鲜妍形成强烈对比，蕴含枯木逢春的哲理。接着化用李白诗意与蜀地典故，以“今虽濯锦江头少”暗含今不如昔的感慨，可能影射南宋偏安一隅，盛景难再。结句“月笼春，烟含晓”则转入空灵幽美的意境，以朦胧之美收束上阕，体现了辛词刚柔并济的风格。 下阕笔锋流转，先以“花王”之赞与“梅兄”之惜，点出对牡丹（或泛指春花的极致）的珍视，以及对早春易逝的怅惘。“对芳容细玩，天然新巧”直抒赏爱之情，转入对生命本真之美的欣赏。随后连用“羯鼓催花”与“霓裳易散”两个盛唐典故，形成深刻的对比反思：一方面反对急功近利的催逼，另一方面慨叹繁华的短暂与易逝。这既是对赏花态度的阐发，也暗喻了对国事、人生的思考——美好的事物（如收复中原的理想、人生的壮年）不应被急躁催迫，也终将随时间流逝。结尾“任杜鹃、犹自殿韶华，呼殷道”，以杜鹃的殷切呼唤反衬词人超然静观的态度，在热闹的春末保持一份清醒与淡定，体现了历经沧桑后的旷达心境。 全词将咏物、用典、抒情、言志完美融合，语言精炼而意象丰美，在惜春爱花的主题下，层层递进地表达了词人对时光、生命、时局的复杂心绪，是辛弃疾婉约深沉词风的一篇代表作。

这首词创作于辛弃疾退居带湖或瓢泉时期。辛弃疾一生力主抗金，屡遭排挤，中年以后多次被劾罢官，在江西上饶一带闲居长达近二十年。这段时期，他寄情山水，创作了大量优美的田园词与咏物词，但字里行间仍时常流露出英雄失路的悲愤与对国事的关切。 “自和”是词人常用的一种创作形式，往往是在特定心境下，对前作意犹未尽，遂用原韵再作一首，以更充分地抒发情感或深化主题。此词题为“自和”，其前作很可能也是咏春或抒怀之作。词中“旧说沈香亭北似，今虽濯锦江头少”的今昔对比，以及“霓裳易散梨园老”的盛衰之叹，很可能隐含着对南宋朝廷偏安享乐、不图恢复，导致中原盛景难复的隐忧。而“羯鼓不须催太甚”则可能暗指对朝廷急于求成或压抑人才的某种不满，体现了词人即使在闲居时，其心绪仍与国家命运紧密相连。 词中大量运用唐代开元、天宝年间的典故（沉香亭、羯鼓、霓裳、梨园），这些典故既是繁华盛世的象征，也常与由盛转衰的历史教训相关联。辛弃疾借此抒发的，不仅是个人的闲愁，更是一种深沉的历史兴亡之感，与他对南宋国运的忧虑一脉相承。