《赋家山夕秀 其二》宋·李曾伯

家山：家乡的山，此处指诗人故乡或隐居之地的山景。

夕秀：傍晚时分的秀丽景色。

小亭八尺石为台：描绘亭子小巧，以石头为基座，质朴自然。

占绿围中作翠堆：亭子被绿色环绕，仿佛堆积的翠色。

闲云：悠然飘浮的云朵，象征闲适自在。

四时野色：四季不同的野外景色。

气凌月观：气势仿佛超越了月宫（月观）。月观，指赏月的楼台，亦或仙境。

身曾到：诗人曾亲身游历过（月观般的美景）。

梦托云根：将梦想寄托于山石（云根）。云根，古人认为云生自山石，故称山石为云根。

手自栽：亲手栽种（树木花草），体现主人的亲力亲为与深情。

更出城楼一头地：指家山景色比城楼还要高出一筹，更胜一筹。

夕阴含雨：傍晚的阴云蕴含着雨意。

肯低徊：怎么肯轻易离去，徘徊留恋之意。

一座八尺见方的小亭，以石头为基台，坐落于一片绿色环绕之中，宛如翠色堆积。一片悠然的白云难以用画笔描绘，四季变换的野趣却自然涌入诗篇。此间气势仿佛凌驾于我曾游历的月宫仙观，这里的山石草木皆是我亲手栽种、梦想所托。这景致更胜城楼一筹，即便是暮色沉沉、阴云含雨的时分，也让人流连徘徊，不忍离去。

《赋家山夕秀 其二》是南宋词人李曾伯的一首七言律诗，生动描绘了其家山亭台暮色的清幽景致，并融入了深切的个人情感与隐逸情怀。全诗以白描手法起笔，"小亭八尺石为台，占绿围中作翠堆"，寥寥数语便勾勒出亭子的质朴形态与所处的浓郁绿意，画面感极强。颔联"一片闲云难画去，四时野色入诗来"，由静转动，虚实相生。"闲云"之"难画"，反衬自然之趣的不可复制；"野色"之"入诗"，则凸显了诗人与自然的心神交汇，物我两忘。此联体现了宋代诗歌重理趣的特点。颈联"气凌月观身曾到，梦托云根手自栽"，笔锋转入抒情与议论。诗人以夸张笔法，将眼前景致与传说中的月宫仙观相比，甚至认为其气势更胜一筹，足见钟爱之深。"梦托云根手自栽"更是全诗诗眼所在，表明眼前的一草一木、一石一亭皆承载着诗人的梦想与心血，是精神家园的物质化身，使景物描写升华为深刻的情感寄托。尾联"更出城楼一头地，夕阴含雨肯低徊"，在对比中再次强调家山景色的超凡脱俗，即便在阴雨黄昏的萧瑟时刻，依然具有让人驻足流连的魔力，含蓄表达了诗人远离尘嚣、沉醉林泉的志趣。整首诗语言清新凝练，结构严谨，从外在景物的精细刻画，到内在情感的层层递进，完成了从写景状物到抒怀言志的自然过渡，展现了南宋后期山水田园诗注重内心体验与哲理思索的审美倾向。

此诗创作于南宋中后期。作者李曾伯（1198-1268），字长孺，号可斋，祖籍覃怀（今河南沁阳），后寓居嘉兴。他是一位颇有政绩与文才的官员，历任多地安抚使、制置使等职，关心边防，著述颇丰。然而，南宋朝廷偏安一隅，外部面临强大的蒙古压力，内部党争不断，政治环境复杂。在这样的时代背景下，许多文人士大夫在仕途奔波之余，往往向往一片宁静的山水田园，作为精神的栖息地。诗题中的"家山"，很可能指其故乡或某一处精心经营的别业山居。"赋家山夕秀"系列诗作，正是诗人在公务之暇或退隐之后，对自家山林景色的深情咏赞。诗中"梦托云根手自栽"的表述，强烈暗示这片景色是诗人亲自规划、营造的结果，是其隐逸理想的现实投射。通过赞美家山景色胜过"城楼"（世俗权力与繁华的象征）和"月观"（缥缈仙境），诗人表达了对自然清静生活的由衷热爱与对宦海浮沉的疏离之感，这在一定程度上反映了南宋士人在国势日蹙的现实中，寻求个人精神出路的一种普遍心态。