《宿柳池松风亭》宋·李曾伯

轧轧：象声词，形容肩舆（轿子）行进时发出的声音。

肩舆：一种由人抬着的代步工具，即轿子。

剑门：此处指险峻的山路或关隘，并非特指四川剑门关，而是形容山路如剑门般险要。

红雨：比喻纷纷飘落的桃花或花瓣。

芳信：春天的信息，或指花开的音讯。

烧痕：指山野间草木焚烧后留下的焦黑痕迹。

物华：自然景物的精华、美好风光。

清樽：指清酒、美酒。樽，古代盛酒器。

高人：指超脱世俗、志趣高雅的人，此处是诗人自指或指亭中隐士。

松风：松林间的风声，也常指隐逸高洁的意境。

莫遣：不要让。遣，使、让。

梨花到梦魂：意指不要让世俗的烦扰（或指如梨花般易逝的春愁）侵入梦境。梨花常象征春光易逝或离愁别绪。

轿子轧轧作响地抬上了如剑门般险峻的山路，春日和暖，身体康健，感觉比奔跑还要轻快。春风翻卷着如红雨般的落花，摧折了春日的芳菲音讯；远山笼罩着青色的烟霭，融入了草木焚烧后的痕迹。想要领略这自然美景的精华，却苦无佳句可写；想要排遣旅途的愁思，幸好还有清酒一樽。我这志趣高洁之人最喜与松间清风相接，但愿不要让那象征离愁的梨花，侵扰了我宁静的梦魂。

《宿柳池松风亭》是南宋词人李曾伯的一首纪行抒怀之作，展现了诗人在春日山行途中复杂而微妙的心境。全诗以行旅过程为线索，融景物描写与内心感怀于一炉，语言清丽，意境超脱。 首联“轧轧肩舆上剑门，春和身健快于奔”，以听觉（轧轧声）与触觉（春和身健）开篇，生动地刻画出春日山行的轻快之感。“快于奔”三字，既写出行进之速，更透露出诗人心情的愉悦，为全诗奠定了明快的基调。颔联“风翻红雨摧芳信，山带青烟入烧痕”，笔锋一转，转入对途中景物的精细描绘。“风翻红雨”与“山带青烟”构成工整对仗，色彩对比鲜明（红与青），动态感强烈（翻、带）。前者写近景，以“红雨”喻落花，用“摧”字点出春之将逝，暗含一丝惋惜；后者写远景，青山与旧日烧痕交织，既有生机，又见沧桑，意境开阔而略带苍茫。此联体现了诗人敏锐的观察力和精湛的炼字功夫。 颈联“领略物华无好句，破除旅思有清樽”，由景及情，直抒胸臆。面对美好风光（物华）却自叹才力不逮，无法用诗句完美捕捉，这是文人常有的“眼前有景道不得”的遗憾。然而，幸有“清樽”可以消解旅途的孤寂与愁思（旅思），在遗憾中寻得慰藉，情感表达真实而富有层次。尾联“高人喜与松风接，莫遣梨花到梦魂”，是全诗情感的升华与归宿。诗人自许为“高人”，其志趣在于与象征高洁、清幽的“松风”相接，即追求一种超然物外、与自然融为一体的精神境界。末句“莫遣梨花到梦魂”尤为巧妙，以祈愿的语气，希望远离世俗烦扰与伤春情绪（以梨花为象征），守护内心和梦境的宁静。这体现了诗人向往隐逸、追求精神超脱的人生理想。 整首诗结构严谨，起承转合自然，情感由外放的愉悦，经细微的感伤与遗憾，最终归于内敛的超脱，展现了宋代文人典型的理性与内省特质。在艺术上，它融合了白描与象征手法，语言清新流畅，对仗工稳，是南宋后期山水行旅诗中的佳作。

此诗为南宋后期名臣、文学家李曾伯所作。李曾伯（1198年-1268年），字长孺，号可斋，祖籍覃怀（今河南沁阳），后寓居嘉兴。他历仕宁宗、理宗、度宗三朝，曾任四川宣抚使、湖南安抚使等职，在军政方面颇有建树，关心国事，主张抗金。同时，他也是一位勤于著述的文学家，有《可斋杂稿》等传世。 南宋后期，国势日衰，外部面临蒙古的严重威胁，内部党争不断，政治环境复杂。许多士大夫在积极用世的同时，也常生归隐之思，在诗文中流露出对山水自然的向往，以寻求精神的寄托与解脱。李曾伯的诗歌创作，既有反映时局、抒发报国之志的豪放之作，也有大量描绘山水、记叙行旅、表达个人闲情逸致的作品。《宿柳池松风亭》便属于后者。 从诗题“宿柳池松风亭”及诗中“肩舆上剑门”等句推断，此诗应作于诗人某次公务出行或游历途中，夜宿于一处名为“柳池松风亭”的驿亭或山间亭阁时。春日山行的见闻触发了诗人的诗情，面对壮丽而又略带萧瑟的春末山景，诗人既感自然之美好，又叹才思之有限，更在酒意与松风之中，升腾起对超脱尘俗、守护心灵宁静的强烈渴望。这反映了在动荡时局下，一位兼具事功与文采的士大夫其内心世界的另一侧面——对隐逸情怀的深切认同与追求。