《和疏轩琵琶亭韵》宋·李曾伯

琵琶亭：位于今江西九江长江之滨，相传为唐代诗人白居易送客听琵琶处，因《琵琶行》而闻名。

蓼蘋洲：长满蓼草和蘋草的水中沙洲。蓼、蘋均为水生植物，常出现在古典诗词中，营造萧瑟秋意。

香山：指白居易，因其晚年号“香山居士”。此处“人老香山”既指白居易作《琵琶行》时已年老，也暗含时光流逝、人事已非的感慨。

过耳好音：指悦耳动听的琵琶声。

轻沤：水面上的小泡沫，比喻转瞬即逝、微不足道的事物。此处指伤心的往事如泡沫般消散。

塞上明妃调：指汉代王昭君（明妃）远嫁匈奴，在塞外所弹奏的哀怨琵琶曲。杜甫《咏怀古迹》有“千载琵琶作胡语，分明怨恨曲中论”之句。

江头过客舟：化用白居易《琵琶行》“浔阳江头夜送客”之句，指江边送别行人的船只。

儿女泪：指因儿女私情或离别伤感而流的眼泪。

恼苏州：此处“苏州”指唐代诗人韦应物，因其曾任苏州刺史，世称“韦苏州”。其诗风恬淡高远，但亦有感伤之作。此句意为：就让那些细腻的感伤之情去困扰像韦应物那样的诗人吧。

登上高高的琵琶亭俯瞰那长满蓼草和蘋草的沙洲，香山居士已然老去，唯有江月依旧照着这清冷的秋夜。耳边传来美妙的琵琶声，只堪付之一笑；那些令人伤心的往事，不过像水面的泡沫般转瞬即逝。不必再为塞上王昭君那哀怨的琵琶调而叹息，且去送别江头即将远行的客船吧。真正的壮士岂肯为儿女情长洒泪，那些柔肠百结的愁绪，就任凭它去困扰多情的诗人好了。

《和疏轩琵琶亭韵》是南宋词人李曾伯的一首七言律诗，借咏琵琶亭抒发历史兴亡与个人襟怀的感慨。全诗紧扣琵琶亭的历史文化意蕴，将眼前景、史中事、心中情巧妙融合，展现出一种超脱旷达而又略带苍凉的人生境界。 首联“高亭俯瞰蓼蘋洲，人老香山月自秋”，以宏阔的视角开篇，点明地点与时节。一个“老”字，既指白居易，也暗含岁月无情、风流总被雨打风吹去的深沉喟叹。“月自秋”三字，以亘古不变的明月反衬人事的变迁，奠定了全诗苍凉的历史感。颔联“过耳好音堪一笑，伤心往事只轻沤”，笔锋一转，表达了对个人悲欢的达观态度。诗人将美妙的音乐与伤心的往事，分别比作“一笑”和“轻沤”，运用了对比与比喻的手法，凸显了其试图超越世俗情感的理性思考。 颈联“休嗟塞上明妃调，且送江头过客舟”，进一步深化主题。诗人劝诫自己（也劝诫读者）不必沉溺于昭君出塞式的历史悲情，而应关注当下，坦然面对人生的聚散离合。此联巧妙化用杜甫与白居易的诗意，体现了宋诗以学问为诗、以议论为诗的特点。尾联“壮士肯为儿女泪，柔肠一任恼苏州”，是全诗情感的升华。诗人以“壮士”自许或自期，表明不愿陷入缠绵悱恻的感伤，而将那份细腻的情感归于“韦苏州”那样的诗人。这并非冷漠，而是一种经过理性淬炼后的情感节制与精神自持，展现了南宋士人在国势衰微背景下，既感时伤事又力图振作的复杂心态。整首诗结构严谨，用典精当，在怀古的幽思中透露出一种力图超拔的豪气，是南宋中后期七律中的佳作。

此诗创作于南宋中后期，具体年份不详。作者李曾伯（1198-1268），字长孺，号可斋，南宋后期名臣、文学家。他历任多地安抚使、制置使等职，长期参与边防与军政，力主抗元，有经世之才。其诗词作品多感慨国事，风格豪迈，但也时有苍凉之音。 琵琶亭作为一处承载着唐代白居易《琵琶行》深厚文化记忆的遗迹，历来是文人墨客凭吊咏怀的胜地。白居易在《琵琶行》中借琵琶女的身世，抒发了“同是天涯沦落人”的迁谪之悲与人生感慨。李曾伯登临此亭，正值南宋国势日蹙、北方蒙古威胁日益严重的历史时期。他身为肩负军政重任的官员，面对历史遗迹，所感所思必然超越了个人的离愁别绪，而更多地融入了对家国命运、历史兴衰的深沉思考。 诗中提及的“塞上明妃调”（王昭君故事）与“江头过客舟”（白居易故事），都是历史上关于离别、漂泊与失意的经典意象。李曾伯在此劝人“休嗟”，并以“壮士”自勉，反映了在内忧外患的时代压力下，士人阶层试图以理性克制情感，以担当替代哀叹的普遍心理。这首诗既是一次对历史文化的追忆与对话，也是作者在特定历史情境下自我心境与志趣的剖白。