《和水竹梅烛韵 其二》宋·李曾伯

和：唱和，依照他人诗词的题材或韵律作诗。

水竹梅烛韵：指原唱诗的题目和用韵。水竹、梅、烛可能是原诗中的意象或代指作者。

花烛：原指结婚时点燃的彩饰蜡烛，此处比喻美好的事物或时机。

聘东风：邀请东风。聘，请，邀约。东风，春风，常象征生机、美好时光。

海棠时：海棠花盛开的时节。海棠花姿潇洒，花开似锦，是传统名花。

恨不同：遗憾不能同时。

意已不求真会合：心意已经不再强求真正的相聚或圆满。

一白对千红：指一株白色的梅花（或指自身）面对千万朵红色的海棠（或指繁花世界）。白，可能指梅花（色白）或自身的高洁、孤傲；千红，指百花盛开的繁华景象。

是谁要用那如花似烛的美好时光去邀约春风呢？只可惜，这与海棠盛开的时节终究不能相逢。我的心意早已不再执着于求得真正的圆满与聚合，那么，何妨让我这一份素白，独自去面对那万千的嫣红呢？

这首诗是李曾伯的唱和之作，通过巧妙的意象对比和深刻的哲理思考，展现了诗人超然物外、坚守本心的精神境界。首句“谁将花烛聘东风”以问句起兴，“花烛”与“东风”皆是美好象征，却暗含“聘”而不得的怅惘。次句点明缘由，海棠时恨不同，将个人际遇与自然花期相类比，委婉道出人生中时机错位的普遍遗憾。这种遗憾并非激烈的悲愤，而是一种清醒的认知。后两句笔锋一转，由外求转向内省。“意已不求真会合”是心境的关键转折，诗人主动放下了对世俗意义上“圆满”与“聚合”的执着，表现出一种理性的超脱。结句“何妨一白对千红”是全诗精神的升华，也是诗眼所在。“一白”与“千红”形成鲜明而强烈的对比。“一白”既可实指白色的梅花，在姹紫嫣红中独具风骨，更可虚指诗人自身高洁、孤直、不同流俗的品格；“千红”则象征着世俗的繁华、众人的追捧或流行的风尚。一个“对”字，既有对峙的孤傲，也有坦然面对的从容。“何妨”二字，更是以反问语气表达了诗人坚定的自我选择和无畏的独立精神。整首诗语言凝练，意境深远，从具体的“花烛”、“海棠”意象生发，最终落脚于抽象的人生哲思，体现了宋诗重理趣的特点。它不仅仅是一首咏物或唱和的诗，更是一首表达士大夫人格理想的宣言，在繁华世界中守护内心的纯净与独特，其精神内核与“墙角数枝梅，凌寒独自开”有异曲同工之妙。

李曾伯（1198-1268），字长孺，号可斋，南宋后期官员、文学家。他生活在南宋国力衰微、蒙古南侵的动荡时期，历任多地安抚使、制置使等职，积极主张抗元，并有一定政绩。其诗词作品多感慨国事，风格苍劲。这首《和水竹梅烛韵》是其唱和组诗中的第二首。从诗题看，这是与友人（或同僚）“水竹梅烛”的唱和之作。原唱内容已不可考，但李曾伯借此韵抒发了自己的人生感悟。南宋后期，朝廷党争不断，国势日蹙，有识之士往往感到抱负难伸，理想与现实的矛盾尖锐。诗人或许借“花烛聘东风”而“恨不同”的意象，隐喻个人才华或政治理想生不逢时，未遇良机。然而，他并未陷入消沉，而是在诗中完成了精神的超越，表达了在逆境中保持独立人格、不随波逐流的决心。这种“一白对千红”的姿态，既是对个人操守的坚守，也可能暗含了对当时官场风气或时代潮流的一种含蓄回应与疏离，展现了乱世中士大夫的精神风骨。