《吴波亭相对数峰极可爱》宋·李曾伯

吴波亭：亭名，位于吴地（今江浙一带）水边，具体位置待考。

山屏：形容山峰如屏风般排列在眼前。

雨雨晴晴好：无论下雨还是天晴，景色都很好。

朝朝暮暮青：从早到晚，山色都保持着青翠。

倦身无处著：疲倦的身体无处安放。著，同“着”，安放。

醉眼为渠醒：沉醉的双眼因这美景而变得清醒。渠，代词，指代眼前的山峰美景。

便欲携归去：真想把这美景带回家去。

全胜腰万钉：完全胜过腰缠万贯的富贵生活。万钉，指代高官厚禄。古代高官腰带上有金玉装饰，称“金带万钉”，此处借指富贵荣华。

吴波亭矗立在吴地的水波之上，一面排列着如屏风般的山峰。无论是雨天还是晴天，景色都如此美好；从清晨到黄昏，山色总是青翠欲滴。我这疲倦的身躯无处安放，沉醉的双眼却因这美景而变得清醒。真想把这如画的山色带回家去，这完全胜过腰缠万贯的富贵荣华。

李曾伯的这首五言律诗，以清新自然的笔触，描绘了吴波亭前山色的可爱，并借此抒发了对自然美景的沉醉与对官场富贵的淡泊之情。全诗语言质朴流畅，意境开阔深远。 首联“吴波波上亭，一面列山屏”，点明地点与观景视角。亭在水上，山在眼前，构图简洁而富有空间感，一个“列”字，将静态的山峰写得富有秩序与气势。颔联“雨雨晴晴好，朝朝暮暮青”，运用叠词，从时间和天气两个维度，极言山色之美恒久不变、无时不佳。这种复沓手法增强了语言的韵律感和情感的强调，突出了诗人对山色的由衷喜爱。 颈联“倦身无处著，醉眼为渠醒”，笔锋一转，由景及人。诗人将仕途奔波的“倦身”与因美景而“醒”的“醉眼”形成鲜明对比，揭示了自然美景对疲惫心灵的抚慰与启迪作用，体现了情景交融的艺术境界。尾联“便欲携归去，全胜腰万钉”，直抒胸臆，将携自然美景归去的愿望，与世俗的“腰万钉”（富贵）相比较，并明确断言前者“全胜”。这不仅是对比手法的运用，更是诗人价值取向的鲜明表达，彰显了其寄情山水、淡泊名利的隐逸情怀。 整首诗结构严谨，前两联写景，后两联抒情，景为情设，情因景生。诗人通过对吴波亭山色“极可爱”的层层描绘与赞叹，最终落脚于对精神家园的向往，完成了从审美愉悦到人生哲思的升华，是一首典型的宋代文人山水抒情诗。

李曾伯（1198-1268），字长孺，号可斋，南宋后期词人、将领。他力主抗金，历任多地安抚使等职，宦海沉浮，屡有建树，但也饱经忧患与奔波。此诗具体创作年份不详，但从诗中“倦身无处著”等句，可窥见其仕途劳顿之感。南宋中后期，国势日衰，主战派官员往往处境艰难，抱负难伸。李曾伯在军务政务之余，常寄情山水以排遣忧闷。 吴波亭可能位于其任职或途经的江南某地。江南山水秀美，亭台楼阁常为文人雅集、登临抒怀之所。此诗正是在这样的登临览胜情境下创作。面对“极可爱”的山峰，诗人暂时忘却了尘世烦扰与身体疲惫，获得了心灵的宁静与愉悦，进而产生了归隐自然的念头。这反映了宋代文人普遍存在的仕隐矛盾心理，即在承担社会责任的同时，内心始终向往着山水田园的自由与纯净。此诗正是这种矛盾心态与自然审美体验相结合的艺术结晶。