《次韵程进孺书怀》宋·李流谦

次韵：又称步韵，即按照原诗的韵脚及其次序来和诗，是和诗中要求最严格的一种。

程进孺：诗人的友人，生平不详。

寸梗：短小的草木茎秆，比喻自己漂泊无依、微不足道的处境。

悠悠：形容漂泊不定、漫长无期的状态。

一城：指诗人客居的某一座城池。

主人：指留宿诗人的友人程进孺。

断雁：失群的孤雁，常用来比喻漂泊的旅人或孤独的处境。

投空影：孤雁飞过天空投下的影子，景象孤寂。

清江彻晓声：清澈的江水彻夜流淌的声音，衬托环境的寂静和诗人的不眠。

浊酒：未经过滤的酒，酒质一般，常与漂泊、愁苦的境遇相联系。

远书一字眼偏明：收到远方寄来的书信，哪怕只有一个字，也足以让眼睛为之一亮，倍感珍贵。

无家：没有固定的居所，漂泊在外。

无鱼：典故出自《战国策·齐策》，冯谖客孟尝君，因待遇不佳而弹铗歌曰：“长铗归来乎，食无鱼。”后指生活困顿，待遇不佳。此处诗人认为，与“无家”的漂泊之苦相比，“无鱼”的生活困顿都算不得什么了。

付与先生好细评：将我这番漂泊无依的苦楚，都交给先生（程进孺）您来细细品评、理解吧。

我这如同寸梗般微小的身躯，悠悠然寄居在这座城池，承蒙主人您盛情挽留，情意深重。极目远望，只见失群的孤雁掠过天空投下孤单的影子；侧耳倾听，整夜都是清澈江水潺潺流淌的声音。饮下半杯浊酒，愁绪满怀的心便容易沉醉；收到远方寄来的书信，哪怕只有一个字，也让我黯淡的眼睛骤然明亮。漂泊无家的苦楚，远甚于冯谖当年抱怨的“食无鱼”啊，这番心境，就都交给先生您来细细品评体味了。

《次韵程进孺书怀》是南宋诗人李流谦的一首七言律诗，以次韵唱和的形式，向友人程进孺倾诉了自己漂泊无依的羁旅愁怀与人生感慨。全诗情感真挚深沉，语言凝练含蓄，通过一系列典型意象的铺陈与对比，构建了孤寂凄清的意境，展现了南宋士人在动荡时局下的普遍心境。 首联“寸梗悠悠寄一城，主人留客亦多情”，开篇即以“寸梗”自喻，形象地刻画出诗人身世飘零、寄人篱下的卑微感与漂泊感。“悠悠”二字，既写空间上的流离，也写时间上的漫长，奠定了全诗苍凉的情感基调。而“主人多情”的提及，在感激中更反衬出客居的无奈。 颔联“目穷断雁投空影，耳著清江彻晓声”，转入景物描写，视角由内而外，由近及远。“断雁”是古典诗歌中经典的孤独意象，其“投空影”的动态画面，强化了孤寂无依之感。“清江彻晓声”则以听觉写静，江水彻夜不息的声音，衬托出诗人长夜难眠的愁绪，视听结合，意境深远。 颈联“浊酒半樽心易醉，远书一字眼偏明”，笔锋回转，直抒胸臆。“浊酒”与漂泊愁绪相连，酒未多饮心已先醉，足见愁之深重。下句则笔锋一转，写收到远方书信的欣喜，“一字”与“偏明”形成强烈对比，凸显了在孤寂中对亲情友情的极度渴望与珍视，情感表达细腻真切。 尾联“无家更甚无鱼苦，付与先生好细评”，是全诗情感的升华与点题。诗人借用冯谖“食无鱼”的典故，却以“更甚”二字进行翻新，强调精神漂泊（无家）之苦远胜于物质困顿（无鱼）之苦，将个人的羁旅之愁提升到了对人生根本处境（精神归宿）的思考。最后将这番复杂心绪“付与”友人“细评”，既是对友人的信任与倾诉，也使得全诗在含蓄的对话感中收束，余韵悠长。 整首诗结构严谨，起承转合自然，情感层层递进，从客居的无奈，到环境的孤寂，再到内心的愁苦与渴望，最后归结于深刻的人生感慨。体现了南宋后期诗歌内敛深沉、善于在日常生活和唱和中寄托家国之思与身世之感的艺术特色。

此诗创作于南宋时期，具体年份不详。作者李流谦（1123-1176），字无变，号澹斋，汉州德阳（今属四川）人。他以父荫入仕，曾任雅州教授、奉议郎等职，后因反对权臣，主管台州崇道观，晚年退居乡里。李流谦生活在南宋初年，经历了靖康之变后的动荡岁月，虽然南宋政权在南方得以偏安，但北土沦丧、国势衰微的阴影始终笼罩着士人心头。许多文人或因仕途坎坷，或因战乱流离，长期处于漂泊状态。 这首诗题为“次韵程进孺书怀”，表明是诗人与友人程进孺的唱和之作。程进孺生平虽不可详考，但从诗中“主人留客”可知，诗人当时正客居程处。在羁旅途中，面对友人的热情款待，诗人内心的漂泊之感与思乡之情反而被触发和放大。南宋士人普遍怀有收复中原的理想，但在现实中往往壮志难酬，只能辗转于各地为官或寄居，这种“身如不系之舟”的漂泊感，与对家园故土的深切思念，成为他们诗歌中常见的主题。李流谦此诗，正是这种时代氛围与个人境遇交织下的产物，它不仅仅是对个人客居生活的描写，更折射出那个时代文人士子普遍存在的精神流亡与寻找心灵归宿的深刻焦虑。