《次韵宋德器春晚即事五首 其五》宋·李流谦

暮春观物理趣诗,澄心见真的五言律诗佳作


李流谦

柳老阴阴密,榴繁灼灼明。

持杯了醒醉,拊槛置枯荣。

谷旷箫笙杂,江空镜像呈。

澄心著老眼,物物见真情。

五言律诗人生感慨写景含蓄咏物抒怀

注释

次韵:又称步韵,即按照原诗的韵脚及其次序来和诗,是和诗中要求最严格的一种。

宋德器:李流谦的诗友,生平不详。

春晚:指暮春时节。

柳老阴阴密:柳树已长得枝繁叶茂,树荫浓密。老,形容柳树生长成熟。

榴繁灼灼明:石榴花开得繁盛,红艳似火,光彩鲜明。灼灼,形容花朵鲜艳的样子。

持杯了醒醉:手持酒杯,看透了醒与醉的分别。了,明了,看透。

拊槛置枯荣:手拍栏杆,将草木的枯萎与繁盛置之度外。拊,拍。槛,栏杆。置,搁置,不在意。

谷旷箫笙杂:空旷的山谷中,传来混杂的箫笙之声。

江空镜像呈:江面空阔,倒映着天光云影,如同明镜呈现万象。

澄心著老眼:使内心澄澈,用一双阅尽世事的眼睛去观察。著,附着,这里指用。

物物见真情:在每一件事物上都能看到其本真的情态。

译文

柳树已老,树荫浓密;石榴花繁,红艳鲜明。手持酒杯,看透了醒与醉的分别;手拍栏杆,将世间的枯荣兴衰置之度外。空旷的山谷中,箫笙之音交杂;澄澈的江面上,天光云影如镜般呈现。让内心变得澄澈明净,用这双阅尽沧桑的老眼去观察,便能从每一件事物中,看见其本真的情态

赏析

《次韵宋德器春晚即事五首 其五》是南宋诗人李流谦的一首五言律诗,通过描绘暮春景象,抒发了诗人超然物外、洞悉世情的哲思。全诗结构严谨,由景入理,意境深远。 首联“柳老阴阴密,榴繁灼灼明”以工整的对仗勾勒出暮春的典型物候:柳荫浓密,榴花似火。一“老”一“繁”,一“密”一“明”,既点明了时令,又形成了色彩与形态的鲜明对比,画面感极强,奠定了全诗静观自得的基调。 颔联“持杯了醒醉,拊槛置枯荣”由外物转向内心,直抒胸臆。诗人手持酒杯,拍打栏杆,以一种超然洒脱的姿态,表达了对人生“醒醉”(是非、得失)与自然“枯荣”(盛衰、变迁)的透彻领悟与淡然处之。此联体现了宋诗重理趣的特点,将人生感悟融入日常动作之中。 颈联“谷旷箫笙杂,江空镜像呈”再次将视野投向广阔的自然。山谷的空旷反衬出乐声的悠扬混杂,江面的空明则如镜般映照万物。这两句不仅拓展了空间意境,更暗喻了世界的纷繁(“杂”)与内心的明澈(“镜像呈”)可以和谐共存,为尾联的哲理升华做了铺垫。 尾联“澄心著老眼,物物见真情”是全诗的点睛之笔,揭示了诗歌的主旨。诗人提出,唯有让内心澄明虚静(“澄心”),并用历经世事的智慧之眼(“老眼”)去观照,才能超越表象,洞见万物内在的“真情”与本真。这既是道家“澄怀观道”思想的体现,也融入了理学“格物致知”的观照方式,展现了宋代文人特有的精神追求与审美理想。 整首诗语言凝练,对仗工稳,从具体的暮春之景,到个人的超然之态,再到普遍的观物之理,层层递进,最终完成了一次从感官到心灵、从现象到本质的诗意升华,是一首融景、情、理于一体的佳作。

创作背景

此诗创作于南宋时期,具体年份不详。作者李流谦(1123-1176),字无变,号澹斋,汉州德阳(今属四川)人。他以父荫入仕,曾任雅州教授、奉议郎等职,后因反对和议被罢官,晚年闲居。李流谦的诗文受苏轼、黄庭坚影响较大,风格清新流畅,富有理趣。 “次韵”是宋代文人之间非常流行的唱和方式,体现了当时浓厚的文人交游与诗歌酬唱风气。诗题中的“宋德器”是李流谦的诗友,两人通过诗歌往来,交流情感与思想。这组《春晚即事》诗,便是李流谦在暮春时节,有感于眼前景物与内心思绪,对友人诗作的唱和。 南宋时期,外有强敌压境内部党争不断,士人普遍怀有深刻的忧患意识与出处矛盾。许多文人将目光转向内心世界与自然山水,寻求精神的解脱与哲理的慰藉。李流谦此诗正是在这样的时代氛围个人境遇下写就。诗中“置枯荣”、“澄心”、“见真情”等表述,既是对自然规律的体认,也暗含了对个人宦海沉浮、国家兴衰命运的某种超脱与洞达,反映了南宋士人在复杂政局中寻求精神安顿的普遍心态。