《次韵仲秉见寄二首 其一》宋·李流谦

次韵：又称步韵，即按照原诗的韵脚及其次序来和诗，是和诗中要求最严格的一种。

仲秉：诗人的友人，生平不详。

别后年仍换：分别之后，岁月已然更替。换，更换，指时间流逝。

诗来语更工：你寄来的诗，语言更加精妙。工，工巧，精妙。

音书：音讯和书信。

恨不数：遗憾不能频繁。数（shuò），屡次，频繁。

魂梦却相通：但在梦境中，我们的精神却能彼此相通。

草木春风后：草木在春风过后（焕发生机）。

关河夕照中：关隘山河笼罩在夕阳的余晖之中。

飞鸿：飞翔的大雁，古有鸿雁传书的典故。

不可倩：无法托付。倩（qiàn），请，央求。

筠筒：竹筒。筠（yún），竹子的青皮，亦指竹子。此处代指书信。

自从分别之后，岁月已然更替。收到你寄来的诗作，语言比从前更加精妙。我常常遗憾音信和书信不能更加频繁，好在我们的魂梦还能彼此相通。眼前的草木沐浴在春风之后，远处的关隘山河沉浸在夕照之中。可惜那飞翔的鸿雁无法为我传信，只好将这满腹的思念，托付给这小小的竹筒（书信）寄给你。

这首诗是李流谦次韵友人仲秉寄诗的和作，是一首典型的友情酬赠诗。全诗情感真挚，语言凝练，通过时空的转换与意象的叠加，深刻表达了诗人对友人的深切思念与精神共鸣。 首联“别后年仍换，诗来语更工”，从时间流逝切入，既点明分别之久，又以“语更工”盛赞友人的诗艺进步，暗含对友人勤勉向学的欣赏。颔联“音书恨不数，魂梦却相通”是全诗情感的核心，形成鲜明对比：现实中音信稀疏是人生常态的遗憾，而梦境中的精神相通则是知己情深的慰藉，一实一虚，将思念之情表达得既无奈又深刻。 颈联“草木春风后，关河夕照中”笔锋一转，转为写景。这两句对仗工整，意境开阔而苍茫。“草木”与“关河”构成空间上的由近及远，“春风后”与“夕照中”则暗示了时间的流逝与黄昏的降临。此景既是诗人眼前的实景，也暗喻了人生际遇与岁月沧桑，为尾联的抒情做了铺垫。尾联“飞鸿不可倩，此意付筠筒”，化用“鸿雁传书”的典故，却反其意而用之，言鸿雁不可托，最终仍需借竹筒（书信）传情，既呼应了“诗来”的开端，也以具体的行动（回信）收束全篇，使情感落到实处。 整首诗结构严谨，情感层层递进，从收到诗的欣喜，到思念的遗憾与慰藉，再到触景生情，最后归于付诸尺素的行动，完整呈现了文人之间以诗会友、精神唱和的交往模式。语言含蓄隽永，体现了宋代文人诗重理趣、尚含蓄的典型风格。

此诗创作于南宋时期，作者李流谦是南宋文人。南宋偏安一隅，士人群体在相对安定的环境中，保持了较为活跃的文学交流活动，唱和赠答成为文人交往的重要方式。李流谦与友人仲秉的诗歌往来，正是这一时代文人生活的缩影。 从诗题“次韵”可知，这是一首严格遵循友人原诗韵脚的和诗。这种创作形式在宋代极为盛行，它不仅是文学技巧的切磋，更是情感交流与身份认同的体现。通过次韵，诗人既表达了对友人诗艺的尊重，也展现了自身的才学。 诗中所流露的“音书恨不数”的遗憾，可能与南宋时期地域阻隔、交通不便的现实有关。而“魂梦相通”的表述，则深刻反映了宋代士人对于精神知己的珍视，这种超越物理距离的心灵契合，是宋代文人友谊的理想境界。此诗便是在这样的社会文化背景下，产生的一首情真意切的友情诗篇。