《暗香疏影 夹钟宫赋墨梅》宋 · 吴文英

暗香疏影：词牌名，为南宋姜夔自度曲，咏梅花。此调为双调，上片九句五仄韵，下片十句四仄韵。

夹钟宫：古代乐律名，十二律之一，此处指词所用宫调。

赋墨梅：以墨梅为题材进行创作。墨梅，指用水墨画出的梅花，不着颜色。

占春压一：独占春色，冠绝群芳。压一，压倒一切，第一。

卷峭寒万里，平沙飞雪：描绘早春的严寒景象，寒风席卷万里，平旷的沙地上雪花飞舞。

酥钿：形容梅花花蕾如酥油点染、钿饰般精致。钿，用金翠珠宝等制成的花朵形首饰。

凌晓东风□吹裂：清晨的东风（似乎）要把（花苞）吹裂。□处原词有缺字，或为“欲”、“乍”等。

独曳横梢瘦影：梅花独自伸展着横斜的枝干，投下清瘦的影子。曳，牵引，引申为伸展。

入广平、裁冰词笔：化用典故。唐代宰相宋璟，封广平郡公，曾作《梅花赋》，文辞清丽。裁冰，比喻构思精巧，文笔清冷。

记五湖、清夜推篷，临水一痕月：回忆曾在太湖（五湖）的清净夜晚，推开船篷，看见临水处梅花如一抹月痕。

何逊扬州旧事：引用南朝梁诗人何逊的典故。何逊在扬州时，官舍有梅花，常吟咏其下。后居洛阳，思梅不已，请求再往扬州。此处作者以何逊自比。

胡调吹彻：指笛曲《梅花落》被吹奏完毕。胡调，可能指羌笛等胡地乐器演奏的曲调。

若把南枝，图入凌烟：如果把向阳的梅枝（南枝），画入凌烟阁。凌烟，凌烟阁，唐代悬挂功臣画像之处。此处将梅花比作功臣，赋予崇高地位。

香满玉楼琼阙：梅花的香气弥漫在华丽的楼阁宫阙。玉楼琼阙，指仙境或帝王宫殿。

相将初试红盐味：将要初次品尝用红盐腌制的梅子。相将，行将，将要。红盐，一种腌制果品的方法，据《山家清供》载，用红盐法腌制梅花，可保存其色香。

到烟雨、青黄时节：等到梅子成熟，烟雨蒙蒙的青黄时节。青黄，指梅子颜色由青转黄。

想雁空、北落冬深，澹墨晚天云阔：想象大雁飞过的空旷北方，冬日已深，淡墨渲染的傍晚天空云层开阔。北落，星名，亦泛指北方天际。澹墨，淡墨，呼应“墨梅”画意。

（墨梅）独占春色，堪称第一。寒风席卷万里峭寒，平旷沙原飞雪漫天。几点如酥钿般的花蕾，在拂晓的东风中仿佛要被吹裂。它独自伸展着横斜清瘦的枝影，那风姿足以写入广平公（宋璟）那般裁冰镂雪的咏梅词笔。记得在太湖的清净夜晚，推开船篷，看见临水处梅花如一痕清冷的月色。 想起何逊在扬州的梅花旧事，五更天从半醒的梦境中，听到《梅花落》的笛曲被吹彻。倘若把这向阳的梅枝，画入表彰功臣的凌烟阁，定会让香气充满玉楼琼阙。行将初次品尝红盐腌制的梅子滋味，那要等到烟雨蒙蒙、梅子青黄的成熟季节。遥想那大雁掠过的北方冬深天空，淡墨渲染的暮色中云层多么开阔。

此词为吴文英咏墨梅的杰作，将画中梅花、自然梅花与人文典故巧妙融合，营造出清空骚雅的意境。上片从宏观春寒背景切入，以“平沙飞雪”烘托，“数点酥钿”特写，突出梅花凌寒傲骨。“独曳横梢瘦影”勾勒其孤峭神韵，并引入宋璟《梅花赋》的文学联想与五湖夜月的往事追忆，虚实相生，拓展时空。下片连用何逊思梅、笛曲《梅花落》、凌烟图像、红盐腌梅等多重典故与想象，从听觉、嗅觉、味觉、视觉多角度渲染，赋予梅花深厚的历史文化内涵与超逸尘俗的品格。结尾“澹墨晚天云阔”以画境收束，既点“墨梅”之题，又以开阔淡远的画面将思绪引向无穷，余韵悠长。全词构思精密，用典浑化，语言凝练雅丽，体现了梦窗词“密丽深曲”的典型风格，在咏梅词中别开生面。

此词具体创作年份不详，应为吴文英晚年作品。吴文英（约1200-1260），字君特，号梦窗，南宋著名词人。他一生未第，游幕于江浙一带，交游虽广却常怀身世飘零之感。南宋后期，国势日衰，文人寄情于艺术者众。咏物词，尤其是咏梅词，在此时高度发展，常寄托文人清高孤傲的品格与时代忧思。吴文英精于乐律，善创词调，此词用姜夔自度曲《暗香疏影》，并标明宫调“夹钟宫”，可见其严谨。题曰“赋墨梅”，很可能为观赏或创作水墨梅花图后有感而发，将绘画艺术的视觉形象转化为文学语言的意境营造，是南宋文人诗画交融审美趣味的体现。