杜范《和耕甫弟梅》

冰葩：指色白清寒的梅花，“葩”即花。

雪宜：与白雪相称，写梅花与雪景相得益彰。

著眼：留意、凝神观赏。

水边篱：临水的篱边，点出梅花生长的清幽环境。

从渠：任凭它、且由它。

疏影：梅枝横斜的淡雅影子，暗用咏梅名句“疏影横斜水清浅”。

清吟：清雅的吟咏，这里指咏梅诗兴。

孤山飞鹤处：指杭州西湖孤山林逋旧迹。林逋爱梅养鹤，后世常以“梅妻鹤子”称之。

偃树：枝干横斜如卧的老梅树。

跨鲸：本为古诗文中常见的奇想或仙游意象，此处借以写想象中老梅横逸雄奇的姿态。

李园：种植桃李之园，诗中借指春日园林花事，也与梅花相对举。

春风约：与春光、花期相会的约定，含有及时观赏之意。

未折枝：还未被人折取的花枝，含珍重花木、莫负花期之意。

几朵清寒的梅花与白雪最为相宜，有识花的人正注目着水边篱落旁的梅枝。自从那“疏影”之句传诵开来之后，面对梅花，清雅的吟咏似乎很难再写出更新奇的诗句。我曾神游到孤山那放鹤之地，又恰好想到老梅横斜、奇姿欲凌空跨海般的景象。春风来到李园之时，你我切莫辜负这场花期之约，想来还会有当年那样可供欣赏、尚未被折取的梅枝吧。

这首《和耕甫弟梅》是一首典型的宋人咏梅唱和诗，篇幅不长，却层次分明，兼有清雅与深意。首联“数点冰葩与雪宜，有人著眼水边篱”，先从视觉着笔，以“数点”写梅之疏淡，不铺张繁盛，而见其冷艳与清绝；“与雪宜”更将梅花置于冰雪天地之中，突出了其高洁本色。“有人著眼”一句，看似平实，实则将赏梅者的审美姿态写了出来：不是喧闹地占有，而是静静地凝视、细细地领会。梅花与篱边、与水际相映，境界清空幽远。 颔联“从渠疏影初传句，自此清吟未有诗”最见宋人诗学意味。诗人显然意识到，咏梅题材到了林逋“疏影横斜”之后，几近成为难以超越的经典。因此他说“自此清吟未有诗”，并非真的无诗可作，而是有一种对前贤名句的自觉敬畏：咏梅已被写到极致，后人若再落笔，必须另辟境界。此联带有轻微的自谦，也含一种对文学传统的承认。正因为知道前人已高，才更显自己下笔克制，不作浮词艳句。 颈联转入想象与典故。“曾到孤山飞鹤处”追怀林逋，点明咏梅文化中最重要的精神坐标：隐逸、清高、与梅鹤相守。下句“恰思偃树跨鲸时”则由孤山旧迹转入对老梅奇姿的驰想，意象突然放大，兼具古拙与豪逸。前句清，后句奇；前句静，后句动，使全诗不致流于一味纤弱。诗人笔下的梅，不仅有篱边水际的小景，也有横斜苍劲、几欲凌空的气势，从而扩大了梅的审美维度。 尾联“李园莫负春风约，应有当年未折枝”由怀想归到现实，带出一种珍惜花时、珍惜雅会的情感。“莫负”二字最有神，不只是劝人赏花，更像是在提醒自己与和诗对象：清景难再，佳期易过，应及时领受这份春意。结句写“未折枝”，既保留了梅花天然自守、不为人轻取的品格，也给全诗留下了余韵。整体看，此诗语言清淡，不事雕饰，却在典故、诗学意识与审美趣味上都很有宋诗风神：以少胜多，以静写幽，于自谦中见识，于唱和中见深情。

这首诗题作“和耕甫弟梅”，“和”表明它是应和之作，“耕甫弟”则说明写作对象与作者关系亲近，可能是兄弟间因梅花而起的诗歌唱答。宋代文人极重唱和酬赠，尤其喜在四时花木、山水清景中寄托性情；梅花因其耐寒、清洁、先春而发，最能契合宋人崇尚的高雅、孤峭与自守精神，因此成为诗词中反复吟咏的重要题材。 从诗中“疏影”“孤山飞鹤处”等语看，作者显然自觉地把自己的咏梅放在前代传统之中，特别是放在林逋咏梅文化的影响之下。林逋隐居西湖孤山，以爱梅养鹤著称，其诗句“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”几乎成为后世咏梅的经典范本。杜范此诗并不刻意争胜，而是在承认前贤典范的同时，另从眼前景、胸中意与兄弟唱和的情境出发，写出一种温润而清峻的宋人气象。可以说，这首诗的背景，不仅是一次具体的诗歌应答，也是宋代文人梅花审美与经典接受方式的一个缩影。