和六十叔二绝·其一

和：依照别人原诗的题意与韵脚作诗相答，称“和诗”

六十叔：作者族中或亲友中排行称“六十叔”的长辈，具体其人未详

寒江：清寒的江面，点出秋凉时节的景象

著：附着，这里可理解为照着、映着

遥岑：远处的山峰，“岑”指小而高的山

萧瑟：寂寞凄凉的样子，常用来形容秋景

赋悲秋：铺写秋景以抒发悲凉之情

夕阳仿佛有意为行人稍作停留，斜斜的余晖映照着清寒的江面和江上的一叶小舟。极目远望，那远处层叠的山峦引人兴发出无限情思；面对这样的秋景，并不一定要像古人那样写出萧瑟凄楚的悲秋之辞。

这首诗写秋景而不落悲秋旧套，格调清朗，颇见宋人诗歌以理驭情、翻新意脉的特点。首二句从近景落笔：“夕阳有意为人留，斜映寒江著小舟。”夕阳本无情，诗人却说它“有意”，似乎特地为眼前之人多停驻片刻。这种拟人化写法，使原本清冷的秋日晚景顿生温润意味。一个“留”字，不仅写出了夕照迟迟的动态，也暗暗传达了诗人流连景物、心与境会的情致。次句“斜映寒江著小舟”，以“寒江”点明季候，以“小舟”收束视线，画面空阔而又有着落，斜阳、江水、小舟三者相映，简净中见层次。 后二句由写景转入议论抒怀：“远目遥岑无限意，不须萧瑟赋悲秋。”诗人放开目光，望向远山，“无限意”三字含蓄丰富，既可指山川引发的无尽遐思，也可指人生感触、心胸襟抱，不必一一说破，反而留下了悠长余味。最见精神的是末句。自宋玉以来，“悲秋”几乎成为中国文学中极常见的抒情母题，秋景往往与衰飒、失意、迟暮相联系。但杜范在这里明确提出“不须”，显示出一种自觉的审美反拨：同是秋景，并非只能读作凄凉；只要胸中有旷达之气，夕阳寒江、远山小舟也可以别具从容悠远之美。 全诗虽是酬和之作，却不见应酬气，反而于短短二十八字中构成完整的情思转折：由斜阳寒江之景，进入遥岑远目之思，最后归结为对传统“悲秋”情调的超越。语言明白自然，不事雕琢，而意蕴含蓄，景中有理，理中有情，体现出宋诗清峭而富思致的风格。

这是一首酬和诗。“和六十叔”说明它是应和一位被称作“六十叔”的长者或族中前辈而作，属于宋代文人日常唱和往还中的作品。宋代士大夫群体重视诗歌交流，酬和既是礼仪性的文辞往复，也是表达审美趣味、人生感悟的重要方式。此诗题作“二绝 其一”，可知原有两首绝句，这是其中第一首。 从诗意看，作品大约写于秋日登临或舟行所见。夕阳、寒江、遥岑、小舟，都是典型的江山秋色意象；但诗人的着眼点并不在渲染冷落，而在于借景翻出新意。中国古典诗歌中“悲秋”传统极为深厚，写秋每易趋于萧瑟感伤。杜范此诗却反其意而用之，明确提出“不须萧瑟赋悲秋”，显示出诗人面对季节流转与自然清景时的一种理性节制与旷达襟怀。就创作背景而言，与其拘泥于某次具体行旅或宴集，不如理解为宋代士大夫在酬和交游中借秋景寄托胸次、表达审美立场的一首小诗。