《月夜鼓琴》宋·朱熹

清风泛寒露：清冷的夜风拂动着带着寒意的露水。泛，飘动、弥漫。

恍然幽梦觉：恍恍惚惚地从幽深的梦境中醒来。觉，醒来。

及我床：照到我的床前。及，到达。

御桐君：弹奏古琴。桐君，古琴的雅称，因琴身多用桐木制成。

正始：指魏晋时期的“正始之音”，以嵇康、阮籍等竹林七贤为代表，其诗文、音乐清峻玄远，寄托高洁情怀。此处指高雅纯正的古琴音律与精神。

峨峨：山势高峻的样子。

汤汤（shāng shāng）：水流盛大、奔腾的样子。

志获麟：志向在于像孔子那样，获麟绝笔，完成不朽的事业。典出《春秋》，传说孔子见麒麟被获，感伤道穷，遂绝笔《春秋》。后比喻著述或志向的完成。

鄙求凰：鄙弃司马相如《凤求凰》那样的世俗情爱。求凰，指汉代司马相如琴挑卓文君的典故，代表男女情爱。

嵇叔夜：即嵇康，字叔夜，三国魏著名文学家、思想家、音乐家，“竹林七贤”之一，以善弹《广陵散》闻名，崇尚自然，超然物外。

蔡中郎：即蔡邕，字伯喈，东汉末年文学家、书法家、音乐家，官至左中郎将，故称。精通音律，尤擅弹琴，著有《琴操》。

殊未央：快乐无穷无尽。殊，很，非常。未央，未尽。

清冷的夜风拂动着寒露，夜深了，空气也变得越发寒凉。我恍恍惚惚地从幽深的梦境中醒来，只见皎洁的月光已洒到我的床前。披上衣服起身独坐，深深喜爱这数尺见方的清辉。兴致涌来，便取琴弹奏，那高雅纯正的“正始之音”怎能遗忘？琴声如高山巍峨耸立，又如流水浩浩汤汤。正当我立志效法孔子完成著述大业，自然要鄙弃司马相如式的儿女情长。我长久地怀念着嵇康的风骨，又追思蔡邕的琴艺精妙。琴中的妙处与我的心意相通，这快乐真是无穷无尽啊。

《月夜鼓琴》是南宋理学大家朱熹的一首五言古诗，展现了其作为思想家与诗人双重身份下的精神世界与艺术追求。全诗以月夜弹琴为线索，通过细腻的景物描写、深沉的典故运用和直抒胸臆的情感表达，构建了一个清幽高远、超然物外的意境。 诗的开篇以“清风”、“寒露”、“夜久”、“凉”等词，营造出清冷幽寂的月夜氛围，为诗人的独坐鼓琴提供了绝佳的背景。从“幽梦觉”到“披衣起”，动作连贯自然，体现了内心被月光与兴致唤醒的过程。“爱此数尺光”一句，将抽象的月光具象化，流露出诗人对自然之美的敏锐感知与珍爱。 诗的核心部分转入对琴声与心志的抒写。“御桐君”即弹琴，是连接物境与心境的桥梁。诗人明确标举“正始其可忘”，以魏晋风骨自期，将琴艺提升到精神修养与人格追求的层面。随后用“山高峨峨”、“水流汤汤”的比喻，形象地描绘了琴声的壮阔与流动之美，也暗喻了君子志向的崇高与心胸的宽广。 “志获麟”与“鄙求凰”的对比，是诗中思想的集中体现。前者借用孔子典故，表明自己追求的是立德、立功、立言的儒家不朽事业；后者则明确摒弃了世俗的儿女私情。这种价值取向，鲜明地体现了理学家的道德理想。对嵇康与蔡邕的追怀，则融合了道家超逸与儒家艺能，前者代表不与世俗同流的高洁人格，后者代表精湛的艺术造诣，二者共同构成了朱熹心中理想文人的典范。 最后，“妙处与心会，乐哉殊未央”点明主旨，这种天人合一、心物相融的审美体验与精神愉悦，超越了感官享受，达到了哲理的境界。全诗语言凝练，意境深远，用典贴切而不晦涩，情感真挚而克制，完美地诠释了宋代理学诗歌“以理入诗，理趣盎然”的典型风格，是研究朱熹文学思想与人格修养的重要作品。

此诗创作于朱熹的中年时期，具体年份已不可详考，但大致反映了他退居讲学、潜心著述阶段的生活与心境。朱熹是南宋著名的理学家、思想家、教育家，儒学集大成者，其学说后世称为“朱子学”。他一生仕途坎坷，多次因政见不合而辞官或遭贬斥，将主要精力投入著书立说与书院讲学之中。 在这样的人生背景下，诗歌成为他抒发情志、修养心性的重要方式。朱熹虽以理学名世，但其文学修养极高，主张“文道合一”，认为诗文应承载道德理想。月夜鼓琴，对于古代士人而言，不仅是艺术活动，更是修身养性、寄托情怀的高雅行为。诗中提及的“正始之音”、嵇康、蔡邕等，均是中国文化史上将音乐、文学与人格精神紧密结合的典范。 朱熹借此诗表达了对先贤风骨的追慕，以及自身在理学修行与艺术审美中寻求平衡与超越的努力。他鄙弃“求凰”所代表的世俗欲望，崇尚“获麟”象征的儒家道统担当，这正是其理学思想中“存天理，灭人欲”理念在个人志趣上的体现。同时，诗中对自然月色的欣赏、对琴乐妙处的沉醉，又展现了他作为诗人感性、超脱的一面。这首诗创作于一个理学思想成熟、士人注重内省的时代，是理解宋代士大夫精神世界与文化生活的一个生动样本。