《题马麟画册》宋·赵佶

马麟：南宋著名画家，马远之子，擅画山水、人物、花鸟，尤精于小幅册页。

谷雨：二十四节气之一，在清明之后，立夏之前，通常为农历三月中旬。谷雨时节，大部分春花已谢。

牡丹：中国传统名花，素有“花王”之称，通常在谷雨前后盛开。

浅红：指牡丹花的颜色，非浓艳的深红，而是淡雅柔和的粉红色。

曾不争先及开早：意思是（牡丹）从不争抢在春天最早开放。

芍药：中国传统名花，花期略晚于牡丹，有“花相”之称，常与牡丹并提。

倒薰风：迎着和暖的南风。“倒”有迎、对之意；“薰风”指初夏和暖的东南风。

谷雨节气已经过去了十六天，还能看见浅红色的牡丹在开放。它从不争抢在春天最早绽放，却能陪伴着芍药，一同迎着初夏的和风。

这首题画诗是宋徽宗赵佶为其宫廷画家马麟的画作所题。全诗语言平实晓畅，却蕴含深意，体现了赵佶作为艺术家皇帝独特的审美视角和人生感悟。诗的前两句“已过谷雨十六日，犹见牡丹开浅红”，以精准的时间记录（谷雨后十六日）和细腻的色彩观察（浅红），点明了画中牡丹开放的时令特征——已是春末夏初，大部分春花凋零，而牡丹犹存。这既是对马麟画作写实精神的肯定，也暗含了对牡丹超脱于寻常花期的欣赏。后两句“曾不争先及开早，能陪芍药倒薰风”，是全诗的点睛之笔。诗人赋予牡丹以人格化的品格：它不慕早春的喧闹，不争一时之先，却能在众芳摇落之时，从容地与花期稍晚的芍药为伴，共同迎接夏日的熏风。这种不争不抢、从容自适的姿态，既是对牡丹花性的诗意诠释，也可能寄托了作者某种超然物外的理想人格或处世哲学。在艺术手法上，诗歌紧扣画意，以诗释画，诗画交融，通过时间（谷雨后）、色彩（浅红）、物候（牡丹、芍药、薰风）的细致描摹，将静态的画面转化为动态的、富有生命时序感的意境，充分展现了宋代文人画追求“诗中有画，画中有诗”的审美趣味。赵佶虽为亡国之君，但其艺术修养极高，此诗亦可窥见其精致、内省、崇尚自然之美的艺术心灵。

此诗创作于北宋末年，作者为宋徽宗赵佶。赵佶是中国历史上著名的艺术家皇帝，虽治国无方，导致“靖康之变”，但在艺术领域成就斐然。他精通书画，独创“瘦金体”书法，并大力推动宫廷画院发展，其统治时期是北宋宫廷绘画的黄金时代。马麟是当时画院待诏马远之子，得其家传，画风精工雅致，深受赵佶赏识。宋代宫廷盛行在画家创作的精品册页上御笔题诗，这既是皇帝对画作的品评与肯定，也是一种高雅的文艺活动，形成了独特的“诗书画”一体艺术形式。此诗正是这一背景下的产物。赵佶题诗时，北宋王朝已处于内忧外患之中，但宫廷内部仍保持着对艺术极致的追求。诗中牡丹“不争先”的品格，或许在无意间折射出这位皇帝在现实政治中无力“争先”或不愿卷入激烈竞争的某种复杂心态，与其沉溺于艺术世界的避世倾向或有暗合之处。作品收录于赵佶的诗文集及相关书画著录中。