水仙花四首 其四

开处：花开放之处，指水仙盛开的情景

谁为伴：有谁作伴，写其清冷孤独

萧然：清寂冷落的样子

不可亲：不易亲近，既写环境清冷，也写花格高洁

雪宫：以雪白晶莹之境比喻水仙所处之地，突出其洁白清寒

孤弄影：独自顾影，写水仙在清冷环境中的孤高姿态

水殿：临水如宫殿般的所在，这里借指水仙生长、陈设的清润环境

四无人：四下无人，极言其幽寂

水仙花开放的时候，有谁能与它相伴呢？它显得清冷寂寞，令人觉得不易亲近。仿佛在雪一般洁白的宫阙里独自顾影，又像在临水的殿宇中，四周空寂无人。

这首诗仅二十字，却极见杨万里咏物诗的凝练与传神。诗人没有正面铺写水仙的形色香态，而是从“伴”“亲”“孤”“无人”等词入手，着力渲染一种清寒孤绝的氛围，由环境与感受反衬花之神韵。首句“开处谁为伴”先设问，似在替水仙发问，也像诗人面对花时油然而生的感叹。花虽盛开，却无俗艳热闹之气，反而天然带着遗世独立的风致。次句“萧然不可亲”并非贬意，而是说它气质清峻，不可狎近，显示出一种高洁自守的品格。 后两句尤为精彩。“雪宫孤弄影，水殿四无人”以“雪宫”“水殿”构成洁白、清润、空灵的意象世界，既切合水仙花色如雪、习于水畔的特征，又把花人格化、仙化。一个“孤”字，一个“无人”句，将其幽独推至极致；“弄影”则使静景中生出轻微动感，让人仿佛看见花影映水、清姿自照。全诗语言极简，而境界甚远。诗人借咏水仙，不只写花之美，更写一种超尘拔俗的精神气质。水仙在这里不是繁华春景中的点缀，而是清冷世界中的独立存在，具有近乎人格象征的意味。读来让人感到冷香袭人、风神宛然，也可体会杨万里善于从日常物象中提炼出鲜明审美个性的艺术功力。

杨万里是南宋著名诗人，主张诗歌从日常生活中见新意，尤长于即景咏物，语言活泼自然，观察细致入微。《水仙花四首》当是其观赏水仙时所作的一组咏物诗，其四承续前篇旨趣，以极简笔墨刻画水仙的清姿与神韵。关于这组诗的具体作年，今人难以确指，较稳妥的理解，是它出自诗人晚年较成熟的咏物兴趣与审美取向。南宋士大夫风气中，梅、兰、水仙等清雅花卉常被赋予高洁、孤介的品格，既供赏玩，也寄托人格理想。杨万里写水仙，并不流于富丽铺陈，而是更注重其“清”“寒”“孤”的气质，把花写得如人、如仙。此诗虽短，却明显体现出宋人咏物诗重神似、重意味的特点，也折射出诗人对高洁人格与疏淡审美的偏爱。