《清平乐》宋·张炎

清平乐：词牌名，原为唐教坊曲名，取用汉乐府“清乐”、“平乐”这两个乐调而命名。

合欢扇：一种团扇，扇面绘有合欢花图案，或指扇子形状如合欢叶，象征团圆欢乐。

扑蝶花阴里：在花丛的阴影下扑捉蝴蝶，描绘春日少女的闲适游戏。

半醉海棠：以拟人手法形容海棠花在春日午后慵懒低垂的姿态，如同微醺的美人。

淡日：指春日柔和、不强烈的阳光。

宝筝：装饰华美的古筝。

一春能几番晴：一个春天里能有几个晴朗的好天气呢？暗含春光易逝、好景不长的感慨。

帐底柳绵：帷帐内飘满了柳絮。柳绵，即柳絮。

不教好梦分明：不让美好的梦境清晰、完整。意指纷飞的柳絮扰人清梦，或暗喻现实纷扰使人无法安享理想中的美好。

手持绘着合欢图案的团扇，在花荫下扑捉着蝴蝶。那海棠花慵懒低垂，仿佛微醺的美人扶也扶不起，淡淡的日光里，秋千静静地闲置着。华美的古筝弹奏出的旋律，又能向谁倾诉呢？一个春天里，能有几次这样晴朗的天气？帷帐底下，柳絮被风吹得满满都是，扰得人连一个清晰的好梦都做不成。

张炎这首《清平乐》是其婉约词风的典型代表，通过精巧的意象组合与含蓄的情感表达，勾勒出一幅春闺闲愁的画卷，并深寓身世飘零之感。词的上片以“合欢扇”、“扑蝶”、“海棠”、“秋千”等意象，铺陈出一派看似闲适慵懒的春日庭院景象。“半醉海棠扶不起”一句，运用拟人手法，将花的姿态与人的情态巧妙融合，既写花之娇慵，亦暗喻人之无绪，奠定了全词婉约含蓄的基调。 下片笔锋暗转，由景及情。“宝筝弹向谁听”是情感的直接抒发，暗示了无人理解、知音难觅的孤独。“一春能几番晴”则从对春光的珍惜，自然过渡到对人生美好时光短暂的深沉喟叹，体现了宋词中常见的伤春悲秋主题。结尾“帐底柳绵吹满，不教好梦分明”尤为精妙，柳絮纷飞本是暮春典型景象，词人却将其引入“帐底”这一私密空间，使之成为扰乱心绪、阻隔美梦的具象化符号。这“好梦”既可指具体的春闺之梦，亦可引申为人生理想或对往昔安宁生活的追忆。柳絮的飘零无定，恰似词人历经国破家亡后漂泊无依的命运写照，使得整首词的意境超越了单纯的闺怨，融入了更为深广的时代悲音与身世之痛。全词语言清丽，结构缜密，于柔婉中见沉郁，充分展现了张炎后期词作“清空骚雅”的艺术特色。

这首词是南宋遗民词人张炎后期的作品。张炎出身世家，其六世祖为南宋名将张俊，祖父张濡、父亲张枢均为精通音律的词人。南宋灭亡后，张炎家道中落，经历了国破家亡的巨大变故，从此漂泊江湖，布衣终身。他的词风也由此发生转变，前期多承袭周邦彦、姜夔的婉丽，后期则融入了深沉的身世之感与亡国之痛，风格趋向清空、凄怆。 《清平乐》一词，表面写春日闺中闲愁，实则是词人借传统题材寄托个人飘零身世与时代哀思。词中“一春能几番晴”的感慨，暗喻人生与家国的好时光一去不返；“帐底柳绵”的意象，既是暮春实景，更是其人生如飞絮般无根无依的象征。这种将个人情感与历史沧桑感紧密结合的创作手法，是宋元之际遗民文人词的共同特征。此词收录于张炎的词集《山中白云词》中，是其婉约含蓄、寄托遥深风格的代表作之一。