《木兰花慢·送客》宋·张炎

木兰花慢：词牌名，属长调慢词。

折秦淮露柳：在秦淮河畔折下沾着晨露的柳枝。古人折柳送别，寓意挽留。秦淮，南京的河流，常代指繁华之地。

佩玉纫兰：佩戴美玉，连缀兰草。比喻品德高洁，或指友人风雅。

囊诗贮锦：行囊中装满了诗稿和锦绣文章。形容文采斐然。

江满吴天：江水浩渺，与吴地的天空相接。吴天，泛指江南的天空。

梦蝶：典出《庄子·齐物论》，庄周梦蝶，后多指人生虚幻或梦境。此处指从送别的离愁别绪中唤回思绪。

想故山、薇长已多年：想起故乡山中的薇菜（野菜）已经生长多年。暗用伯夷、叔齐不食周粟，采薇而食的典故，表达归隐之思或对故园的怀念。

草得梅花赋了：写完了咏梅的辞赋。草，草拟，写作。

棹歌远和离舷：船夫的歌声远远地和着离别的船舷。棹歌，船歌。

风弦：指自然界的风声如弦乐。

伤倦客、对秋莲：感伤我这倦游之客，面对着秋日的莲花。

旧经行处：曾经游历经过的地方。

渔乡水驿：渔村和水路的驿站。

漫听燕语：随意地听着燕子的呢喃。漫，随意，徒然。

便江湖、夜语隔灯前：即便是身处江湖，夜晚隔着灯烛交谈（的时光也难再）。

潮返浔阳暗水：潮水退回浔阳，江水变得幽暗。浔阳，今江西九江，常出现在送别诗中（如白居易《琵琶行》）。

雁来好寄瑶笺：大雁飞来时，正好可以托它捎去美好的书信。瑶笺，对书信的美称。

在秦淮河畔折下沾露的柳枝，带着天边明月，倚靠着归去的航船。看友人佩玉缀兰，行囊中满是诗篇锦绣，江水浩渺，弥漫着吴地的长天。在吟咏之间，唤回如蝶的梦境，想来故乡山中的薇菜，已生长了多年。写罢咏梅的辞赋，船歌远远地应和着离别的船舷。 风声如弦，尽数化入吟咏的诗篇。感伤我这倦游的客子，独对秋日的莲。经过往日曾游历的地方，渔村水驿，一路蝉声不断。徒然留恋，随意听着燕语呢喃，即便是江湖漂泊，夜来灯前共语的情景也已隔断。潮水退回浔阳，江水变得幽暗，待到大雁南飞，正好托它寄去我美好的信笺。

张炎此词《木兰花慢·送客》，是其晚年漂泊生涯中送别友人之作，词风在清空骚雅中融入深沉的身世之感和羁旅之愁。全词以送别为线索，将眼前之景、离别之情与身世飘零之感巧妙编织，意境苍凉而词笔婉转。 上片从送别场景起笔，“折秦淮露柳”点明地点与送别仪式，画面清冷。“佩玉纫兰，囊诗贮锦”以比兴手法赞美友人的高洁与才华，而“江满吴天”则拓开境界，气象宏阔。随后笔锋转入对自身境遇的感慨，“唤回梦蝶”暗用庄周典故，暗示人生如梦的虚幻感；“想故山、薇长已多年”则化用伯夷叔齐采薇之典，含蓄表达了对故国（南宋）的怀念与归隐不得的无奈，这是南宋遗民词人特有的黍离之悲。 下片着重抒写别后自身的孤寂与漂泊。“风弦”二字，将自然之声拟人化，融入词章，见出词人敏锐的感知。“伤倦客、对秋莲”，一个“倦”字道尽多年漂泊的疲惫，秋莲的意象更添萧瑟。途经旧地，“渔乡水驿，一路闻蝉”，以景写情，蝉鸣更显旅途孤寂。“漫听燕语”至“夜语隔灯前”，今昔对比，昔日灯前夜话的温馨与当下江湖独行的冷清形成强烈反差，虚实相生，情感深挚。结尾“潮返浔阳暗水，雁来好寄瑶笺”，化用浔阳典故，以潮退雁来寄托渺茫的期望，在黯淡的底色中留有一丝亮色，体现了词作含蓄蕴藉的艺术特色。 整首词结构严谨，情感层层递进，语言精炼而意象丰富，将送别的离愁、羁旅的孤寂与家国之痛融为一体，展现了张炎后期词作沉郁苍凉的风格，是理解其词心与时代背景的重要作品。

这首《木兰花慢·送客》是宋末元初著名词人张炎的作品。张炎出身世家，其六世祖为南宋名将张俊，祖父张濡曾镇守独松关。南宋灭亡时，张濡因故被元人所杀，家产被抄没，张炎从此由贵公子沦为江湖漂泊的遗民。这一国破家亡的巨变，深刻影响了他的创作，使其词作多寓身世之感与故国之思于清空婉约之中。 此词具体创作年份不详，但从词中“伤倦客”、“想故山、薇长已多年”等句推断，应作于其中年以后，长期漂泊于江南一带的时期。词题为“送客”，但抒写的重点并非单纯的离情，而是借送别之机，倾吐自己作为前朝遗民、江湖倦客的复杂心绪。词中“秦淮”、“吴天”、“浔阳”等地名，勾勒出其活动范围，也暗含了对江南故地的深深眷恋。当时的元朝统治已渐稳固，像张炎这样的南宋遗民，内心充满无法排遣的失落与孤寂，只能在诗词中寄托情怀。这首词正是在这样的个人与时代双重背景下孕育而成的，是解读宋元之际遗民文人心理世界的一扇窗口。