《梅花七律 其十九》宋·张道洽

越疏越澹越幽奇：越是稀疏、越是淡雅，就越显得幽静奇特。疏，稀疏；澹，同“淡”，淡雅；幽奇，幽静而奇特。

精神：这里指梅花的风骨、神韵。

与月宜：与月光最为相配、相得益彰。宜，适宜，和谐。

残雪轩窗：残雪覆盖的窗户。轩窗，窗户。

看到晓：一直看到天亮。晓，拂晓，天明。

冷烟篱落：笼罩着寒烟的篱笆院落。篱落，篱笆。

立移时：站立了很长一段时间。移时，历时，经时。

寄将水驿传千里：想要折一枝梅花，通过水路驿站寄送到千里之外。寄将，寄送；水驿，水路驿站。

折得寒檐第几枝：不知该折取屋檐下那清寒梅树的第几枝才好。寒檐，清冷的屋檐下。

只为花清诗自别：只因为梅花本身清雅脱俗，吟咏它的诗自然也就与众不同。别，不同，别致。

此花之外更无诗：除了梅花，再也没有其他事物能激发我作诗的灵感了。

梅花越是稀疏淡雅，就越显得幽静奇特，它的风骨神韵与皎洁的月光最为相宜。我在残雪映照的窗前将它观赏到天明，又在寒烟笼罩的篱笆院落里为它久久伫立。想折一枝寄给远方的友人，却不知该选屋檐下的第几枝才好。只因为梅花本身清雅绝伦，吟咏它的诗才如此与众不同，在这梅花之外，世间再无其他事物能让我提笔赋诗了。

张道洽的这首咏梅七律，是其众多梅花诗中的代表作之一，集中体现了宋代咏物诗穷形尽相与托物言志相结合的艺术特色。首联“越疏越澹越幽奇，最是精神与月宜”，开篇即点明诗人独特的审美取向：不慕繁盛浓艳，独爱疏淡幽奇。一个“越…越…越…”的递进句式，将梅花清癯疏朗之美推向极致，而“精神与月宜”则巧妙地将梅花的风骨与月光的清辉相联系，营造出冰清玉洁、超凡脱俗的意境。颔联“残雪轩窗看到晓，冷烟篱落立移时”，通过“残雪”、“冷烟”、“轩窗”、“篱落”等意象，构建了一个清冷幽寂的环境，而诗人“看到晓”、“立移时”的痴迷举动，则从侧面烘托出梅花令人沉醉的魅力，体现了以景衬情、情景交融的手法。颈联由静观转为动念，“寄将”、“折得”二句，表达了诗人欲与远方知己分享此美的迫切心情，以及面对美好事物时难以抉择的微妙心理，使诗意更富人情味与动态感。尾联“只为花清诗自别，此花之外更无诗”，是全诗的点睛之笔。诗人直言，正是梅花无与伦比的“清”的特质，才催生了这首别具一格的诗篇，甚至断言梅花是其诗歌灵感的唯一源泉。这既是对梅花至高无上的礼赞，也表明了诗人自身清高自许、不随流俗的人格追求与艺术志趣。全诗语言清丽，意境幽远，对梅花形、神、韵的刻画入木三分，是宋代咏梅诗中的精品。

张道洽是南宋著名的咏梅诗人，一生酷爱梅花，创作了超过三百首咏梅诗，有“梅花诗人”之誉。这首《梅花七律 其十九》创作于其晚年，是其咏梅组诗中的一首。南宋时期，咏梅之风极盛，梅花被赋予了人格化的象征意义，成为士大夫高洁情操与坚贞气节的载体。张道洽身处宋末，虽仕途不显，但志行高洁，他将毕生的情感与理想都寄托于梅花。此诗的创作，既源于其对梅花长期细致的观察与痴迷的热爱，也深深植根于那个时代崇尚气节的文化土壤。诗人通过反复吟咏梅花，不仅是在描绘一种花卉，更是在构建一个独立于污浊现实之外的精神家园，表达自己不与世浮沉、坚守内心纯净的志向。组诗的形式也允许他从不同角度、不同情境深入挖掘梅花的各种美质，此诗便是专注于梅花“疏”、“澹”、“幽奇”与“清”的特质，展现了其审美体系的丰富性。