《醉眠亭》宋·佚名

醉眠亭：诗题，指诗人饮酒醉卧的亭子，点明场景与状态。

樽前：酒杯前，指饮酒之时。樽，古代盛酒器。

从客笑：任凭宾客欢笑。从，听任，任凭。

梦里任花飞：醉梦中任凭花开花落，时光流逝。

野鸟：山野间的鸟鸣，暗指外界的喧嚣或自然的召唤。

唤不醒：无法唤醒醉眠之人，极言沉醉之深。

家童：家中的仆童。

扶未归：搀扶（醉者）却未能使其归去，形容醉态酣然，不愿离去。

有荣还有辱：人世间既有荣耀也有屈辱。

无是即无非：没有绝对的正确，也就没有绝对的错误。是，正确；非，错误。

万事藏于酒：将人世间的一切纷扰、烦恼都寄托、消解于酒中。

先生亦见机：先生（指醉眠者）也是懂得洞察时势、把握玄机的人。见机，洞察事物变化的征兆、玄机。

在酒杯前，任凭宾客谈笑风生；在醉梦里，任由花开花落，时光飞逝。山野的鸟鸣也唤不醒沉醉的我，家童前来搀扶，我也不愿归去。人世间本就既有荣耀也有屈辱，没有绝对的是，也就没有绝对的非。索性将世间万事都深藏于这杯酒之中，这位醉眠的先生，看来也是位懂得人生玄机的智者啊。

《醉眠亭》是一首充满道家哲学意趣与隐逸情怀的闲适诗。全诗以“醉眠”为核心，层层递进地描绘了一个超然物外、与世无争的智者形象。首联“樽前从客笑，梦里任花飞”，以洒脱的笔触勾勒出醉中忘我的状态，宾客的欢笑与花开花落都成了身外之景，体现了物我两忘的境界。颔联“野鸟唤不醒，家童扶未归”，通过“野鸟”（自然）与“家童”（人事）都无法干扰醉眠者的细节，极言其沉醉之深与超脱之彻底，富有戏剧性和画面感。颈联“有荣还有辱，无是即无非”，笔锋一转，由具体场景转入哲理思辨，直接道出对世俗价值标准（荣辱、是非）的看透与否定，充满了相对主义的智慧，这是全诗的思想核心。尾联“万事藏于酒，先生亦见机”，卒章显志，点明以酒遁世、在醉中求全的处世态度，并赞许这种态度是“见机”之举，即洞察世情、明哲保身的智慧。整首诗语言质朴自然，意境闲适超脱，在看似消极的醉眠表象下，蕴含着对复杂世事的深刻洞察与主动疏离，是中国古代士人在仕隐矛盾中寻求精神解脱的一种典型表达。其艺术手法上，叙事与说理结合紧密，由实入虚，情理交融，展现了很高的艺术造诣。

此诗具体创作年代与作者已不可考，从内容和风格推断，当属宋元时期文人作品，或为后世托名之作。诗中反映的“齐荣辱”、“一是非”、借酒避世的思想，与道家思想，特别是《庄子》哲学一脉相承，也与唐宋以来文人中流行的中隐或“吏隐”心态密切相关。在政治环境复杂、党争激烈的时代，许多士大夫在仕途受挫或对现实失望后，往往选择一种看似放浪形骸、实则保持精神独立的生活方式，饮酒、醉眠、寄情山水成为他们排遣苦闷、保全自我的常见途径。诗中的“醉眠亭”可能是一个真实的亭台，也可能是诗人精神世界的象征。这首诗正是这种时代思潮与个人心境的产物，它通过一个醉眠者的形象，艺术化地表达了古代知识分子在面对社会压力与人生困境时，所采取的一种充满智慧与无奈的生存策略。