《一萼红》当代 · 汪洋

一萼红：词牌名，双调一百零八字

疏灯：稀疏的灯火

洞层荫：穿过层层树荫

蜗缘藓湿：蜗牛沿着湿润的苔藓爬行

征鸿：远飞的大雁，喻指远行之人

长安棋局：化用杜甫「闻道长安似弈棋」诗句，喻指世事如棋

青铜：指铜镜

础润：柱础湿润，预示天将下雨

芦花：芦苇之花，象征漂泊和凄凉

穿过稀疏的灯火，穿越层层恍惚的树荫，野外的水流寂静无声。飞鸟散去庭院空寂，蜗牛沿着湿润的苔藓爬行，深巷依旧青翠葱茏。听见茶肆中传出幽深哀苦的曲调，看月亮落下，在屋檐缝隙间模糊不清。酒后的病态茫茫然，远行的大雁渺无踪迹，百般感慨无处依托。 颠倒错乱的长安棋局，拿起铜镜只看见鬓角愁绪滋生。柱础湿润招来了萤火虫，心灰意冷害怕入梦，难以记起自己身在何处。托付清风送来芦花安慰我，可笑人比帆影更加飘零。不要询问街头柳树的颜色，那都是烟雨中的过往了。

这首词以细腻的笔触描绘了漂泊者的孤寂心境，通过疏灯、野水、空庭、苔藓等意象构建出清冷幽深的意境。上片写景，以动衬静，通过鸟散、蜗行、茶肆调声等细节反衬出深巷的寂静和主人公的孤独。下片抒情，运用「长安棋局」典故暗喻世事变幻，以「青铜镜」照见鬓角愁生，虚实相生。结尾「人比帆影更飘零」的对比极具张力，将漂泊无依的悲凉推向高潮。全词语言凝练，意象密集，情感层层递进，展现了宋代婉约词深婉含蓄的艺术特色。

此词创作背景不详，从「颠倒长安棋局」等句推测，可能作于南宋时期，反映了文人面对政局动荡、身世飘零的复杂心境。词中表现的漂泊感和时空错乱感，符合南宋后期社会动荡中文人的普遍心理状态。作品传承了宋代婉约词的创作传统，在艺术手法上受到周邦彦、姜夔等词人的影响。