《次韵德孚咏梅》宋·李之仪

次韵：又称步韵，即按照原诗的韵脚及其次序来和诗，是和诗中要求最严格的一种。

德孚：指诗人的友人，生平不详，当为原诗作者。

徙倚：徘徊，流连不去。

锁绿苔：形容名园幽静，少有人至，台阶上长满了青苔。

亭亭：形容梅花挺拔秀美的姿态。

冰艳：形容梅花如冰般清透，色泽艳丽。

常娥：即嫦娥，神话中的月宫仙子。此处比喻梅花之美如同奔月的仙子。

僧孺：指唐代诗人刘禹锡（字梦得），其《游玄都观》诗有“玄都观里桃千树，尽是刘郎去后栽”句，此处借指寻梅的雅士。一说指寻梅的僧人。

窥水镜：指梅花倒映在水中，如同对镜自照。

片飞：指梅花花瓣飘落。

深杯：指酒杯。

王孙：泛指贵族子弟或隐士。

雪儿：隋末李密的爱姬，善歌舞，后泛指歌女。此处指歌唱梅花的歌曲。

霜天晓角：词牌名，多咏梅花，亦指清晨的号角声。此处一语双关，既指咏梅之曲，也暗喻时光流逝，催促花开。

我在长满青苔的幽静名园中徘徊流连，那亭亭玉立、冰清玉洁的梅花是为谁而绽放？乍一看，还以为是奔月的嫦娥飘然离去；忽然间，又像是寻梅的雅士踏雪而来。她倒映在水中，仿佛在对着明镜浅笑；花瓣片片飘飞，恰好落入深深的酒杯之中。王孙公子家中已有歌女在吟唱咏梅的曲子，切莫等到霜天破晓、号角声催时，才来欣赏这短暂的美景。

李之仪的这首咏梅七律，次友人之韵而作，通过精巧的构思和丰富的联想，将梅花塑造成一位兼具仙气与雅士风骨的高洁形象，展现了宋代文人咏物诗托物言志、以形写神的典型特色。 首联以“徙倚”开篇，奠定全诗徘徊赏玩的基调。“锁绿苔”暗示环境的幽寂，反衬出梅花“亭亭冰艳”的孤高与夺目。“为谁开”一问，赋予梅花以主体意识，引人遐思。颔联运用神话典故与历史人物进行比喻，将梅花比作奔月的嫦娥，飘逸绝尘；又比作踏雪寻梅的雅士（僧孺），风骨凛然。一“去”一“来”，动静结合，虚实相生，极大地拓展了诗歌的想象空间。 颈联转入对梅花近景的细腻描摹。“浅笑窥水镜”以拟人手法写其临水照影的娇羞之态，生动传神；“片飞落深杯”则捕捉了花瓣飘落的瞬间，将其与文人的诗酒雅趣巧妙结合，画面感极强，充满了生活情趣与审美意趣。尾联笔锋一转，由静观转入动听。“雪儿唱”指歌咏梅花，而“莫待霜天晓角催”则暗含惜时之意，既是对友人（或读者）的劝勉，也是对梅花易逝、美景难常的淡淡感喟，体现了宋代文人理性观照下对生命与美的珍视。 全诗语言清丽，用典贴切而不晦涩，对仗工整，意境层层递进，从远观到近赏，从视觉到听觉，从实写到虚想，全方位、多角度地礼赞了梅花超凡脱俗的品格，是宋代咏梅诗中的佳作。

此诗为北宋文人李之仪所作。李之仪，字端叔，自号姑溪居士，是苏轼的门人之一，与苏轼、黄庭坚等交往密切。他生活在北宋中后期，虽仕途坎坷，但文学成就显著，尤工于词，其《卜算子·我住长江头》脍炙人口。这首诗的创作背景，是典型的宋代文人间的诗词唱和活动。 “次韵”表明这是李之仪应和友人“德孚”咏梅诗而作。宋代文人雅集频繁，咏物（尤其是咏梅）成为风尚。梅花因其凌寒独放、清雅高洁的品性，被宋代士大夫视为理想人格的象征，咏梅诗词数量激增，并形成了丰富的意象体系和文化内涵。李之仪此诗正是在这样的文化氛围中产生的。 诗中提到的“王孙家有雪儿唱”，反映了宋代士大夫家庭蓄养歌妓、以词曲佐酒宴乐的社会风气。而“莫待霜天晓角催”的感慨，或许也隐含着诗人对人生际遇、时光流逝的某种体悟。整首诗既是一次友情的酬赠，也是一次对梅花精神的共同礼赞，展现了北宋文人高雅的生活情趣和深刻的精神追求。