《次韵元量春游》宋·李洪

次韵：又称步韵，即按照原诗的韵脚及其次序来和诗，是和诗中要求最严格的一种。

元量：诗人的友人，生平不详。

莺簧：黄莺的鸣叫声清脆悦耳，如同笙簧奏乐。簧，乐器中发声的薄片。

提壶：鸟名，即鹈鹕，其鸣声似“提壶”，古人常借其名劝酒。此处一语双关，既指鸟鸣，又暗含劝酒之意。

芳蹊：散发着花香的小路。蹊，小路。

曲尘：酒曲所生的细菌，色微黄如尘，后常借指淡黄色。此处形容春日柳条初生的嫩芽颜色。

弄日：在阳光下摇曳、嬉戏。

腰肢弱：形容柳条纤细柔软，如同女子柔弱的腰肢。

翠黛：古代女子用螺黛（一种青黑色矿物颜料）画眉，故称眉为“翠黛”。此处借指远山。

凝颦：紧皱着眉头。颦，皱眉。此处形容山峦起伏，如同美人蹙眉。

眉妩低：形容眉形美好而低垂。

天竺寺：通常指杭州天竺山上的佛寺（上天竺、中天竺、下天竺），是著名的佛教圣地，环境清幽。

武陵溪：典出陶渊明《桃花源记》，武陵渔人发现世外桃源所经之溪。后泛指避世隐居或风景幽美如仙境之地。

簇马：聚集、簇拥着马匹。

金衔：金属制成的马嚼子，代指马匹。

不放嘶：勒住马不让它嘶鸣，以免惊扰或吸引注意。

黄莺的鸣叫清脆和谐，百啭千声汇聚成一片。提壶鸟的叫声仿佛仍在劝人，在这花香弥漫的小径上醉饮流连。淡黄的柳条在日光下摇曳，腰肢纤细显得柔弱无力；青黛色的远山如美人蹙眉，峰峦低垂姿态美好。清澈的泉石风光，让人仿佛在寻访幽静的天竺佛寺；顺流而下的渔舟，又将人引入了与世隔绝的武陵桃源。那些意气风发的少年们，簇拥着马匹驻足观赏游春的女子，他们紧紧勒住华丽的马嚼子，不让马儿发出嘶鸣之声。

《次韵元量春游》是宋代诗人李洪的一首七言律诗，以细腻的笔触和丰富的意象，描绘了一幅生动明媚、意趣盎然的春日游赏画卷。全诗紧扣“春游”主题，从听觉、视觉、感觉等多角度展开，展现了宋代文人雅士春日寻幽探胜的闲情逸致与生活情趣。 首联“恰恰莺簧百啭齐，提壶仍劝醉芳蹊”，从听觉意象入手，以“莺簧”、“提壶”两种鸟鸣声开篇，不仅点明了春日的生机勃勃，更巧妙运用双关（“提壶”暗含劝酒），将自然之声与人之情致融为一体，奠定了全诗欢快、闲适的基调。颔联“曲尘弄日腰肢弱，翠黛凝颦眉妩低”，转入视觉描写，运用了精妙的拟人手法。前句以“曲尘”（淡黄）喻柳色，以“腰肢弱”拟柳姿，写近景之柔美；后句以“翠黛”喻山色，以“凝颦眉妩”拟山形，写远景之秀美。一近一远，一柔一颦，对仗工整，将无生命的自然景物赋予了美人般的风情与神态，体现了宋代诗歌炼字精巧、意象婉约的特色。 颈联“泉石似寻天竺寺，渔舟引入武陵溪”，笔锋一转，由实景描写引入虚境联想。诗人将眼前的清泉山石比作佛教圣地天竺寺的幽静，又将溪流渔舟比作通往世外桃源的武陵溪。这两个典故的运用，不仅提升了景物的文化意蕴和超脱尘俗的格调，也含蓄地表达了诗人对宁静隐逸生活的向往，使诗歌的意境得以深化和拓展。尾联“少年簇马观游女，勒住金衔不放嘶”，则捕捉了一个充满生活气息的动态场景。少年们勒马驻足、偷看游女的情态，刻画得惟妙惟肖，“勒住不放嘶”的细节尤为传神，既写出了少年们生怕唐突佳人的微妙心理，又以马衬人，侧面烘托出游春女子的动人风采，为整幅春游图增添了活泼的生机与幽默的情趣。 整首诗结构严谨，由声及色，由景及人，由实入虚，层次分明。语言清丽工巧，用典自然贴切，在描绘春日美景的同时，也融入了文人的雅趣与哲思，是宋代次韵诗中一首情景交融、韵味悠长的佳作。

此诗为宋代诗人李洪所作。李洪，生平事迹记载不详，据零星资料推测，主要活动于南宋时期。宋代是中国古代文化的高峰，文人雅集、诗词唱和之风极盛。“次韵”作为一种高难度的诗歌创作形式，在宋代文人交往中尤为流行，它不仅是文学技艺的切磋，更是社交与情感交流的重要方式。 本诗题为《次韵元量春游》，表明这是诗人李洪为酬和友人“元量”的《春游》诗而作。元量其人已不可考，当为李洪的诗友。在南宋偏安的历史背景下，江南地区相对安定富庶，士大夫阶层虽有家国之忧，但日常生活中仍不乏游赏宴集之乐。春日踏青游赏是当时重要的社会风俗，也为诗歌创作提供了丰富的素材。 诗人通过这次唱和，不仅描绘了江南明媚的春色，记录了士人春日寻芳的雅事，更在“天竺寺”、“武陵溪”的典故中，隐约透露出对超然物外、宁静生活的向往，这可能与南宋士人在国事蜩螗与个人安逸之间复杂矛盾的心态有关。此诗收录于《全宋诗》，是研究宋代文人交游生活与诗歌艺术的一份生动材料。