《满江红·和刘朔斋节亭韵》宋·李曾伯

峭玉立：形容人像玉一样挺拔峭立，比喻品格高洁坚贞。

岁寒风节：指岁末寒冬的时节，也暗喻严峻的考验和高尚的节操。

幻成南雪：形容千树梅花盛开，如同南国飘雪，景象奇幻。

新圃辟：开辟新的园圃。

池碎瀑声荷捧雨：池塘里瀑布声碎，荷叶承接着雨滴。

径涵秋影篁筛月：小径上涵容着秋日竹影，月光透过竹林筛落下来。

石君：对石的拟人化尊称，指园中的奇石。

红尘绝：隔绝了尘世的喧嚣。

?筝戛（jiá）：琴筝弹奏的声音戛然而止。'?'字疑为'秦'或'锦'等字，指筝的种类或装饰。戛，停止。

俳优狎：俳优，古代以乐舞谐戏为业的艺人；狎，亲近戏弄。此处指不愿看戏子表演取乐。

一觞一咏：一边饮酒，一边赋诗。出自王羲之《兰亭集序》。

放怀开阔：敞开胸怀，心境开阔。

涌地池亭工掩映：从地上涌现出的池塘亭台，精巧地相互遮掩衬托。

擎天柱石：比喻能担当国家重任的栋梁之材。觇（chān），观察、窥看。施设，布置、安排。

金颗：指梅子成熟时金黄色的果实。

调羹：本指调和羹汤，此处用《尚书·说命》'若作和羹，尔惟盐梅'典故，比喻治理国家。

人的品格应像梅花，在岁末寒风中如峭立的玉石般坚贞高洁。开辟新的园圃，种下千株梅树，花开时幻化出一片南国的雪景。池塘里瀑布声碎，荷叶捧着雨滴；小径上涵着秋日竹影，月光被竹筛落得斑驳。邀请石君错落有致地坐在庭前，此地便完全隔绝了红尘俗世。嫌琴筝之声聒噪，便让它停歇；慵懒得不屑抬眼，不看俳优戏耍取乐。只愿与友人饮酒赋诗，放怀开阔，自在逍遥。园中池亭精巧，相互掩映；观察那如擎天柱石般的布置，可见主人的抱负。且等待枝头梅子结成金黄色的果实，可以用来‘调和羹汤’（喻指治国），那时可不要轻易折取。

这首《满江红》是李曾伯与友人刘朔斋的唱和之作，通过对节亭园景的描绘与人生志趣的抒发，展现了作者托物言志的高超艺术与超然物外的精神追求。词的上阕以“人似梅花”开篇，定下全词高洁自守的基调，将人的品格与梅花、峭玉相比，凸显其不畏严寒、坚守节操的君子之风。随后描绘园中景色，“种梅千树，幻成南雪”写梅林之盛，意境开阔奇幻；“池碎瀑声”与“径涵秋影”两句对仗工整，动静结合，声色俱佳，以细腻的笔触勾勒出一幅清幽绝尘的园林画卷。唤“石君”坐庭，更是以拟人手法赋予景物灵性，强化了“红尘绝”的出世之感。 下阕转入抒情言志。作者明确表达了对世俗喧嚣娱乐的厌弃，“嫌聒耳”、“慵著眼”态度鲜明，转而追求“一觞一咏”的文人雅趣和“放怀开阔”的精神境界。这体现了宋代士大夫典型的雅俗之辨与内在修养。结尾数句寓意深远，“擎天柱石觇施设”暗含对经世济民抱负的关切，而“待枝头、金颗可调羹”则巧妙化用《尚书》典故，以梅子喻指治国贤才，表达了待时而动、欲有作为的期待，同时“休轻折”又流露出对人才的珍惜之意。全词在清幽的景物描写与深沉的志趣抒发之间自如转换，语言精炼，用典贴切，格调清雅而意蕴丰厚，是南宋咏物抒怀词中的佳作。

此词创作于南宋时期，作者李曾伯是一位颇有政绩和文名的官员。词题中的“和刘朔斋节亭韵”表明这是一首唱和之作。刘朔斋，即刘震孙，字长卿，号朔斋，是李曾伯的友人。节亭，当为刘氏园林中的一处建筑。南宋时期，文人雅集、诗词唱和风气盛行，园林成为士大夫寄托情怀、逃避现实纷扰的重要空间。李曾伯身处南宋中后期，国势日衰，外部有蒙古强敌压境，内部朝政时有动荡。这样的时代背景，使得许多有识之士在心怀忧患的同时，也往往追求精神上的超脱与自守。词中描绘的隔绝红尘的园林景致，以及对“擎天柱石”和“调羹”之材的期待，正是这种矛盾心态的反映：一方面渴望远离俗世，修身养性；另一方面又无法完全忘怀家国责任，期待能一展抱负。这首词便是在这样的个人交游与时代氛围下产生的，它既是一次友情的记录，也是一次心迹的剖白。