《贺新郎·赋菊》宋·李曾伯

黄花：指菊花。菊花多为黄色，故称。

重阳：农历九月初九重阳节，是赏菊、登高的传统节日。

玉裁金屑：形容菊花花瓣如玉雕琢，花蕊如金粉，极言其形态与色泽之美。

山翁鬓雪：指隐居山野、鬓发如雪的老者，此处暗指作者自己或高洁的隐士。

渊明：指东晋诗人陶渊明，其《饮酒》诗有“采菊东篱下，悠然见南山”之句，是爱菊、隐逸的象征。

臭味：气味，引申为志趣、情调。此处指与陶渊明志趣相投。

盘薄：即“盘礴”，指盘腿而坐，引申为流连、沉浸。

芒寒色正：光芒清冷，色泽纯正。形容菊花清高孤傲的气质。

孤标：独特的品格、风范。

餐霜饮露：以霜露为食，形容菊花耐寒、高洁的品性。

芙蓉：荷花，常以妩媚艳丽著称。

茱萸：一种植物，重阳节有佩茱萸的习俗，其气味浓烈。

萧闲岩穴：清静悠闲的岩洞，指隐士的居所。

汨：沉没、埋没。

晚节：晚年的节操。菊花在深秋开放，故常以“晚节”喻人之晚年的坚贞操守。

让我细细地与菊花诉说。这是上天注定，让你在重阳佳节绽放，花瓣如玉雕琢，花蕊似金粉闪烁。我年老的行踪，只想寻找松竹为伴，也格外喜爱那隐居山野、鬓发如雪的老者风范。任凭头上插满菊花，追随这应节的景物。只有陶渊明与我志趣相投，我依傍着东篱，流连于芬芳的花丛中采摘。即便没有美酒助兴，这境界也清雅到了极致。 菊花光芒清冷，色泽纯正，品格孤高而纯洁。它习惯了一生餐风饮露，倚着寒风，迎着冷月。它不像芙蓉那样偏于妩媚艳丽，也不像茱萸那样气味过于浓烈。它好似一位隐士，安于清静悠闲的岩穴生活。直到年老，它的枝头依然健在，笑看那纷纷扰扰、色彩艳丽的百花早已埋没于尘沙之中。它的香气持久耐闻，正可用来观赏那坚贞的晚节。

这首《贺新郎·赋菊》是南宋词人李曾伯的咏物佳作，词人借咏菊以明志，将菊花的自然属性与士大夫的人格理想完美融合，展现了托物言志的深厚功力。 上阕以拟人化的“细与黄花说”开篇，拉近了人与花的距离，奠定了亲切对话的基调。词人点明菊花与重阳的天作之合，并以“玉裁金屑”极写其形色之美。随后笔锋转向自身，“老行要寻松竹伴”表明自己晚年向往高洁的隐逸生活，而“雅爱山翁鬓雪”则暗含了对历经风霜而操守不改的敬慕。引入陶渊明这一文化符号，不仅坐实了“菊”与“隐”的千年关联，更表明了自己精神上的追慕。结句“便无酒，也清绝”，将菊之清雅提升到超越物质享受的精神境界。 下阕集中刻画菊之精神品格。“芒寒色正孤标洁”总领其神，用词精准有力。“惯平生、餐霜饮露，倚风迎月”以动态笔法，塑造了菊花坚韧不拔、傲然独立的斗士形象。通过“不比芙蓉偏妩媚，不比茱萸太烈”的对比，凸显了菊花既不流俗艳媚、也不过分张扬的中和之美与独特个性。“似隐者、萧闲岩穴”的比喻，再次强化其隐逸气质。结尾数句是全词高潮，“至老枝头犹健在”与“香耐久，看晚节”，既是写菊花在百花凋零后的傲然挺立，更是词人对自身晚节自守的坚定宣言与期许。“笑纷纷、红紫尘沙汨”一句，以菊之“笑”对百花之“汨”，充满了对浮华易逝的蔑视与对永恒价值的自信，体现了宋词理趣的渗透。 全词语言清健，意境高远，在细腻的物态描摹中灌注了深沉的人格力量，是咏菊词中兼具艺术美感与思想深度的典范之作。

这首词创作于南宋中后期。彼时，南宋朝廷偏安一隅，外部面临强大的蒙古（元）政权威胁，内部朝政时有腐败，国势日衰。李曾伯作为一位历经宦海沉浮的官员，曾担任过地方军政要职，力主抗元，深切感受到时局的艰难与个人抱负的难以施展。 词题“赋菊”表明这是一首咏物词。咏菊在中国文学传统中，自陶渊明后便与隐逸情怀和高尚节操紧密相连。李曾伯选择此题材，正值其晚年。在经历政治风雨后，他对于个人出处、人生价值的思考更为深刻。词中“老行要寻松竹伴”、“似隐者、萧闲岩穴”等句，流露出对远离政治漩涡、归隐田园的向往。然而，词的核心精神并非消极避世，而是“至老枝头犹健在”、“香耐久，看晚节”的积极自勉。这反映了在南宋末世背景下，一部分士大夫在无力回天的现实中，转而追求内在人格的完善与坚守，将道德操守视为乱世中最后的堡垒与价值所在。菊花的“耐寒”与“晚香”，正是这种于艰难时世中砥砺节操的精神写照。因此，这首词既是个人晚年心境的抒发，也折射出特定时代士人群体的普遍心态与价值取向。