《崇安寺谒归云老人不遇》·佚名

崇安寺：寺庙名，具体地点不详，应为作者寻访之地。

谒：拜见，拜访。

归云老人：应为寺中一位高僧的法号或别称，以'归云'为名，暗含超脱尘世、心向自然之意。

不遇：没有遇到，拜访未果。

曦：晨光，朝阳。

几生埃：积了多少灰尘，形容荒废已久，无人打理。

黄华：即黄花，指菊花。

翠竹：青翠的竹子。'黄华翠竹'常并提，象征清幽的禅意与高洁的品格。

一梦回：恍如一梦归来，既指在僧房小憩后醒来，也暗含此行扑空、一切如梦幻泡影的怅惘之感。

清晨入寺，却连朝阳都还未到来，只见庭院荒草丛生，积满了尘埃。那本该有人欣赏的菊花与翠竹也无人过问，我只能在僧房中稍作休息，恍如从一场梦境中归来。

这首七言绝句以一次寻常的访僧不遇为题材，通过细腻的景物描写和含蓄的情感表达，营造出一种空寂、怅惘的意境，体现了禅意与诗情的交融。 首句“入寺又逢曦未来”，一个“又”字暗示了诗人或许并非初次造访，而“曦未来”既点明了时间之早，也暗喻了寻访对象（归云老人）如晨曦般难以捕捉，为全诗定下了扑朔迷离的基调。次句“草荒庭院几生埃”，以“草荒”、“生埃”的视觉意象，具体描绘出寺庙的冷清与荒废，这不仅是实景，更是诗人内心失落感的外化。 第三句“黄华翠竹无人问”，笔锋转向更具禅意的意象。“黄华”（菊花）与“翠竹”在中国传统文化中，常象征隐士的高洁与坚韧，是禅院常见的清供。然而此刻它们却“无人问”，这既是对景物处境的客观描述，也暗含了对归云老人超然物外、踪迹难寻的侧面烘托，同时流露出诗人知音难觅的孤独感。 末句“只得僧房一梦回”是全诗的点睛之笔。“只得”二字，将访而不遇的无奈与自我宽慰和盘托出。在空寂的僧房中休息，恍然若梦，这“一梦”既指短暂的休憩，更富深意：此次寻访，从满怀期望到怅然若失，整个过程不也如梦幻泡影一般吗？此句巧妙运用了双关手法，将现实的经历升华为一种禅悟体验，余韵悠长。 整首诗语言质朴清新，画面感强，情感表达含蓄而深沉。它不直接抒写访人不遇的懊恼，而是通过一系列荒寂景物的层层渲染，让读者自行体会那份淡淡的惆怅与对超脱境界的向往，充分体现了古典诗歌含蓄蕴藉的美学特征。

此诗具体创作年代与作者已不可考，从内容判断，应是一位文人或隐士的作品。诗中提及的“崇安寺”与“归云老人”无确切史料记载，可能为某地方性寺庙与高僧。 其创作背景与古代文人寻僧访道的文化风尚密切相关。在唐宋及以后，文人雅士与僧道交往频繁，访寺问禅不仅是寻求精神慰藉与智慧启迪的方式，也成为一种风雅的社交与文学活动。许多诗歌都以此为题材，如贾岛的“寻隐者不遇”、李白的“访戴天山道士不遇”等。此诗正是这一传统的产物。 诗人专程早起前往崇安寺拜谒归云老人，可能出于对高僧德行的敬仰，或希望与之谈禅论道，以解心中困惑。然而乘兴而去，却未能相遇，面对空寂的禅院，内心的期待落空，转而化为对景物与心境的观照与书写。这种“不遇”的经历，反而催生出独特的诗意，促使诗人从对外在人物的追寻，转向对内在心境与自然禅意的体悟，从而成就了这首意境空灵的小诗。它反映了古代士人在出世与入世之间寻求精神寄托的普遍心态。