《扇子诗 其七十六》宋·李石

扇子诗：李石创作的一组七言绝句，共一百首，以“扇子诗”为总题，内容多为即景抒怀、托物言志。

花自为王橘自奴：以花为君王，以橘为奴仆，运用拟人手法，赋予植物等级，暗喻世间万物各有其位。

次第：依次，按顺序。

东湖：可能指诗人当时所处的湖泊或园林，亦可能泛指东方之湖，是诗人吟咏的对象。

芳菲：花草的芳香，亦指繁盛的花草。

沧浪色：青苍的水色。沧浪，古水名，亦泛指青绿色的水。此处指东湖清澈的水色。

照水：临水自照。

镊白须：拔去白色的胡须。镊，用镊子夹取。此动作常与感叹时光流逝、年华老去相关。

花儿自然尊贵如君王，橘子则谦卑似奴仆，万物各安其位，我应当依次去探问那东湖的景色。繁花盛开的芬芳，并未妨碍湖水呈现青苍的本色，我临水照影，一边吟诗，一边拔去新生的白发。

《扇子诗 其七十六》是宋代诗人李石《扇子诗》百首组诗中的一首，展现了诗人即景抒怀的创作特色与物我交融的审美境界。 首句“花自为王橘自奴”开篇奇崛，运用拟人手法，将花与橘分别赋予“王”与“奴”的身份，看似随意，实则暗含对自然界乃至人世间秩序与等级的观察与思考，为全诗奠定了理趣交融的基调。次句“便应次第问东湖”，笔锋一转，由对具体物象的品评转向对广阔湖景的探访，“次第”一词既指游览的顺序，也暗含一种从容不迫、细细品味的生活态度。 后两句转入对景色的直接描绘与诗人的自我写照。“芳菲未碍沧浪色”是写景的妙笔：岸边花草的绚烂芬芳（“芳菲”）与湖水的青苍本色（“沧浪色”）并存不悖，互不侵扰，构成一幅色彩与气息和谐共存的画面，体现了诗人对自然之美的细腻捕捉与辩证思维。结句“照水吟诗镊白须”则将镜头拉回诗人自身，临水照影、吟诗拔须的动作，生动刻画了一位沉浸于自然、却又感慨时光流逝的文人形象。这一细节将外在景物与内在情思巧妙结合，使全诗在理趣之外，平添一份深沉的人生感喟。 整首诗语言清新简练，意境疏朗，在短小的篇幅内完成了从观物到问景，再到感怀的层次递进，体现了宋代诗歌重理趣、尚平淡的审美倾向，是李石《扇子诗》中颇具代表性的一首。

此诗出自宋代文人李石的《扇子诗》组诗。李石（约1108-1181），字知几，号方舟，资州（今四川资中）人。南宋绍兴二十一年（1151年）进士，历任大学录、大学博士、成都路转运判官等职。他博学多才，工于诗文，亦通晓经学。 《扇子诗》共一百首，是李石的代表性诗作。其创作背景与宋代盛行的题扇诗传统密切相关。诗人可能是在扇面上题诗，或是以“扇子”为诗题起兴，内容多为日常生活中的即兴感怀、景物观察与哲理思考。组诗创作于李石晚年，反映了他历经宦海沉浮后，回归自然、寄情山水的生活状态与淡泊心境。 南宋时期，理学思想盛行，诗歌创作也呈现出说理议论的倾向。李石的《扇子诗》正是在这种文化氛围下产生的，诗中常于寻常景物中发掘理趣，语言平易而意蕴深远。第七十六首通过“花王橘奴”的奇想和“照水镊须”的细节，典型地体现了诗人将生活琐事、自然景物与人生感悟相融合的创作特点，是其晚年思想情感与艺术追求的缩影。