《王真画桃花玉颊儿扇》·佚名

王真：可能指一位擅长绘画的艺人或画家，具体生平不详。

桃花玉颊儿：指扇面上所画的女子，其面颊如桃花般娇艳，肌肤如玉般光洁。

小红：可能指画中的小鸟，因其体型小巧、颜色鲜艳，故称“小红”。

碧萎蕤：形容草木青翠而枝叶繁茂下垂的样子。“萎蕤”同“葳蕤”。

啄破枝头雨：指小鸟（小红）啄食枝头残留的雨滴。

胭脂泪点垂：将桃花花瓣上残留的雨滴，比作女子胭脂般的泪水。

画中的女子，面颊如桃花般娇艳，肌肤似美玉般光洁。一只红色的小鸟，正轻巧地踏在青翠繁茂的枝叶上。可别让它啄破了枝头那晶莹的雨珠啊，只怕看见那雨珠如胭脂泪点般垂落，会让人平添一份怜惜与伤感。

这首题画诗以精妙的笔触，再现了扇面画作的生动意境，并融入了诗人丰富的情感想象。诗的前两句“飞上桃花玉颊儿，小红轻踏碧萎蕤”，直接描绘画中景象：一位面若桃花的女子，以及一只停驻在繁茂枝叶上的红色小鸟。这里运用了拟人化与色彩对比的手法，“桃花玉颊”写人之美，“小红”与“碧萎蕤”形成鲜明的色彩映衬，画面感极强。 后两句“莫教啄破枝头雨，怕见胭脂泪点垂”是全诗的点睛之笔，由实写转入虚想，情感陡然升华。诗人将静态的画面动态化、情感化，担心小鸟的动作会破坏枝头雨滴的完整，进而将雨滴想象成女子胭脂般的泪珠。这种联想与移情，巧妙地将画中女子的娇美与一种潜在的、楚楚动人的哀愁联系起来，赋予了画作更深层的情感内涵。 整首诗语言清新婉丽，构思精巧。它不仅仅是对画作的客观描述，更是诗人主观情感的投射与再创造，体现了中国古典题画诗“诗画交融”的典型特征。诗人通过细腻的观察和丰富的想象，将视觉艺术转化为语言艺术，并在其中寄托了怜香惜玉的文人情怀，使得扇面上的小小画面，承载了无限的诗意与情思。

这是一首题画诗，创作背景与一幅绘有“桃花玉颊儿”（即面如桃花的女子）的扇面画作直接相关。题画诗在中国古代文人雅士的文化生活中十分常见，诗人们常在画作上题诗，或为画作单独赋诗，以文字阐发画意，寄托情思，达到“诗中有画，画中有诗”的艺术境界。 此诗作者已不可考（署为“佚名”），但从诗的内容和风格来看，应出自一位具有深厚艺术修养和细腻情感的文人之手。诗中所题咏的扇面画，作者为“王真”，其具体生平事迹在历史记载中不详，可能是一位技艺精湛但名声不显的画师或工匠。在宋代及以后，随着文人画和工艺美术的发展，这类描绘美人、花鸟的扇面画颇为流行，常作为文人雅士把玩、馈赠之物。 诗人观赏此扇面，被画中女子如桃花玉润的容颜和小鸟栖枝的生动细节所触动，进而生发出唯美而略带感伤的联想，创作了此诗。它反映了古代文人对艺术鉴赏的独特方式——不仅欣赏形式之美，更注重挖掘其中的意境与情感共鸣。