《洞仙歌·雪云散尽》宋·李元膺

雪云散尽：冬日的阴云（雪云）完全消散，指冬去春来，天气转晴。

放晓晴池院：清晨的阳光洒满池塘和庭院。放，放出，展现。

青眼：柳叶初生，嫩绿如眼。此处用拟人手法，说杨柳对人露出青眼，表示友好与生机。

一点梅心：指梅花的花蕊或中心。梅心，也暗喻梅花高洁的品格。

约略：大约，隐约。

嚬轻笑浅：形容梅花含苞待放或初绽时的姿态，如美人微皱眉头、浅露笑意。嚬，同“颦”，皱眉。

小艳疏香：指早春花朵不大、香气清淡的景致，与“浓芳”相对。

娇软：娇嫩柔软。

百紫千红：形容百花盛开，色彩绚烂。

花正乱：花开得繁盛而纷乱。

已失春风一半：意指到了清明百花盛开时，春天最清新美好的时光（早春）已经过去了一半。

蚤：同“早”。

韶光：美好的春光。

醉红自暖：陶醉于花红（春色）之中，自然感到温暖。

冬日的阴云完全散去，清晨的阳光洒满了池塘庭院。新生的杨柳仿佛对人露出了青翠的眼眸。更有那风流多姿之处，是那一点梅花的芳心，在远处与杨柳相映成趣。它大约正像美人般，微蹙眉头，浅露笑意。一年中春光最好的时候，不在于百花浓艳的芬芳，而在于这花朵小巧、香气清淡的娇嫩柔软之态。等到清明时节，百花盛开，姹紫嫣红，争奇斗艳，那时春天的清新美好已失去了一半。不如早早地把握住这美好春光，一同去追寻、游赏，且不要管那春寒料峭，只要陶醉于这红花春色之中，自然就会感到温暖。

李元膺的这首《洞仙歌》是一首匠心独运的咏春词。它不落俗套地赞美了浓芳之前的早春，提出了独特的审美见解。上片以细腻的笔触描绘早春晨景：雪云散尽，晓晴初放，杨柳绽青，梅花含苞。词人运用了拟人手法，将杨柳的嫩芽比作“青眼”，将梅花的姿态比作美人“嚬轻笑浅”，赋予自然景物以灵动的生命和情感，画面清新而富有情趣。下片转入议论抒情，明确提出“一年春好处，不在浓芳，小艳疏香最娇软”的核心观点，这是一种对清雅之美的推崇，与追求繁盛浓艳的普遍审美形成对比。词人认为，清明时节百花烂漫时，春光已失其半，真正的春之精髓在于早春那份含蓄、疏淡的生机。结尾“蚤占取韶光”的呼吁，体现了珍惜时光的积极人生态度，而“但莫管春寒，醉红自暖”则展现出一种旷达乐观的精神，只要内心沉醉于美好，外界的寒意自可消融。全词语言清丽，意境优美，说理与写景、抒情完美结合，在宋代咏春词中别具一格，体现了宋代文人尚理趣的审美倾向。

这首词创作于北宋时期，具体年份不详。作者李元膺生平资料较少，据载曾任南京（今河南商丘）教官，与蔡京同时，大约生活在北宋中后期。北宋时期，城市经济繁荣，文人雅士生活闲适，对四季景物的观赏和吟咏成为风尚，咏春词作极多。此词可能创作于词人某次早春游赏园林之后。词中“已失春风一半”的观点，可能化用了唐代诗人杨巨源《城东早春》中“诗家清景在新春，绿柳才黄半未匀”的意境，但李元膺将其发展为更系统的审美主张。这首词反映了宋代文人细腻的审美情趣和对生活哲理的探求，他们不再满足于单纯描绘景物，更追求在景物中寄托人生感悟和审美理想。词中对“小艳疏香”的偏爱，也与宋代艺术追求含蓄、淡雅、意蕴深远的整体风格一脉相承。