《绣鹤竹》佚名

好客精神：指鹤的品性。鹤在古代文化中常被视为仙禽，姿态优雅，性情高洁，有迎客、好客的寓意。

此君：对竹子的雅称。源自《世说新语·任诞》中王子猷“何可一日无此君”之语，后成为竹的代称。

风格耸双枝：形容竹子的风骨与姿态。风格，指风度品格；耸，高耸、挺拔；双枝，可能指画中或绣品中两竿修竹并立。

丹青绝笔：指绘画技艺达到极致、难以超越的作品。丹青，绘画的颜料，代指绘画艺术；绝笔，指技艺或艺术成就的最高峰。

粉锦：指女子化妆用的脂粉和锦绣衣裳，代指寻常的、注重外在装饰的美。此处用以反衬鹤竹内在的精神品格之美。

画中仙鹤带着迎客的灵性，仿佛从万里之外翩然而至；那两竿修竹，更显露出挺拔超逸的君子风骨。这般精妙的丹青画作真是世间罕有，它不像寻常佳人那样只依靠脂粉与锦绣来妆点容颜。

这首题画诗（或咏绣品诗）以精炼的语言，高度赞美了画作（或绣品）《绣鹤竹》所传达的精神境界与艺术成就。前两句分咏鹤与竹，抓住其核心文化意象：“好客精神”赋予鹤以灵性与亲和力，“此君风格”则点明竹作为君子象征的清高风骨。“来万里”、“耸双枝”以动态与静态相结合，空间与姿态相呼应，生动勾勒出画面的神韵。后两句转入对艺术价值的评价，“丹青绝笔真难得”是直接的、极高的赞誉，认为其技艺已臻化境。结句“不似佳人粉锦时”运用了巧妙的对比手法，将鹤竹代表的内在精神美、自然品格美，与世俗常见的“佳人粉锦”所代表的外在装饰美相对照，从而升华了主题：真正的艺术珍品，其价值不在于浮华的形似，而在于能传神地表现物象的品格与精神。全诗体现了宋代以来文人画“重神似、重意趣”的审美倾向，语言含蓄而意蕴深远，是一首出色的艺术鉴赏诗。

这首诗的具体创作背景已不可考，但从内容推断，应是一首题画诗或咏绣品诗，所咏对象是一幅名为《绣鹤竹》的艺术作品。鹤与竹是中国传统文化中极具象征意义的意象。鹤被视为仙禽，象征长寿、清高、祥瑞；竹则因其虚心、有节、常青、挺拔的特性，自魏晋以来便被文人雅士视为君子人格的化身。将鹤与竹组合入画，是宋元以后文人画常见的题材，旨在寄托超凡脱俗、品格高洁的理想。这首诗的作者虽佚名，但其审美趣味明显受到文人画思潮的影响，强调艺术作品应超越形似，追求表现对象的内在精神与画家（或工匠）的主观情致。它可能创作于宋、元或明代，反映了当时士大夫阶层对艺术品的鉴赏标准。