《年年歌》宋·佚名

西风白露天：指秋季。西风即秋风，白露是二十四节气之一，在公历9月7-9日交节，标志天气转凉。

村酿：乡村自酿的酒。

秋池原：秋天的池塘与原野。

杜门：闭门不出。

风日宽：风和日丽，天气晴好。

正色森森：形容竹子颜色纯正、茂密挺拔的样子。

翠凤文章：比喻竹子青翠的纹理如同凤凰的羽毛般华美。文章，指错杂的色彩或花纹。

恣陵夺：任凭（朝烟暮雨）侵袭、改变。恣，放纵，任凭。陵夺，侵凌、夺取。

郁郁：繁盛的样子，也指忧愁、沉闷。此处双关，既指竹色青郁，也暗含其光彩被风雨所掩的郁闷。

冒霜菊：顶着寒霜开放的菊花。

荐：进献。

赢：此处意为胜过、超越。

黄葵：即秋葵或黄蜀葵，秋季开花，花色金黄。

气压满栏：形容黄葵花的气势压倒了满园（其他花草）。

香扑蔌：香气浓郁扑鼻。蔌，形容风声或物体飘落声，此处引申为香气弥漫的样子。

月桂：传说中的月中桂树，也指一种常绿乔木，秋季开花，花小。

窘如束：窘迫得如同被捆绑束缚。形容蛛网上的虫子处境困顿。

卒岁：度过一年，终年。

陶陶：和乐的样子。

琐琐：细小琐碎，微不足道。

脱梏：解脱了手铐，比喻身体摆脱了疾病的束缚。梏，古代木制的手铐。

登楼伤远目：化用王粲《登楼赋》典故，表达登高望远、怀念故乡的愁绪。

年年秋风起、白露降的时节，我总在秋日的池塘原野上，畅饮村酒直至烂醉。今年我却闭门不出，只为贪恋自家庭院中这风和日丽的宽舒。庭院东西两边各有一丛翠竹，颜色纯正，如森然挺立的青玉。任凭朝烟暮雨侵袭夺其光彩，那如翠凤羽毛般华美的纹理，终究显得有些沉郁。新栽的石榴只开花不结果，下面还长着几株在寒霜中略显萧条的菊花。人情虽想劝我饮酒作乐，但万物的本意，岂是愿意让菊花来胜过您（指其他花木）呢？东边栏杆旁的黄葵花，色泽高贵艳丽，气势仿佛压倒了满园花草，香气浓郁扑鼻。相比之下，月桂显得凄凉不值一提，蛛网上挂着的虫子更是窘迫如被捆绑。怎能要求它们终年不改芬芳？万物的荣枯本就随同众木，顺应自然节律。我的内心正感到和乐满足，眼前那些琐碎小事哪里值得记挂。清晨起来默然静坐，忽有美妙的思绪；病痛离去，身体轻快如同卸下了枷锁。北方的客子从来都向往江南，我又何必登楼远望，徒然伤怀呢？

《年年歌》是一首充满哲理思辨与闲适自得情怀的七言古诗。全诗以对比手法展开，通过“年年”与“今年”的行为差异，引出诗人闭门静观、内省自适的生活选择与心境转变。诗歌前半部分着力描绘庭院秋景：森然挺立的青竹、不实的石榴、冒霜的秋菊、贵丽的黄葵、凄凉的月桂、窘困的秋虫，构成了一幅层次丰富、生机与萧瑟并存的秋日画卷。诗人并非单纯写景，而是借物抒怀，以“翠凤文章终郁郁”、“石榴新栽果不实”等意象，暗喻才华被掩、抱负未伸的普遍人生境遇，又通过“物意岂愿赢君菊”的诘问，表达了对自然万物各有其时、不必争胜的深刻理解。 诗歌的核心哲理体现在“安能卒岁不改芳，正自荣枯随众木”两句，这既是观物所得，也是诗人对生命规律的体悟。他认识到个体的荣枯如同草木，应顺应自然时序与普遍法则，不必强求恒常。这种认知带来了心灵的解放，于是有了“陶陶吾意”、“病去身轻”的豁达愉悦。结尾“从来北客望江南，何用登楼伤远目”，巧妙化用王粲《登楼赋》的典故，却反其意而用之，以“何用”二字，彻底否定了传统游子登高怀远的愁苦模式，彰显出一种立足当下、安于所处、不假外求的内在自足精神。全诗语言质朴中见锤炼，意象选取精当，情感由外物观照转向内心体悟，层层递进，最终完成了一次从感物伤怀到超然物外的精神升华，体现了宋诗重理趣、尚内省的典型特征。

此诗具体创作年代与作者已不可考，从诗风与内容推断，当为宋代文人作品。宋代士人文化中，内省精神与格物致知的哲学倾向十分突出。许多文人在经历仕途起伏或人生思考后，转向对日常生活、庭院景物的细致观察，从中体悟人生哲理，寻求心灵的安顿。此诗所描绘的闭门观景、病后初愈、于静坐中得佳思的场景，正是这一文化心态的生动写照。 诗中“杜门不复出”的选择，可能暗指作者处于一种闲居或退隐状态，或许是因病，或许是因仕途受挫、主动疏离官场。这种状态使他得以从往昔“烂醉秋原”的放纵，转向对庭院一草一木的静观与深思。宋代园林艺术发达，庭院不仅是居住空间，更是士人寄托情感、修养心性的精神场所。诗中对竹、菊、黄葵、月桂等植物的品评，也反映了宋代士人独特的审美趣味和比德传统。结尾处对“登楼伤远”传统模式的否定，更体现了经过人生历练后，一种试图超越传统羁旅愁思、构建新型心灵家园的努力。此诗虽无具体史实可考，但它精准地捕捉并艺术化地呈现了宋代士人阶层一种普遍存在的、追求内在超越与文化自足的精神面貌。