《已醒》宋·佚名

厌厌：同“恹恹”，形容精神萎靡不振的样子。

灼灼：形容花朵盛开时鲜艳明亮的样子，源自《诗经·周南·桃夭》：“桃之夭夭，灼灼其华。”

忽忽：形容时间过得很快，匆匆忙忙的样子。

閒愁：同“闲愁”，指因闲暇而产生的、无具体指向的愁绪。

醉眼：带着醉意、朦胧的眼睛。

飞鸿：飞翔的大雁，古诗词中常作为传递书信或寄托思念的意象。

酒醉方醒，精神依旧萎靡不振；花儿将开，绽放出灼灼的鲜红。年复一年，总是来到这春日；时光匆匆，又一次与东风相遇。闲暇的日子漫长如年，难以打发；无端的愁绪浓烈似酒，挥之不去。偶尔能抬起这双朦胧的醉眼，望向遥远的天边，目送那远去的飞鸿。

《已醒》是一首以春日为背景，抒发闲愁与时光流逝之感的五言律诗。全诗情感细腻，意境含蓄，通过对比与象征手法，展现了诗人复杂微妙的内心世界。 首联“已醒厌厌醉，将开灼灼红”，以对比手法开篇，将诗人酒醒后的萎靡状态与春日花朵即将盛放的生机形成鲜明对照，暗示了主观情绪与客观节律的错位。一个“厌厌”，一个“灼灼”，一抑一扬，奠定了全诗感伤的基调。颔联“年年到春日，忽忽遇东风”，以重复的“年年”与“忽忽”形成时间上的张力，表达了诗人对时光飞逝、周而复始的无奈与麻木感。东风本是带来生机的使者，在此却成了提醒岁月流逝的符号。 颈联“暇日如年永，閒愁似酒浓”，是全诗情感的核心。诗人运用了比喻手法，将漫长的闲暇比作度日如年，将无形的闲愁比作浓烈的酒。这种悖论式的表达（“暇”却“如年永”，“愁”却“似酒浓”）深刻揭示了闲适生活表象下的精神苦闷与空虚。尾联“时能将醉眼，天际送飞鸿”，笔锋一转，诗人试图从愁绪中抽离，以朦胧的醉眼望向天际的飞鸿。飞鸿这一意象，既象征着远方的希望与自由的向往，也暗示了书信或归期的渺茫，使全诗在怅惘中留下了一丝悠远的余韵。 整首诗语言凝练，对仗工整，情感层层递进，从个人的生理状态（醉醒）写到心理感受（闲愁），再延伸到对时间与远方的凝视，体现了宋代以后文人诗内省化与哲理化的倾向，是一首颇具艺术感染力的抒情小品。

《已醒》是一首作者不详的传世作品，其具体创作年代与背景已不可考。从诗歌的意境、语言风格及所表达的“闲愁”主题来看，它很可能创作于宋代或宋代以后。这一时期，随着城市经济的发展和文人阶层生活方式的转变，一种带有士大夫情趣的“闲愁”文化开始盛行。许多文人虽生活优渥，有充足的闲暇时光，却在精神上感到空虚、迷茫，对个人价值、时光流逝产生深刻的焦虑。 诗歌中“暇日如年永，閒愁似酒浓”的感慨，正是这种时代心态的典型写照。它不同于战乱时代的家国之痛，也不同于贫困生活的生计之愁，而是一种在相对安定富足环境下产生的、更为精致和内省化的情感体验。同时，诗中“飞鸿”的意象，也可能暗含了仕途失意、归隐之思或对远方友人的思念等文人常见的情结。 该诗未被明确收录于某部著名总集，属于在文人圈层中流传、后被辑录的佚名作品，它从侧面反映了古代文人士大夫阶层一种普遍的精神状态与审美趣味。