《迟日》宋·陈师道

迟日：指春日。语出《诗经·豳风·七月》“春日迟迟”，形容春天白昼渐长，阳光和煦。

花光乱：形容春日繁花盛开，光影交错，令人眼花缭乱。

酒浪深：形容杯中酒满，酒波荡漾。此处暗含借酒浇愁之意。

天边为客恨：指漂泊天涯、客居他乡的愁恨。

老去惜春心：指人到暮年，更加珍惜春光，感叹时光流逝。

起舞狂犹在：化用李白《月下独酌》“我歌月徘徊，我舞影零乱”之意，表示豪情尚存。

悲歌病不禁：想要慷慨悲歌，却因年老多病而力不从心。

高楼见千里：登高望远，视野开阔，能见千里之景。

不醉莫登临：不带着醉意，就不要登临高楼。因登高易引发愁思，需借酒壮怀或麻痹愁绪。

春日迟迟，繁花的光影令人迷乱，东风吹拂，杯中的酒波显得格外深浓。漂泊天涯的客子之恨，仿佛远在天边；人到暮年，更加珍惜这短暂的春光。想要像当年一样起舞，那份狂放似乎还在；想要放声悲歌，却已被疾病缠身，力不从心。登上高楼，可以望见千里之外的景象，但若没有几分醉意，还是不要轻易登临这令人伤怀的高处。

《迟日》是宋代诗人陈师道的一首五言律诗，典型地体现了其沉郁顿挫的诗风与江西诗派的创作特色。全诗围绕春日登临所见所感，抒发了诗人客居他乡、年华老去、壮志难酬的复杂心绪。 首联“迟日花光乱，东风酒浪深”，以春日典型意象“迟日”、“花光”、“东风”起兴，但“乱”与“深”二字已为全诗定下情感基调。“乱”既是花影缭乱的视觉感受，更是诗人内心烦乱的投射；“深”既是酒满杯深的实写，更是愁绪深重的隐喻。颔联“天边为客恨，老去惜春心”，直抒胸臆，将空间上的漂泊之恨（“天边为客”）与时间上的生命之叹（“老去惜春”）交织在一起，情感深沉而凝重。 颈联“起舞狂犹在，悲歌病不禁”是全诗情感的转折与高潮。诗人欲效仿古人慷慨悲歌、起舞抒怀，一个“犹在”道出豪情未泯，但紧接着的“病不禁”却将现实的残酷与身体的衰颓和盘托出，形成强烈的情感张力。理想与现实的巨大落差，在此句中体现得淋漓尽致。尾联“高楼见千里，不醉莫登临”，以登高望远作结，视野虽阔，愁思更远。“不醉莫登临”既是自诫，也是人生感慨的升华，道出了面对广阔时空与渺小自我时，那份难以承受的生命之重，唯有借酒方能暂得解脱或直面。 此诗在艺术上善用对比手法（如“狂犹在”与“病不禁”）和情景交融的技巧，语言凝练，对仗工整，情感表达层层递进，由外景到内心，由豪情到悲慨，最终归于一种深沉的无奈与苍凉，充分展现了陈师道诗歌瘦硬劲峭而又情真意挚的艺术魅力。

此诗创作于陈师道晚年，具体年份已不可详考，但结合其生平，当在元符、建中靖国年间（约1098-1101年）。陈师道一生仕途坎坷，家境贫寒，长期担任地方学官等微职，且因与苏轼等“元祐党人”交好，在党争中屡受牵连。晚年更是贫病交加，生活困顿。 《迟日》一诗所流露的“为客恨”、“老去”、“病不禁”等情绪，正是其晚年境遇与心境的真实写照。诗人可能在某年春天，客居他乡或暂居某地时，登楼远眺，面对盎然春意，反衬出自身的漂泊、衰老与病痛，以及壮志未酬的悲慨。宋代江西诗派讲究“点铁成金”、“夺胎换骨”，陈师道此诗虽抒个人情怀，但字句锤炼精工，情感沉郁深厚，体现了该派“以才学为诗”、“以文字为诗”的创作倾向，同时也继承了杜甫诗歌沉郁顿挫的现实主义精神，将个人命运之感与时代氛围隐隐结合，具有深刻的感染力。