《归马二首 其一》佚名

归马：归来的马匹。此处或为诗题，亦可能暗喻归隐、归乡之人。

骎骎：马跑得很快的样子。形容马匹归心似箭，不受拘束。

不受鞭：不需要鞭策，形容马匹自由自在，也暗喻人摆脱了世俗的束缚。

晴川：晴朗天空下的原野或河流。

萧疏：稀疏零落的样子。

黄叶：秋天的落叶。

孤舟岸：停泊着孤舟的岸边。

零落：稀疏、凋零。

断雁天：大雁南飞，雁阵时断时续的天空。

楚客：客居楚地的人，泛指漂泊异乡的游子。

烹鸡酌酒：杀鸡备酒，指准备简单的酒食。

诸仙：诸位仙人，此处或指志同道合、超然物外的友人。

任从：任凭，听任。

老逐霜毛至：任凭衰老（白发如霜）到来。

莫遣：不要让。

玉盏：玉制的酒杯，泛指精美的酒杯。

归来的马儿疾驰如飞，不再需要鞭策驱赶，傍晚绚烂的晚霞如同画卷，映照着晴朗的原野。岸边黄叶稀疏，停泊着一叶孤舟；秋云零落，天空掠过断续的雁行。面对山水，我像那漂泊的楚客一样心生悲凉；但烹鸡备酒，与超然世外的友人对饮，又让我心生喜爱。任凭那白发苍苍的衰老如期而至吧，只求不要让忧愁来到我这精美的酒杯旁边。

这首诗以《归马》为题，通过描绘秋日傍晚的归途景象，抒发了诗人复杂的人生感慨，在羁旅愁思与超脱旷达之间取得了微妙的平衡。 首联“归马骎骎不受鞭，晚霞如画照晴川”，开篇即营造出一种动态与静态交织的优美画面。骏马疾驰归家，暗喻诗人自身或某种急切回归自然、摆脱束缚的心境；而“晚霞如画”则是一幅宏阔宁静的背景，一动一静，相得益彰，奠定了全诗情景交融的基调。 颔联“萧疏黄叶孤舟岸，零落秋云断雁天”，笔锋转入典型的秋日萧瑟之景。黄叶、孤舟、零落的秋云、断行的归雁，这些意象密集排列，共同渲染出苍凉寂寥的氛围，为下文情感的抒发做了充分的铺垫。这既是眼前实景，也是诗人内心漂泊无依、孤独零落之感的投射。 颈联“临水登山悲楚客，烹鸡酌酒爱诸仙”，情感发生转折与对比。前半句“悲楚客”承接上联的萧瑟，直言其身为游子的羁旅之悲；后半句“爱诸仙”则笔调一转，通过“烹鸡酌酒”这样富有生活气息和隐逸色彩的举动，表达了对超脱尘世、与友共乐的向往。这一“悲”一“爱”，对比鲜明，深刻揭示了诗人矛盾而真实的内心世界：既无法完全摆脱世俗的愁绪，又渴望精神的自由与慰藉。 尾联“任从老逐霜毛至，莫遣愁来玉盏边”，是全诗情感的升华与点题。诗人以一种豁达坦然的态度面对自然规律（衰老），却对“愁”这种主观情绪发出了坚决的拒斥。“玉盏”象征着短暂而美好的欢聚时光，诗人希望在此刻守住一份纯粹的快乐，不让忧愁侵扰。这体现了中国文人典型的人生哲学：承认命运的局限，但力求在精神上保持自主与超然。 整首诗结构严谨，由景入情，再由情生理，意境开阔，语言凝练。在秋日归途的特定场景中，融入了对人生漂泊、时光流逝的深沉思考，最终落脚于一种珍惜当下、力求超脱的智慧，具有较高的艺术感染力。

《归马二首 其一》是一首佚名诗作，具体创作年代与作者已不可考。从诗歌内容和风格推断，很可能创作于唐宋时期。这一时期，山水田园诗和羁旅抒怀诗极为兴盛，文人墨客常在诗中表达归隐之思与人生感慨。 诗题“归马”具有丰富的象征意义。在中国古代诗歌传统中，“归马”常与“放牛”并提，象征战争结束、天下太平（如“归马于华山之阳”）。但在此诗中，更可能指向个人的“归途”或“归隐”。诗人或许是在一次实际的旅途归来后有感而发，也可能是借此意象表达对摆脱宦海浮沉、回归自然生活的向往。诗中“楚客”的典故，暗示了作者可能是一位漂泊在外的游子或仕途失意的文人。 诗歌中“烹鸡酌酒爱诸仙”的描写，带有鲜明的隐逸文化色彩。自魏晋以来，与友人山林聚饮、追求仙道般的自由生活，就成为文人诗歌中的重要主题。这首诗将秋日羁旅的悲凉与友人共酌的温暖并置，反映了古代士人在入世与出世之间的矛盾心态：他们无法完全割舍对家国、功名的牵挂（故有“悲”），同时又极度渴望精神上的解脱与安宁（故有“爱”）。 该诗未被广泛收录于主流诗集，可能流传于民间或地方文献中，属于一首艺术水准较高但作者失传的文人诗，它生动记录了古代一位无名诗人于秋日归途中的所见所感，以及其面对人生际遇的复杂心绪。