《山夜》唐/宋·佚名

更漏：古代计时工具，借指时间或夜晚。

孤城：孤寂的城池，点明诗人所处环境的偏远与寂寥。

迥：遥远，这里形容更漏声从远处传来，更显空旷。

帘帷：窗帘和帷帐，代指居室。

天高风送雁：秋高气爽，北风送走南飞的大雁，是典型的秋日意象。

月冷树浮霜：月光清冷，仿佛给树木镀上了一层浮动的寒霜。

晚菊差池绿：晚秋的菊花参差不齐，尚存些许绿色。差池，参差不齐的样子。

高桐次第黄：高大的梧桐树叶依次变黄。次第，依次，一个接一个。

晓来：拂晓时分，天亮时。

南国梦：指向往或思念南方（故乡或温暖之地）的梦境。

不觉：不知不觉。

寄他乡：寄托于他乡，指梦醒后发现自己仍身处异乡。

更漏声从遥远的孤城传来，寂静的夜晚在帘帷内显得格外漫长。秋日天高，北风送走了南飞的大雁；月光清冷，仿佛给树木披上了一层浮动的寒霜。晚秋的菊花参差，尚存些许绿意；高大的梧桐树叶，正一片接一片地变黄。拂晓时分，一场关于南国的梦境醒来，才恍然发觉，自己这份思乡之情，早已不知不觉寄托在了这异乡的山夜之中。

《山夜》是一首描绘秋夜山居、抒发羁旅乡愁的五言律诗。全诗以时间为线索，从深夜至拂晓，通过细腻的景物描写，营造出孤寂清冷的意境，委婉深沉地表达了诗人的思乡之情。 首联“更漏孤城迥，帘帷静夜长”，以听觉与视觉相结合，从远处孤城的更漏声，写到近处居室的寂静漫长，开篇即奠定了全诗孤寂的基调。颔联“天高风送雁，月冷树浮霜”是写景的佳句，境界开阔而寒意逼人。“天高”、“月冷”是视觉与触觉的通感，“风送雁”暗含时序变迁与自身漂泊的对比，“树浮霜”则巧妙地将月光与寒霜融为一体，极具画面感与想象力。 颈联“晚菊差池绿，高桐次第黄”转为对近处植物的特写。晚菊的残绿与梧桐的渐黄，色彩对比鲜明，精准捕捉了深秋物候的细微变化，在静默中传递出时光流逝的感伤，为尾联的抒情做了铺垫。尾联“晓来南国梦，不觉寄他乡”是全诗的点睛之笔。诗人从梦境回到现实，将一夜的所见所感，最终归结为“寄他乡”的无奈与怅惘。“不觉”二字，看似平淡，却道出了乡愁的深沉与不由自主，使前面的所有景物都染上了浓厚的主观情感色彩。 整首诗结构严谨，对仗工整，语言清丽含蓄。诗人善于选取典型意象（孤城、雁、霜、菊、桐），并通过精妙的动词（“送”、“浮”、“差池”、“次第”）赋予静态景物以动态的生命力，在萧瑟的秋夜画卷中，悄然融入了挥之不去的羁旅之思，体现了古典诗歌“情景交融”的至高艺术境界。

《山夜》是一首作者不详的古代诗歌，从其内容和风格判断，很可能创作于唐代或宋代。这一时期，羁旅行役成为诗歌的重要主题，许多文人或因仕宦、或因游历、或因战乱而长期漂泊在外，对季节更替和异乡景物格外敏感，常借以抒发思乡怀人之情。 诗题“山夜”点明了特定的时间与空间——山中的夜晚。这暗示诗人可能正旅居或暂宿于某处山城或山寺。唐代以后，科举制度的完善和官员的频繁调动，使得士人远离故土成为常态。秋日的萧瑟本就容易引发悲凉之感，加之身处僻远的“孤城”，独对漫漫长夜，种种因素叠加，触动了诗人深藏的乡愁。 诗中“南国梦”的指向，可能暗示诗人的故乡在温暖的南方，而此刻正身处北方或中原的山地，地理与气候的差异更强化了身在他乡的疏离感。这首诗虽然作者佚名，但它精准地捕捉了古代游子的一种普遍心境，其艺术感染力使其得以在民间传诵，并被后世文集收录。它代表了古典诗歌中那些虽非出自大家之手，却因其真挚的情感和精湛的艺术而流传下来的优秀作品。