《题赵楶所收赵令穰大年烟林二绝 其二》宋·苏轼

赵楶：苏轼友人，生平不详，当为书画收藏家。

赵令穰：字大年，北宋宗室画家，善画设色平远小景，风格清丽。

烟林：指赵令穰所绘的烟云缭绕的林木景色画作。

枫林荻港：枫树林和长满芦荻的河港，是画中描绘的典型秋日水乡景致。

白昼静：形容画面意境静谧，虽是白昼却无喧嚣。

落雁飞鸥：飘落的鸿雁与飞翔的鸥鸟，是画中点缀的动态元素。

尽日閒：整日悠闲自在，形容画中鸟禽悠然自得的状态。

平远：中国山水画的一种构图法，视野开阔，景物向远处平缓延伸，赵令穰尤擅此道。

千里恨：指因画中开阔平远的意境而引发的、绵延千里的愁思或遗憾。

清诗：清新淡雅的诗句。

助江山：为江山（此处指画中山水）增添光彩或意蕴。

枫林与芦荻河港在白日里一片静谧，飘落的鸿雁与飞翔的沙鸥终日显得悠闲自在。这平远开阔的画境勾起了您绵延千里的愁思，不知我这首清新的诗作，能否为这画中的江山胜景增添几分意趣呢？

这是苏轼为友人赵楶所藏宗室画家赵令穰（大年）《烟林》画作所题的组诗中的第二首。诗作紧扣画意，前两句以诗笔再现画境：“枫林荻港白昼静，落雁飞鸥尽日閒。”诗人选取“枫林”、“荻港”点明秋日水乡的时地与景物特征，“白昼静”与“尽日閒”则精准地捕捉并强化了赵令穰画作中特有的静谧闲逸之气。动静结合，“静”是画面的整体基调，“閒”是画中生灵（雁、鸥）的神态，共同构筑了一个远离尘嚣、悠然自得的艺术世界。 后两句则从观画感受生发，转入抒情与议论。“平远起君千里恨”，一个“起”字巧妙连接了视觉画面与内心情感。赵令穰擅长的“平远”构图，视野开阔，意境幽远，极易引发观者的遐思与怅惘。这里的“恨”并非强烈的怨恨，而是文人面对浩渺自然或精妙艺术时常有的、一种淡淡的、关乎时空与人生的愁绪或遗憾。结句“清诗可要助江山”尤为精妙，体现了苏轼作为题画诗大家的自觉与谦逊。他一方面以诗题画，试图用语言艺术为视觉艺术“助”力，拓展其意境；另一方面又以商榷的口吻（“可要”）提出，保持了艺术对话的平等与开放性，也暗含了对画作本身艺术价值的充分尊重。全诗语言清新简淡，与画风相得益彰，在描绘画境、抒发观感之外，更深刻地探讨了诗画关系这一宋代重要的文艺理论命题，展现了苏轼融通的审美眼光与高超的艺术表现力。

此诗创作于北宋中后期，具体年份已难确考，应是苏轼在欣赏友人赵楶收藏的宗室画家赵令穰（字大年）所作的《烟林》图后有感而题。赵令穰是宋太祖赵匡胤五世孙，虽为皇族，却因制度所限不能远游，所画多为京洛一带的陂湖、水村、烟林、凫雁之景，风格清丽雅致，在北宋画坛独树一帜，尤其擅长“小景”和“平远”构图。苏轼本人不仅是文学巨擘，也是卓越的书画家和艺术评论家，与当时许多画家交往密切，留下了大量题画诗。这些诗作往往不止于描绘画面，更能深入画理，阐发艺术见解。 北宋时期，文人画兴起，诗、书、画的结合成为一种重要的艺术形式和文化风尚。文人画家追求“画中有诗”，而诗人也乐于“以诗题画”，两种艺术形式相互生发、彼此提升。苏轼是这一潮流的积极倡导者和实践者，他提出的“诗画本一律，天工与清新”等理论影响深远。这首为赵令穰画作所题的诗，正是在这样的文化背景下产生的。它既是对一幅具体画作的品评，也是苏轼艺术观念的生动体现，反映了宋代文人阶层高雅的艺术趣味和深厚的文化修养。