《依韵和晁十七落花二首 其二》宋·梅尧臣

依韵：按照原诗的韵脚作诗，是一种唱和方式。

晁十七：指晁端友，字君成，排行十七，是晁补之的父亲，与梅尧臣有交往。

飞随风雨落随流：描绘落花在风雨中飘零，随水流逝的景象。

馀红：指树上残留的、尚未凋谢的花朵。

杳杳：深远幽暗的样子，形容春天逝去，景物渺茫。

天涯：天边，极远的地方，此处指视野所及的广阔空间。

春物尽：春天的景物（主要指花）已经消逝殆尽。

莺蝶：黄莺和蝴蝶，是春天常见的、充满生机的意象。

花朵随着风雨飘飞，又随着流水逝去，树上那残留的几点红色也终于凋零。放眼望去，天涯尽头的春日芳菲已然消逝，可怜那不知愁的黄莺与蝴蝶，依旧在空自嬉戏。

这首诗是梅尧臣与友人晁端友的唱和之作，以落花为题，抒发了深沉的伤春惜时之感。首句“飞随风雨落随流”，以动态的笔触勾勒出落花在风雨摧残下无可挽回的飘零命运，一个“随”字，既写出其被动无助，又暗含时光流逝的必然，奠定了全诗哀婉的基调。次句“更有馀红亦已休”，将视线从已落之花转向尚存之“馀红”，而“亦已休”三字，则宣告了最后一点春色的彻底终结，情感递进一层。 后两句笔锋一转，由物及情，境界顿开。“杳杳天涯春物尽”，以宏阔的视野写尽春去无痕的苍茫，意境深远。结句“可怜莺蝶不知愁”尤为精妙，运用了反衬手法。莺歌蝶舞本是春日的欢快象征，此刻却成了“不知愁”的懵懂存在。以无知生灵的欢乐，反衬出诗人（以及所有敏感于时光流逝之人）内心深重的惆怅与孤独。这种“以乐景写哀”的手法，使哀情倍增，极具艺术感染力。 全诗语言质朴凝练，情感含蓄深沉，体现了梅尧臣诗歌平淡深远的风格。他善于从寻常景物中提炼深刻的人生感悟，将对自然节序的感喟升华为对生命易逝、美好难驻的普遍性思考，展现了宋代文人细腻的内心世界和理性的生命意识。

此诗创作于北宋时期，作者梅尧臣是宋诗开山祖师之一，与苏舜钦齐名，世称“苏梅”。他力矫西昆体浮艳诗风，主张诗歌应“状难写之景如在目前，含不尽之意见于言外”，对宋代诗风的转变起到了关键作用。 唱和诗在宋代文人交往中极为普遍，是切磋诗艺、交流情感的重要方式。晁十七（晁端友）是当时一位文士，与梅尧臣有诗作往来。这首《依韵和晁十七落花二首》便是梅尧臣依照晁端友原诗的韵脚所作的酬和之作，属于组诗中的第二首。 创作此诗时，梅尧臣已步入中年，仕途并不得意，长期担任地方小官，对人生的况味体会日深。面对暮春落花这一传统诗歌母题，他不仅继承了前人的伤春情绪，更融入了自己独特的人生体验和哲思，使得诗歌在感伤之外，多了一份冷静的观照和理性的沉淀，这正是宋诗区别于唐诗的显著特点之一。