《和吴侍郎题宝应僧房白鸡冠花》宋·宋庠

野卉：野生的花草。

禅庭：寺庙的庭院。

瑶华：美玉的光华，比喻花朵洁白如玉。

素英：白色的花朵。

托根：扎根，生长。

真不染：真正的不被污染，暗含佛教“出淤泥而不染”的禅意。

肖质：形貌、品质。

先鸣：指鸡鸣报晓，暗扣“鸡冠花”之名。

露叶：沾着露水的叶子。

疑藏羽：仿佛藏着羽毛，形容花叶形态似鸡冠。

烟蕤：如烟似雾的花穗。蕤，草木花下垂的样子。

更作缨：更像（鸡冠上的）缨穗。

忍草：即忍辱草，佛教用语，比喻能忍受烦恼、侮辱的修行者。

休辩好丹名：不必去争辩喜好红色（丹）的名声。鸡冠花多为红色，此花为白色，故有此说。

野生的花卉在禅院庭院中绽放秀色，那洁白的花朵如同美玉般散发着光华。它扎根于此，真正做到了纤尘不染，其形貌品质仿佛能率先报晓的雄鸡。沾露的叶片好似藏着羽毛，如烟似雾的花穗更像鸡冠上的缨子。它何妨依傍着象征忍辱的草木生长，又何必去争辩那喜好红色的名声呢？

宋庠的这首咏物诗，借题咏僧房中的白色鸡冠花，巧妙地将物象特征、佛理禅意与人格寄托融为一体，展现了宋代文人诗追求理趣与含蓄的典型风格。 诗的首联点明地点与对象，“野卉”与“禅庭”并置，暗示了此花超脱凡俗的生长环境；“瑶华”、“素英”则精准地描绘出其洁白无瑕的色泽，为全诗奠定了高洁脱俗的基调。颔联“托根真不染，肖质似先鸣”是诗眼所在，既紧扣鸡冠花“不染尘”的物理特性与“似鸡冠”的形态，又赋予了深刻的象征意义：“不染”暗合佛教清净无染的修行境界，“先鸣”则隐喻君子率先垂范、清声远播的品格，实现了形神兼备的咏物效果。 颈联进一步以工笔细描，“露叶疑藏羽，烟蕤更作缨”，通过“疑”、“更”二字，将静态的花叶、花穗写得生动传神，极富想象力，强化了花与鸡的形似关联。尾联则宕开一笔，由形入理：“何妨依忍草，休辩好丹名。”诗人劝慰白鸡冠花，不必因自己不是常见的红色（“丹”）而介怀，安心与象征忍辱修行的草木为伴即可。这既是写花，更是托物言志，表达了诗人不慕虚荣、甘于淡泊、坚守本真的人格追求，同时也暗含了对世俗以颜色（表象）论高下的价值标准的超越，禅理与哲理交织，余韵悠长。全诗语言清丽，对仗工稳，寓意深远，是一首成功的理趣诗佳作。

此诗创作于北宋时期，作者宋庠（初名郊）是仁宗天圣二年（1024年）的状元，官至宰相。他与弟弟宋祁俱以文学名世，时称“二宋”。宋庠为官耿直，历经宦海沉浮，其诗作常流露出对超然物外境界的向往。 诗题为“和吴侍郎题宝应僧房白鸡冠花”，表明这是一首唱和之作。吴侍郎（可能为吴育）先有一首题咏宝应寺僧房中白色鸡冠花的诗，宋庠依韵和之。这种文人间的诗歌酬唱，在宋代士大夫阶层中十分流行，既是文学交流，也是情感与志趣的沟通。 选择“僧房白鸡冠花”作为吟咏对象，本身就颇具深意。鸡冠花本是寻常园圃花卉，且多以鲜艳的红色常见。但此花生长于佛门清净之地，且为白色，这一特殊情境触发了诗人的灵感。北宋时期，禅宗思想深入士大夫精神生活，他们常在诗歌中融入禅理，追求“平淡”而“有理趣”的诗风。此诗正是这一时代风尚的产物，诗人通过对这株独特花卉的描绘与思考，寄托了自己对高洁品性的推崇与对内心宁静的追求。