《梅花》宋 · 刘黻

道眼：指洞察事物本质的眼光，多指佛家或道家超越世俗的智慧眼光。

万木已悲山欲瘦：指寒冬时节，万木凋零，山峦因草木枯萎而显得清瘦。

一花才与水相宜：指梅花在寒冬中绽放，其清雅的姿态与冰雪（或清冷的环境）最为相配。

乾坤寂寞常如客：天地（乾坤）在寒冬中显得寂寥空旷，梅花仿佛这寂寥天地间的过客。

今古平章无尽诗：古往今来，评论（平章）梅花的诗篇无穷无尽。

丹心祗许伯夷知：梅花赤诚的心（丹心，既指红梅花蕊，也喻高洁品格）只允许像伯夷那样的高士理解。伯夷，商末孤竹君之子，与弟叔齐互让君位，后因不食周粟而饿死，被奉为清高守节的典范。

世人都夸赞梅花是得到春天消息最早的花，但以超脱的慧眼看来，它所代表的春天意蕴却来得最迟。当万千树木凋零令人悲伤，山峦因此显得清瘦之时，唯有这一树梅花才与这冰清玉洁的时节最为相宜。天地在寒冬中常显得寂寥空旷，梅花如同这寂寥中的过客；古往今来，品评赞颂它的诗篇无穷无尽。若只谈论它的颜色与香气，那还流于世俗浅见；它那一片赤诚的丹心，只允许像伯夷那样坚守气节的高士才能真正懂得。

本诗是一首立意高远、托物言志的咏梅佳作。诗人一反常人‘报春’的俗见，开篇即以‘道眼’提出梅花‘春最迟’的独特视角，实则强调梅花不争春、甘守寂寞的品格。颔联‘万木已悲山欲瘦，一花才与水相宜’，通过万木凋零与一花独放的强烈对比，以及‘山欲瘦’的拟人化描写，勾勒出梅花凌寒傲立的清绝画面，凸显其与严寒环境高度和谐（‘相宜’）的特质。颈联由空间（‘乾坤寂寞’）和时间（‘今古平章’）两个维度展开，将梅花置于苍茫时空之中，赋予其超越时空的孤独感与永恒的诗意价值。尾联是全诗精神的升华，诗人认为谈论梅花的色香仍是世俗之见，唯有其‘丹心’——即内在的高洁气节与忠诚品格——才是核心，并借伯夷的典故，将梅花的精神境界与历史上最高洁的隐士贤人相提并论，使咏物与咏人、写形与写神完美融合，极大地提升了作品的思想深度和艺术感染力。全诗语言凝练，意境深邃，哲理与诗情并茂。

此诗具体创作年代与作者已不可考，从内容和风格推断，应为宋元以后文人托物言志之作。宋代是咏梅诗词的高峰期，林逋、王安石、陆游等大家均有名篇，形成了以梅喻人格精神的深厚传统。本诗继承了这一传统，并进一步融入了佛道‘道眼’观物的思辨色彩，以及将个人品格与历史人物（伯夷）相比附的写法，体现了后世文人对梅花这一意象内涵的不断深化和拓展。它可能出自某位隐逸文人或僧道之手，借梅花抒发自身不慕荣利、坚守本心的高洁志向。